摘要：了解中国古代舞蹈的发展，要把握住中国古代舞蹈发展的时间性、空间性和时空结合性。中国古代舞蹈艺术的完善与发展，离不开各个历史时期，各个区域民族舞蹈艺术的时空关照。
关键词：中国古代舞蹈；时间性；空间性；相互关照
中图分类号：TU238.2文献标识码：A文章编号：1006-026X（2012）02-0000-0１
舞蹈作为一门独立的艺术，是人类社会生活的一种意识形态的反映，它属于上层建筑，适宜地再现生活的一种表现形式。离开了人类的社会生活，也就没有舞蹈艺术。
从我国古代舞蹈艺术发展的历史中，我们会发现有两个特性贯穿其中。其一就是发展，即舞蹈艺术的时间性；其二就是交融，即舞蹈艺术的空间性。同时，正是在这种时间性和空间性的相互关照下，中国古代舞蹈随着历史的变迁，地域的更变不断的协调统一，一步一步走向完善。
一、中国古代舞蹈艺术的发展（即时间性）
舞蹈艺术的发展是随着时间的流逝，依附社会的发展，在社会中通过劳动而达到目的的，所以舞蹈艺术本身不可避免地留有时代的烙印，具有鲜明的时间性。
在汉代，皇帝设立了乐府，专门管理俗乐，解决宫廷乐舞不断更新的问题。在这个时期，最流行的舞蹈是“袖舞”。汉画像石的乐舞图上，很多舞蹈者都以长袖作舞，而且舞袖造型千姿百态，袖舞有独舞、双人舞、三人舞等不同的形式。甘肃武威磨子嘴出土的汉代漆樽乐舞图中，就描绘了三个人挥袖舞蹈的情景。在汉代和“袖舞”有联系的是“巾舞”，袖舞中有一种特长的双袖，还有一种在袖口接耻长长的飘带，就发展成巾舞。挥巾而舞时，有的舞者双手各持一根短棍，舞动更加方便。成都杨子山出土的汉代乐舞百戏画像砖上刻画的就是这样。河南南阳汉画像石上有这样一个舞女。身体向左侧倾，臂部以下留在右侧。舒巾而舞的两臂右高左低维持着身体的平衡，舞姿极其优美。这便是舞蹈在汉代这个历史时期的特征。
文化靠不断积累，艺术要不断发展，创作要不断革新，整个文化的发展是随时代进程而发展的，纵观中国古代舞蹈艺术发展历史，我们不难发现，每个历史时期流行的舞蹈形式，都不仅适应当时的时代潮流，还保留和发展了前代的舞蹈艺术，这就是中国古代舞蹈艺术发展的时间性，它不仅是某个时代的代名词，更是一个流动的时间概念的体现。在这个流动的历史过程中，舞蹈的发展达到了较高的境界。
如我国周代制定的礼乐制度――使乐舞充分为统治服务，被历代封建王朝所承袭形成了一套“雅乐”体系，“雅乐”虽在创立后不久的春秋战国时代就“礼崩乐坏”，不再受到重视，但雅乐（舞）体系并未完全崩溃。唐朝在我国历史上有着极其重要的影响，在舞蹈艺术上，也取得了相当的成绩，是中国古代舞蹈艺术上的一个高峰阶段，它继承了周汉及前代舞蹈传统。例如，唐的《九部乐》、《十部乐》就是在全盘接受随朝的《七部乐》基础上，集中了各地区乐舞加以整编的。《立部伎》中的《安乐》便是北周面具舞在唐代的发展。
二、中国古代舞蹈艺术的交融（即空间性）
社会学家告诉我们，在有文字记载的几千年的发展过程中，人类经历了不同的历史时代，有过不同的生产方式和生活内容。中国古代的舞蹈艺术正是从这种多种多样的生产方式和生活内容的基础上，由低级向高级逐步发展起来的。舞蹈不但是艺术形式，它还反映生活，有历史背景，它与人民的风俗习惯、生产劳动、宗教信仰有着紧密结合，这便是中国古代舞蹈艺术的空间特征。每一个时代人类的生活决定了它的舞蹈形式。
例如，唐代的《龟兹乐》便是中国古代舞蹈地域空间交流的典型代表。唐朝国力强盛，政治局势日趋稳定，军事力量强大，与周边地区贸易往来频繁，为各地区之间音乐舞蹈匠相互交流吸收提供了有利的条件。在唐代舞蹈发展的进程中，很多杰出的乐舞艺术家将中原和域外舞蹈、汉族与少数民族舞蹈、宫廷与民间舞蹈、宗教与世俗舞蹈相互渗透，糅合，彼此吸收，不拘一格，灵活运用，从而将舞蹈形式推向更舞蹈完美的阶段。《龟兹乐》从南北朝时期传入中原直到唐代的几百年间，一直盛行不衰。它以一种新鲜的异国情调的强大魅力吸引着不同时代各个阶层的人们，对唐代音乐舞蹈的影响重大。《龟兹乐》受“天竺乐”影响极大，在一定程度上体现出印度乐舞的特点。印度舞蹈的特征之一是来自佛教“手印”的丰富手语和三道弯的形体造型。此外，还反映着其他民族诸如希腊艺术的某些特点。由于龟兹所处的特殊地理位置，成为东西方文化交流的汇集点。印度文化的东传，也多经过龟兹。因此，龟兹乐舞是一种包含了多种文化特质的综合体，受东西方艺术之熏染，汲取东西方艺术之精华。透过《龟兹乐》我们也看到了中国古代舞蹈艺术的空间交融性。
三、中国古代舞蹈发展与交融的结合（即时空关照性）
中国古代舞蹈的完善与发展，离不开各个朝代各个区域舞蹈艺术的时空关照。靠一种单一朝代的舞蹈艺术发展，或仅靠几种不同形式或不同地区的舞蹈交流，都是无法让中国古代舞蹈艺术随历史的长河走向完美的境界。只有既把握到中国古代舞蹈的发展，即时间性，又注意到中国古代舞蹈的交融性，即空间性，才能对中国古代舞蹈的发展有一个系统的全面的认识。
中国历史上的隋唐时期，由于政治稳定，对外贸易发达，国家强盛，文艺有了很大发展，乐舞也呈现出一个鼎盛阶段。当时，隋朝统一南北，为了显示一统国家的伟业，隋朝基本上把南北朝留下来的乐舞百戏全部承袭下来，又集中当时流传各地的汉族传统乐舞、少数民族和国外传入的各类乐舞为我所用。唐朝建国后，以强大的军事繁荣的经济、稳定的政治两势开始了一个气势恢弘、博大精深的隆盛时期。此时的中国舞蹈艺术犹如盛开的面花，植根于广阔深厚的各民族民间乐舞的沃土上，它以海纳百川的胸怀，吸纳异域多姿多彩的外来舞蹈艺术精华，形成了百花争艳的局面。唐代集中整理了唐以前历代乐舞，以及汉族传统乐舞，兄弟少数民族舞蹈，外国传入的各种乐舞，不拘一格，不分朝代，不论舞种，汲取各种乐舞文化营养，大胆创新，使唐代成为中国古代舞蹈发展史上一个辉煌的时代。唐代舞蹈的空前繁荣，充分说明了中国古代舞蹈艺术发展的时空关照性。
此外，我们也可从唐流行乐舞《屈柘枝》的发展、完善过程中，看到中国古代舞蹈发展的时空关照性。
四、总结
了解中国古代舞蹈的历史发展，必须把握中国古代舞蹈历史发展的时间性、空间性和时空关照性。同时，也只有把握住了中国古代舞蹈的时间性、空间性和时空关照性，我们才能真正了解中国古代舞蹈的发展。从原始社会到封建社会时期的中国舞蹈，统称为中国古代舞蹈。在漫长的历史进程中，每一个历史时期都有自己的乐舞风格，代表着这个时期舞蹈艺术的发展特点。因此，无论是周的雅乐、汉的百戏、唐的燕乐、还是宋的“队舞”，明清的戏曲舞蹈，都是舞蹈这门精神艺术在不同历史时期的不同表现形态，它反映着这一历史时期人类的生产生活以及精神面貌。而各个历史时期的舞蹈艺术又都是在继承和发展前代舞蹈艺术的基础上，为后世舞蹈艺术的形成作了辅垫。此外，中国古代舞蹈艺术的发展也离不开各个历史时期、各个地区、各个民族之间舞蹈艺术的相互交融。正是在这种相互交流、相互借鉴、相互糅合中，中国古代舞蹈才随着历史的长河不断向前发展，创造出了光辉灿烂的舞蹈文明史。
参考文献：
［1］刘芹.《中国古代舞蹈》商务印书馆.2004.7.第57页.
［2］舞蹈知识小丛书《中国古代舞蹈史话》.人民音乐出版社.2004.3.第39页.
［3］王克芬.《中国舞蹈发展史》.上海人民出版社.2004.9.第25页.