为庆祝新中国成立60周年，散文诗人皇泯创作了一部令人振奋的长篇散文诗《国歌》。这部以“国歌”为主题的浩浩歇吟，似奔腾万里的黄河。纵横驰骋，汪洋恣肆，桀骜不驯，意兴遄飞，在我面前激荡出轰天震地的情感涛澜。那扑面而来的诗句。裹挟着急流，飞溅着浪花，携浩大诗境与博大诗意，交进出一个民族的情感的大悲大歌的雷鸣!在一个平静的日子里，漭然奔荡在我的心怀，让我看见了千万匹神勇的骏马狂涛般从远方狂驰而至，瞬息之间。便将我心灵的孔窍完全灌满。
《国歌》以其沧桑的灼烈、历史的??、气象的氟氲、精神的博大，淋漓尽致地倾注心怀，似柴可夫斯基《悲怆》的流淌。又似贝多芬《英雄》的节拍，如同破堤之潮，震颤我的神经，令我唏嘘感慨。扼腕慨叹，让我全身上下都染上了这铿然而坚昂的色调。
一个民族，应该时时有这样的声音!歌曲《国歌》的魅力，在于能唤起民众奋发的斗志，在于能辽阔地袒示一个大写天地的共同奋争的信心。而皇泯能以散文诗这种文学体裁来承担叙写民族的大情感的作品。着实令我对散文诗成为大诗歌充满了信心。
长篇散文诗《国歌》，是庆祝新中国成立60周年湖南省重点图书，也是中国作家协会重点扶持的作品。并作为配乐长诗由著名艺术家瞿弦和、张筠英朗诵灌制光盘发行。对于50年代出生的皇泯，也许还没有那些出生在建国前的作家们的强烈感受，但为何有如此意兴遄飞的激情喷发?为何有如此恢弘的生命大写意展现?为何有如此桀骜千里的生命情慷的显露?这一定与他坚实的人生有关。皇泯生活的土地上，深藏着民族深重的苦难和悲情、热血和艰辛。如此，才让他有一种扼腕长吟、偃仰啸耿的纯美诗情。
旷朗而飘逸，峻峭而岿然。这是衡量文学高标的准则。长篇散文诗‘国歌)。以。纪念碑式”的时光剖面，向我们展示了上个世纪40年代那段血与火的历史。那种牺牲之烈、绝地之响和血性之刚，让我听见了一个民族在悲风凄雨中苦苦奋挣的声音。通篇以“序曲：生命的呐喊”、“第一章：低沉的前奏”、“第二章：民族的共鸣”、“第三章：铿锵的膏符”、“第四章：战斗的号角”、“第五章：起伏的旋律”、“第六章：血泪的交响”，“第七章：宏伟的乐章”、“第八章；艺术的和弦”、“第九章：激昂的合唱”、“尾歌：永远的歌声”等为单元章节，仿佛一部大型交响叙事史诗，有着“呈示、展开和再现”宏大主题，让读者沉浸在旋地而起的巨大旋律里。也使得我在刹那阃间对一种“红色生命力量”产生了景仰。
为了创作这个作品，皇泯不知要下多少功夫。不知要熬过多少个不眠之夜!从披阅抗战史实资料到钩沉历史事件再到艺术构思；从艺术构思到情感积酿再到亲历写作，需投注多么大的精力!非呕心沥血不能成之。在写作中，他力图以“亲在”感受，逼近历史事件。从而唤醒早已蕴含多年的艺术体验。以理性与激情的交进。来构筑一部“史诗性”的作品，以期让人们触摸民族苦难的疤痕，找到峥蝾岁月的缕缕沧桑印迹。
开篇《序曲》精彩、宏大：“从唐古拉山脉流过来的长江，汹涌澎湃……我倾听了6300公里。”诗人以水的激流来喻示民族的力量：“长江”，“沱沱河”、“通天河”、“金沙江”、“扬子江”、“黄河”、“渤海”、“太平洋”等等这些大江大河大海，都将中国的神话传说融之于其中，并在诗人心中蓦然泛起浩大波流，从而构铸成阔大诗境，扩展了恩情的任意发挥。第一章《低沉的前奏》从鸦片战争进人。沉重的笔调牵引出丧权辱国的“马关条约”，让中国成为人人欺凌的东亚病夫，以及“九?一八”东北大地的悲惨沦陷。低吟出了历史的悲凉与沉重；第二章《民族的共鸣》，叙写了日寇铁蹄从东北逼到华北，再到中华民族“抗战第一枪”的打响，终于看见让诗人田汉和作曲家聂耳拍案而起的场景。在民族危亡时刻，一代艺术家蘸血为墨，赋啸长歌，发出了让炎黄子孙血液沸腾的声音。这是一个民族的声音，惊天地泣鬼神。《义勇军进行曲》与枪炮一起，发出了震天动地的怒吼!第三章《铿锵的音符》，从音乐家聂耳的诞生地――滇南大地人民的精神滋育人手，描述了一代音乐家的精神脉象形成过程，以及聂耳与一些有识之士所要承载的历史使命，蕴含了艺术家在国破家亡的境地里，是如何以手中的笔来作为武器，担负民族重任的。在这一章里。皇泯以对“灵魂之剑”的赞美，来寄托对一代音乐家的尊爱与深情。《义勇军进行曲》写成了。这是血与泪的奔涌，这是愤与忧的积聚，终于暴发出令人血热的长音――这是第四章《战斗的号角》中的主旨。诗中叙写了一些指挥家相继在抗日的前线、后方演奏的情境，如指挥家贺绿汀，吕骥、刘良模等，在歌声的号召下，前线的战士、工人兄弟和青年学生，泪光涟涟地倾听、激唱，直唱得让敌人胆颤心寒，直唱得让英勇的战士冲破硝烟、掩埋了战死疆场的战友叉向前冲去。旋律起伏，战歌如令。在第五章《起伏的旋律》中，诗人叙写了一些有识之士在新中国成立之时的卓见：把从战争岁月走来的《义勇军进行曲》定为《国歌》――这是一个从苦难中崛起的民族不能忘记的力量!它冲破了左的思想束缚。经历了“十年浩劫”的大起大落，终于以一个标志着民族向上的力量出现，“在神州大地理直气壮地传唱!”第六章《血泪的交响》，词作家田汉先生五十年创作生涯，终于到了声音最高亢的时刻，他的许多剧作也令囤人振奋，这是一代艺术家的魂骨!《义勇军进行曲》让他找到了支撑天地的所在，是苦难成就了一代艺术家的作品，也是苦难让一代艺术家成为人民心中永远的歇者。在第七章《宏伟的乐章》中，皇泯以天空和大地为主调，以国家振兴为出发点，叙写了东方古国走向富强的神话：和平外交、科学考察、香港和澳门回归、“神舟”飞天，等等，一个大写的民族在长天大地里奔赴的姿态，借喻民族一种蓬勃向上的力量，这种力量不可轻视地高扬，以龙虎之态狂啸怒吼。皇泯所创化的理念，往往要比单纯的描摩更能体现其精神实质。这种精神实质，不是刻意于一个个生命个体，而是超时空地创造出一个个立体的历史空间的诸多精神实质之美。再往下，诗之交响转人平缓的再现部：“不平坦的路上――共和国，不畏艰难，共和国国歌，更加嘹亮。”这是第八章《艺术的和弦》中所弘扬的主题，一种精神光芒与一种必胜信心充满字里行间。一个民族要有自己的声音。这种声音，是在特定的历史中产生出来的。它绝不能被时代的潮流湮灭!和平时期更是如此，居安恩危才会让民族自强不息。人人心中有国歌。人人心中有祖国。一首《国歌》就是高岸伟峻的青山，永远屹立于各民族人民心中。再看第九章《激昂的合唱》，诗人从宏大视角出发，只要有国歌在，就有万众一心的“息息相通的脉搏”在，在人民军队和志愿者奔赴的地方，都有着不凡的事迹：雪飞南国，震灾惊梦，都不能阻挡一个个精神英魂的奋进。那些旺盛的生命血脉所凸显的。是一个又一个动人的场景：冰雪中救援的队伍、大震废墟中坚强的脊梁、众志成城的人民和奥运圣火的燃烧。皇泯把众多的场景移植到诗中，运用了多功能的电影语汇，以静呼动，以静载动，动静飞扬。使画面充盈着灼烈、独异和奇崛的色彩。真诚地歌颂了新时期的全国各族人民，在“三个代表”和“科学发展观”的引领下，在唱响了60年的《国歌》声中，以崭新的姿态走在世界面前。中国在走向复兴，中国在崛起――这是《尾声》的意境。“海风，梳理思绪。罗盘。校正航向。让我们抛开沉重的锚链，解开束缚的绳缆：让我们绕过险恶的暗礁，劈开滔天巨浪；让我们扬起理想的风帆。荡起精神和物质的双桨――驶向月之故乡，驶向太阳升起的地方……”我恍若听见庄重而虔诚的唱诗、远古的声响和群山在前进中逶迤的回音，那音乐不绝如缕流入了每一个人的心里。是大地母亲柔和而温馨的抚慰，是人类生生不息的呐喊的心灵之韵，是永恒于天地之间的生命真理之祖示，有着震撼灵魂的艺术效果。
我曾在云南玉溪拜谒过聂耳故居，那是一个幽静于灵魂、安顿于英灵梦境的所在。看到这位年轻的音乐家俊朗的塑像面孔和一双坚毅的眼睛，耳边响起他那壮丽的旋律，内心顿生敬意!今天，当我读到诗人皇泯创作的长篇散文诗《国歌》。又让我找到了那个时刻的感受。那种心绪所呈现的，都是一种精神壮逸的赞歌。是一种坚忍的力量和一种不朽的魂魄。它是一个民族心灵的对话，浩瀚与豪迈。壮阔与激情，都在其中。
皇泯是当下散文诗坛一位重要作家。他的这部长章巨著。其创造的悲怆意蕴，有着令人腾踔而至的激昂，蓦然间在人的心灵里掀起潮澜。苍茫云水卷波浪，浩荡风雨摧山峦。读之，血液周身沸腾；聆之，心灵举翼高翔：悟之，胸怀开阔豪迈。皇泯的这部作品，同时也证明了散文诗这一文学体裁能够承担大时代精神主题，是走向“意义化”写作的。大诗歌”的再一次验证。皇泯的这部长章巨著，以沉实而丰厚的“量感”，来阐示上个世纪那一段沉重的历史、叙述那一个不能忘却的过去，从而使得他在对宏大题材的把握上，以汪洋恣肆的心灵意绪、思虑雄沉的大写意，以及风骨峻立的艺术特色，来构筑千徊百转、绵远苍渺的意境，有着厚重的审美文化品格，令人叫绝，令人激赏。