篇一：浅析影片《蓝宇》与原著《北京故事》思想性之差距
浅析影片《蓝宇》与原著《北京故事》思想性之差距
---09908143 计算机系 夏天
由著名香港导演关锦鹏执导的反映边缘人群情感生活的影片《蓝宇》暨在嘎纳电影节上受到了广泛好评后，近日又在台湾金马奖的角逐中获得十项提名，并最终捧得包括最佳导演、最佳男主角奖在内的五项大奖，成为本届金马奖的最大热门和赢家。影片《蓝宇》是根据著名的网络流行小说《北京故事》改编而成，影片中两位男主角之间那份浓缩了人世间所有真挚、纯洁和美丽的超越世俗的情感给心灵带来的深深震撼使这部“另类”影片引起了广泛的关注和喝彩。不可否认，关锦鹏的这部反映边缘人群情感生活的电影无论在艺术性还是在思想性上都取得了较大的成功。但是，影片《蓝宇》与原著《北京故事》相比，在艺术性和思想性上都还存在着比较明显的差距。
原著《北京故事》是一部典型的批判现实主义作品，是一部具有划时代意义的爱情宣言。它不但讲述了一段动人的真挚情感，更重要的是它还从一个侧面批判了社会现实，反映了文明民主进程，有其深刻的现实意义和历史价值。影片《蓝宇》没能反映出原著的思想境界以及深远的现实意义和历史价值。
第一，影片《蓝宇》没能反映原著作者批判现实的写作意图和悲剧性结局的真正意义。原著《北京故事》向人们讲述了一段超越时空的真挚情感，作者以悲剧性的结局犀利地批判了不公正的社会现实，有力地控诉了现实社会对边缘群体的歧视和不公以及这种歧视和不公给他们带来的无尽痛苦。原著中当捍东守在蓝宇的尸体旁边情不自禁时，有人劝他“冷静点”，捍东用最有力的思想回应了他们，同时也回应了整个社会，整个现实世界——“滚！！你们这些活着的和死去的人都看着吧！！我再也不用掩饰、隐瞒，我要守在他的身边！！！你们可以当众高歌你们的爱情，搂着你们的爱人亲吻，难道我连为我死去的爱人伤心都不行吗？”这就是他发自内心的对这个社会最有力的呐喊，同时也是那个群体对这个不公正的现实社会的最有力的控诉。而影片《蓝宇》的编剧和导演并没有领会到原著作者的这一写作意图，对最后的悲惨结局缺乏深刻的认识和理解，只是用“天地不仁”的偶然来解释。他们没有领悟到作者讲述这样一段感人故事并以悲剧作为结局的根本目的，没有领悟到那段感人爱情故事的悲剧必然性。作者就是要用故事中两个男主角真挚感情悲剧结局的个体偶然性表现当前充满歧视的社会现实中整个边缘群体悲剧结局的必然性。原著作者要用蓝宇的纯洁的血和捍东无悔的泪来洗刷掩盖在这个原本应该真诚、善良、平等、博爱的世界上的那一片不公的耻辱；用他们生命谱写的爱情篇章来唤醒现实社会对那个饱受歧视的群体的哪怕是丝毫的关注、理解和宽容；用他们美好感情最后的悲剧结局批判不公正的社会现实。影片《蓝宇》只是单纯地为了言情而言情，失去了原著所反映的深层次思想内涵和深刻的现实意义。
第二，影片《蓝宇》没能着重反映社会现实以及文明民主进程。原著中两位男主角所走过的曲折艰辛的追寻自我的路，不但记录了他们个人在痛苦中艰难寻找自己的情感坐标的过程，同时更真实地反映了那个被认为是“另类”、“罪恶”的边缘群体寻求理解、宽容和自由的曲折艰难的道路。从一开始，捍东和蓝宇之间的情感纠葛就一直都是在室内展开，他们从来没有在公众场合表露他们之间美好的情感。这说明了他们代表的那些所谓“荒谬、无耻、堕落”但实际上是“纯洁、无辜、永恒”的情感只能在社会最不被注意的角落里找到自
己的位置。1989年的一个夜晚，捍东和蓝宇在一个停车场中忘我地相拥。那是他们第一次在公共场合表露他们真挚纯洁的情感，然而伴随他们的“没有明媚的阳光，只有漫长的黑夜”。这不但真实地描绘出了他们两个人当时因为社会对那个边缘群体的错误歧视而不敢正视和认同自己的情感的复杂心理，更揭示了当时的社会对这个群体完全没有认识、了解，更谈不上理解、包容和认同了。他们只能生活在暗无天日的无尽黑夜之中。后来，在刘征家里，捍东感受到了“从没有过的认同感，我们不再需要掩饰、隐瞒，一切都那么自然、和谐”，但是“外面冰冷的雪仍在下着……”1995年，当他们历尽了生活艰辛和感情洗礼，他们的真爱终于冲破了各种各样的重重阻力，融化了所谓的“正统礼教”铸成的坚冰的时候，他们再一次在公共场合深情相拥。这时，他们高唱着胜利的歌曲，振奋自己的精神，鼓舞自己的力量。他们已经无所畏惧，因为他们已经敢于直面自己的真情实感，真爱给了他们无尽的勇气。陪伴他们的是“明媚的阳光和寂静的群山”。那时候的社会可能已经对那种现象和文化有了一些了解和认识，那个群体也得到了一些关注甚至理解和宽容，但是阳光虽然明媚，群山却依然寂静。现实依然残酷，那条通往文明和自由的路还有很长。但无论如何，它宣告了那个群体已经意识到了自己的存在，希望能在这个本来就属于他们自己的社会中寻找属于他们自己的位置，有了追求理解、认同、平等和自由的强烈愿望。同时也宣告了他们将朝着这个崇高的理想前进，为这个理想而同这个残酷的现实斗争的坚定决心和信念。最后“那橘红色的阳光中，我隐约地看到蓝宇慢慢向我走来，他忧郁地望着我，然后轻轻地笑了，那样自然、恬静、灿烂……” 它是主人公最后的希望，也是那个边缘群体最后的希望，是对这个冷酷无情的现实的最后希望。而影片《蓝宇》没有注意和领悟到原著中上述细节描写的重大意义，只注重反映主人公个人的感情世界，忽略了更重要的对他们身边环境和现实的表现，没有着力反映这样的社会现实和文明民主进程，失去了原著划时代的现实意义和深远的历史价值。
第三，影片《蓝宇》没能正确把握和反映原著《北京故事》发生和发展的社会历史条件。作者之所以把故事定名为“北京故事”，而不是香港故事、台北故事是有原因的。把这个故事安排在八、九十年代北京，也是有其深刻的历史和现实意义的。因为北京是中国社会的缩影，而那个时代的中国社会更是浓缩了整个世界正统、专制以及歧视的阴影。然而，那有是个蕴藏着无穷变革动力的时代，是专制与民主、压迫与反抗、束缚与自由激烈碰撞的时代。人们一方面感受到的是专制的束缚，另一方面更多的是对民主自由的渴望和希望。影片《蓝宇》的编剧和导演都常年生活在相对自由开放的香港，没有亲身体会到那样一个社会现实的残酷和压抑，所以他们也不可能对作者把这个故事安排在八、九十年代的北京的原因有一个清楚、正确的认识。缺乏那样的生活经历和对当时环境的感性认识导致了他们对原著中的人物形象也缺乏准确的把握。导演甚至对原著的前几章表现出不屑，由于一开始蓝宇和捍东的相识是一种金钱和肉体的交易而认定蓝宇这个人物形象不够完美。但是他没有认识到蓝宇当时的这种做法是当时他所处的个人生活环境和当时中国社会的经济历史条件共同作用的结果。1987年的中国社会刚刚迈出改革开放的一小步，还处于计划经济占主导地位的时期，社会自由经济条件以及开放程度与现在根本无法相提并论，那样的一个社会经济环境对一个象蓝宇一样面临四年大学生活而身无长技、身无分文的16岁少年来说根本就是无路可走，当时中国社会的经济环境根本不能给他提供任何其他解决自己四年大学的学习和生活所需费用的方式。而且从后来的描写中也可以看出蓝宇从不曾有用自己的肉体换取金钱的主观意图。因此，对那些细枝末节的毫无必要的追究不能作为否定蓝宇人格纯洁性和完美性的根据。相反这样的描写更加映衬出蓝宇的纯真人格，同时也真实地再现了当时的社会现实。象这样对当时社会历史环境体会和理解的缺乏而导致的错误认识在影片中还不只一处。总之，对中国社会的历史与现状以及发展进程缺乏感性认识
和了解是导致《蓝宇》组创人员对原著缺乏全面的理解和把握的主要原因。
不可否认，影片《蓝宇》是成功的，也是具有时代意义的。它是中国第一部真正意义上反映边缘人群情感生活的影片。它真实地反映了一段纯洁真挚的同性爱情，澄清了长期以来广大人群对同性爱情的错误印象，使社会对同性爱情有了一个新的正确的了解和认知。这对消除社会歧视，促进社会对边缘群体的理解、宽容、认同和接纳，使他们得到本该得到的平等和自由，加快社会的民主文明进程是有着一定的现实意义的。但是，如果影片的组创人员能更好地理解和领会原著作者的写作意图，把握当时中国的社会现实和原著的社会历史价值，在刻画和表现主人公动人情感的同时，有目的地着重反映当时社会现实和历史进程的话，这部影片的价值将远远超出它现有的价值。那将是一部完美的具有划时代意义和价值的宣言性作品。从这个意义上看，影片《蓝宇》只是表现出了原著《北京故事》不斐价值中的一小部分，其深刻的现实意义和历史价值还没能被成功地发掘和反映，实数可惜。
篇二：郭富城、章子怡情感影片《最爱》之观后感
[郭富城、章子怡情感影片《最爱》之观后感]看完了这部影片，昆山红星美凯龙竟然感觉不如《不再让昆山红星美凯龙你孤单》让人感动，郭富城、章子怡情感影片《最爱》之观后感。其昆山红星美凯龙实无论刘烨、舒淇还是昆山红星美凯龙实力派的演员。但我觉昆山红星美凯龙力派的演员。但我觉得《最爱》虽然使用了让人沉重的话题，并且将故事升华到生死的境界，却仍然没有《不再让你孤单》的表现力好。有人问我：常春艳，你觉得是什么问题呢?其实我觉得还是编剧的问题。《不再让你孤单》中看似生活中的平淡，却让演员表演的处处不凡。如果刘烨舒淇换成了郭富城和章子怡演，一样精彩。我觉得《最爱》最大的问题在于很多情节不合理，比如章子怡有钱买衣服，却要卖血买瓶洗发水等等；另外情节上一直波澜不惊，观众会觉得，一开始就是山西农村的热病现象，已经完全预示了结局，大家不看最后都知道怎么回事了，观后感《郭富城、章子怡情感影片《最爱》之观后感》。 ◆分享好文◆还有一男一女都患了病，但是影片只表现了男女之间的干柴烈火，到后来就是表现男女之间无尽的偷换，对两个家庭的拆散没有做出深刻的剖析和表现，仅仅一带而过。让人看后觉得患病者放在首位，因为他和她快离开人世了，其他的一切都不在重要。这是最大的败笔，想用生死来表现爱情的伟大，镜头却恰恰是一男一女都不要主动放弃自己的家庭偷情，尽情享受人间最后一点快乐。另外影片中王宝强等演员河南北京口音同样让人作呕。搞清楚，这是山西晋南农村哦。
篇三：学画画必看的电影大集合
中文名称：不羁的美女
英文名称：La Belle Noiseuse
导演 : 雅克 里维特 (Jacques Rivette)
国家 : 法国/瑞士
剧情简介:
大师级画家以妻子为模特儿的不朽杰作，早在十年前半途而途，然而一位晚辈带著漂亮的女友到访，却激起这位六十岁大师枯竭的灵感，并决定以她作模特儿，再次执起画笔，续写不朽杰作。画室之外，大画家发妻和美女男友的妒火越烧越烈；画室之内，年轻美女跟大画家的配合却如鱼得水，两个空间形成强烈对比，把四人的生命彻底改变。 这是我好几年前在仙林买到的，拍的手法很法国了，大师与模特的情感变化一波三折，年轻的美女永远是艺术创作的一个重要因素，画家可以从年轻的女子身上获得灵感，可青春易逝，等待的是人老珠黄，创作的激情需寄望于新的年轻女子，这是否就是美的历程呢。
片名：我的左脚 英文名：My Left Foot
导演：吉姆.谢里登
主演：丹尼尔.戴.刘易斯地区：英国/爱尔兰剧情介绍： 克里斯蒂出生于1932年6月5日，然而这个新生命的到来并没能给家人带来欢乐，先天大脑瘫痪导致的痉挛使他无法和正常人一样用肢体或语言来表达自己的情感，然而上帝虽然没有给克里斯蒂一个健全的身躯，却赋予了他智慧和灵巧的左脚。在与病魔抗争中的同时，他成为了举世瞩目的艺术家、作家，最终他不仅在事业上取得了成功，还和常人一样，同自己的爱人共同步入了婚姻的殿堂。 本片是根据爱尔兰作家克里斯蒂?布朗的自传拍摄而成。这也是我买的较早的一部影片，导演把影片拍的非常细腻，花费了大量的笔墨在表现主人公日常的生活细节上，他并没有刻意打造一个英雄，却成功的塑造了一个如何成为普通人的残疾人。丹尼尔.戴.刘易斯演的很好。
片名：巴斯奇亚传 英文名：Basqviat
导演：朱利安．萧贝尔
主演：杰弗里.怀特地区：美国剧情介绍： 本片描写美国街画艺术家-尚米榭巴斯奇亚的成名过程，由巴斯奇亚生前的好友-朱利安施奈伯编写执导，故事从巴斯奇亚早期落魄纽约街头开始，直到他在现代艺术史上占得一席之地为止，施奈伯娓娓道出这位传奇画家辛酸的一生。 我并不太喜欢黑人的街头艺术，却感动于巴斯奇亚活着时候的生活点滴，他从艺术的角度再现了生活的无奈，这也是早期收入的一张DVD。
片名：醉画仙
导演：林权泽
主演：崔民植地区：韩国上映日期：2002年8月30日
剧情介绍： 这部影片在上映后找了好久，记得当时很期待。影片描写了朝鲜后期天才画家张承业的一生，高丽画在世界绘画史上完全可以忽略不记，它甚至不如日本画，朝鲜半岛的画风自古就受中国画的深厚影响，这也在影片中得以展现出来，林权泽确是一位好导演，作为老一辈的导演，他还是很好的挖掘了传统文化，影片拍的很美，喜欢张承业戏剧性的一生，喜欢崔民植投入的表演，韩国画一般，《醉画仙》却是一部好电影。
片名：波洛克
导演：艾德-哈里斯
主演：艾德-哈里斯地区：美国上映日期：2001 剧情介绍： 曾经看到过一本电影笔记，上
面讲到了几部画家电影，《波洛克》就是之一，看到有卖非常兴奋。影片讲述的是艺术家、抽象派表现主义画家波洛克的生平故事。波洛克绘画所创造的神奇效果几乎与他使用的笔和画布毫无关系。他的绘画已经完全替代了创作的本身，是一种近似表演艺术的创作形式。 影片还讲述了波洛克这个嗜酒成性的酒鬼与现代艺术运动中极有影响的一位女艺术家李-克拉斯纳的婚姻故事。影片着重回顾了波洛克生命中最后十五年中在艺术世界所获得的成就和名望。艾德-哈里斯是位多才的电影人，01年时，他使这部影片赢得了一尊奥斯卡最佳女配角奖。
片名：梦
导演：黑泽明
主演：艾德-哈里斯地区：日本/美国上映日期：1990.5.11 剧情介绍：
黑泽明之《梦》是其第28部作品也是最具感染力的代表作，他透过八个色彩鲜明的梦境，从人类的好奇心开始，带出人类本性。对战争所付出的代价，带出人类应该和谐相处的讯息。最后回到人类的梦想，从中憧憬人类美好生活的未来。黑泽明以其无与伦比的想象力和洞察力将社会、人性、未来、战争等广泛的题材融入这部片子。这是黑泽明最具思想性和代表性的作品,黑泽明在第五个梦中与凡高相遇，年轻的黑泽明顶着刺目的太阳，迷惘地在阿尔田间行走，他不知道为什么这样走着，也许他需要寻找什么，当他看到麦田里的凡高时，他明白了，真正的艺术家需要与时间赛跑，不为别的，只为艺术。这是我非常喜欢的一部影片，马丁.西科塞斯客串的凡高也挺不错，只是胖了些。
片名：弗瑞达
英文名：Frida
导演：茱莉.泰摩主演：塞耳马.海耶克地区：美国/加拿大/墨西哥上映日期：2002年11月01日
剧情介绍： 本片是墨西哥版的《画魂》，讲述了已故墨西哥女画家弗里达．卡罗传奇般的一生。弗里达从小生活在墨西哥城，七岁的时候她患了小儿麻痹症，导致右脚活动困难，甚至不能正常上学。十八岁那年，她又遭遇了一场车祸，9月17日，弗里达乘坐的巴士与一辆电车相撞，她的脊椎被折成三段，颈椎碎裂，右腿严重骨折，一只脚也被压碎。一根金属扶手穿进她的腹部，直穿透她的阴部。这次事故使她丧失了生育能力，并且一生都要与铭心的痛苦为伴，尽管她花了很长时间才能正视这一切。多年以后，她当年的男朋友回忆起来仍是不寒而栗：“剧烈的冲撞撕开了她的衣服。车上有人带着一包金粉……那金粉撒满了她血淋淋的身体。”整整一个月，她浑身打满了石膏，躺在一个棺材一样的盒子里，没有人会相信她会活下来。1926年，在病愈后她画了第一张自画像，从此她开始以绘画记录自己和生活与情感。 我不敢想象一个女人在经历如此磨难后居然还能坚强的活下去，她那带有强烈墨西哥画风的作品吸引了我，不可否认，本片让更多的人认识了这位不寻常的女画家。
片名：画魂
导演：黄蜀芹
主演：巩俐地区：中国大陆/台湾上映日期：1993年
剧情介绍： 这个真的没什么好介绍的了，潘玉良——一位青楼里走出来的大师，不能不仰重她。
片名：罗丹的情人
导演：Bruno Nuytten 主演：伊莎贝拉.艾珍尼/杰拉尔.德帕迪约 地区：法国上映日期：1988年1月1日
剧情介绍： 卡蜜儿为一天才洋溢之美丽少女，对雕塑有无比热情，与雕塑大师罗丹年龄相
差虽大，却无可就药的相恋共同创造许多不朽之艺术作品。然而罗丹始终割舍不了对追随许久的情妇的情愫，使一向追求完美的卡蜜儿无法忍受，终于趋于毁灭，精神错乱后在疯人院度过余生。 无意之中淘到这张碟，影片始终洋溢着艺术的激情和19世纪的时代晦涩，给观众一种时空上的隔断感，本片的感觉是置身之外的。
片名:流浪北京
导演:吴文光
主演:张慈，张大力，高波，张夏平，牟森地区:中国大陆上映日期:1990年剧情介绍: 这部片子找到不容易,也是个很偶尔的机会得到的.《流浪北京》被认为是中国第一部真正的记录片。吴文光之于中国新记录片的意义相当于崔健之于中国摇滚。这部片子事实上就是一个流浪艺术家拍下了另外5位流浪艺术家的生活（分别是张慈，高波，张大力，张夏平，牟森）这是中国第一次用摄像机去记录流浪艺术家这一现象。从来没有公开播放，以前一直以“手抄本”的形式在大陆影视圈广为流传，加上口耳相传，引起巨大的震动与争议。这样的片子看的感动.
片名:戴珍珠耳环的少女
导演:彼得.韦伯
主演:科林-佛斯--饰维梅尔
斯嘉丽-琼森--饰葛丽叶
地区:美国/英国/卢森堡上映日期:2003年12月19日
剧情介绍: 她是出身贫苦人家的少女，因为前往画家维梅尔的家中帮佣，在维梅尔家帮佣期间，葛里叶必须在好色画商、掌利权的老夫人、忌妒狐疑的少夫人、不懂人事的孩子间周旋，更重要的，她爱上了男主人。拥有极高艺术天份的葛丽叶，深深影响了维梅尔的创作，甚至成为画中的模特，但却因为身分地位的悬殊，而空余一场情恨…… 记得刚买到这张碟时并没有细看,后来才知道片中的男主角竟然是17世纪荷兰画派的代表人物维米尔,我一向喜欢17世纪荷兰的绘画,富有生活气息,影片再现了17世纪荷兰风情,处处体现出古典之美. 片名:忘情毕加索
导演:詹母斯.艾弗利
主演:安东尼.霍普金斯茱俐安.摩尔地区:美国上映日期:1996年9月20日剧情介绍: 改编自Arianna Huffington所著的毕卡索传：Picasso; Creatorand Destroyer。毕卡索令人赞叹的精力、创作才华与错综复杂的情爱关系，是这部片的精华。毕卡索在他已62岁时，与小他将近40岁的女画家法兰西丝相遇。此片彷佛是一块五彩缤纷的画布，描绘出他们两人之间真实的爱情故事，法兰西丝不顾家人的反对和毕卡索同居，两人继而展开一段长达十年且刻骨铭心的忘年之爱。在这十年中，尽管毕卡索年岁已高，但犹存的热情与魅力，却无法阻止他和其他的女人在一起，纵使法兰西丝曾因此离开过毕卡索，至末两人始终还是无法分开。安东尼霍普金斯栩栩诠释出这位印象派绘画大师令人赞叹的精力、创作才华、与错综复杂的情爱关系。
片名：情欲克林姆
英文名称：Klimt
导演：Raoul Ruiz
主演：约翰．马尔科维奇 萨伏龙．布伦斯
地区：英国 法国 德国 奥地利
上映日期:2006 剧情介绍: 居斯塔夫．克林姆特是奥地利“维也纳分离画派”（从古典主义艺术家把持的美术家协会中分离出来）的奠基人。1900年，克林姆在巴黎博览会上展出他被维也纳大学退回的壁画作品，受到当时年轻艺术家的热烈赞誉。这些作品早先因“惊世骇俗”
在维也纳遭到舆论的谴责。克林姆热爱生活和绘画，他的模特儿就是他的灵感之源，他对完美和爱情的追求反映在他所有的作品中。 克林姆特的作品带有极强的装饰性,个中充满情欲的烈焰,影片也未放过这一特性,只可惜导演对艺术家的作品下的笔墨太少,更多的关注于画家情感生活,这点和忘情毕加索有相似之(本文来自：Www.dXF5.com 东星资源 网:情感生活电影)处.
片名：文森特
导演：Vincente Minnelli
主演：柯克．道格拉斯
地区：美国
上映日期:1956年剧情介绍: 1956年，好莱坞拍摄了这部根据小说《渴望生活》改编的同名电影。由美国著名影星 柯克．道格拉斯饰演凡高。这部片子我至今没有看到DVD版的,唯一的一次是作为好莱乌经典电影合集之一出现的,而且是VCD压缩版,所以没买,后来比较幸运的在网上BT了该片,很经典的一部关于凡高的影片,教学上曾经用过,想想都看了几十遍了,却依然震撼.
片名：凡高与提奥
导演：罗伯特．阿尔特曼
主演：蒂姆．罗斯
地区：美国
上映日期:1990年剧情介绍: 这部影片叙述了凡高与弟弟提奥的生活,包括凡高对妓女的着迷,和因此遭到的惨重打击,以及提奥所受梅毒的折磨,同时影片也刻画了凡高与高更之间非同寻常的友谊,以及他们那飘忽不定的情绪. 影片也讲述了提奥作为一个美术馆的所有者,他在经营上所做的努力,以及他那糟糕的求爱和与乔安娜的婚姻,最后凡高自杀了,提奥日渐消沉,最后疯了,不久也死了. 这部片子是在马台街54号碟屋淘到的,看到它时眼前一亮,遂收藏.主演蒂姆．罗斯曾经演过海上钢琴师,一位优秀的演员.
片名：左拉传
导演：William Dieterle
主演：Joseph Schildkraut
地区：美国
上映日期:1937年8月11日剧情介绍: 故事描述法国文坛巨匠左拉的一生经历，以及他为了正义而不屈不挠的精神。重点讲述他为军官德雷福克斯平反冤案时的遭遇和他不畏强权势力的正义感。有一次，左拉帮助妓女娜娜逃脱警察的虐待，两年后并将妓女的悲惨身世写成小说《娜娜》，引起极大轰动，从此名成利就。十年后，普法战争爆发，犹太裔参谋德雷福克斯被法国陆军部诬陷为叛国。左拉知道真相后，本于良知挺身而出，大胆揭露陆军参谋部的阴谋。于是出现了《我控诉》的著名历史文献。 影片主要讲左拉,却渲染了他与后印象派画家塞尚的友谊之变,看了之后还是让人感慨的.
片名：艾尔.赫什菲尔德
地区：美国
上映日期:1996年剧情介绍: 本片曾获奥斯卡最佳记录片提名,反映艾尔 赫什菲尔德的艺术生涯.在美国,漫画家艾尔 赫什菲尔德的名字家喻户晓,他可能比健在的任何一位美国艺术家都获得更多的奖项和荣誉.75年的艺术生涯中,艾尔赫什菲尔德创作了无数形象生动,表现力无与伦比的有关舞台人物和舞台表演的漫画作品.
片名：红磨坊
导演：约翰．休斯顿
主演：扎扎盖宝，苏珊娜．弗龙
地区：美国
上映日期:1953年剧情介绍: 红磨坊是一部关于法国画家图勒斯．劳特累克的传记片。当劳特累克还是孩子的时候,由于某种原因就不再长大。后来,他成了画家,但却在巴黎蒙特马特利区的艺术家中心那妓女和表演娱乐节目的演员中间,过着一种绝望和孤独的生活。最后,这位画家“借酒消愁愁更愁”,死于自已的家宅。乔斯．费勒个子和正常人一样高,为了饰演克特莱克,他将小腿捆在身后,靠膝盖行走。影片时代气息很浓,优美的活动背景是根据劳特累克最著名的油画制作的。
本片获1953年奥斯卡最佳艺术指导、最佳服装设计和最佳电影、最佳男演员、最佳女演员、最佳女配角、最佳导演、最佳剪辑六项提名.
片名：红磨坊
导演：巴滋.鲁赫曼
主演：尼可.基得曼
地区：澳大利亚
上映日期:2001年剧情介绍: 十九世纪末，巴黎蒙马特区的红磨坊以女子露大腿的康康舞再度扬名世界，无论贫贱聪愚，人人来此纵欲狂欢，娼妓与嫖客、毒品烟酒、寻求创作灵感的艺术家、与络绎不绝的观光客，为这个地方更增华丽、颓废的魅惑色彩。克利斯汀，一位来自中产阶级环境的年轻人，为了反抗中产阶级世界的虚伪与压抑，离家出走独身来到巴黎闯天下，他拥有钢琴诗人的天赋，渴望在此处实现他的作家梦，他在巴黎新结识的画家朋友劳特累克是红磨坊的常客，热情的劳特累克便带他前往红磨坊大开眼界，在那里，克利斯汀认识红磨坊的红牌歌舞明星莎婷，也不可自拔地栽入红磨坊的迷幻世界。 涉及到印象派画家劳特累克,是1953年红磨坊的翻版,不过是歌舞剧.
片名：达芬奇
地区：意大利 剧情介绍: 意大利国家电视台拍摄的一部关于达芬奇的传记电视片，详尽而生动描述了这位伟大画家的一生。共5张碟,有台湾学者的评述、达芬奇作品欣赏的内容。画质不错，值得收藏。
片名：当达文西遇上蒙娜丽莎
地区：英国剧情介绍:
500年前，达文西开始动笔绘画他的传世之作，500年后，人们探讨为什么《蒙娜丽莎的微笑》会成为世界上最有名的一幅画，有可能是因为这过去的500年来，世人捕风捉影，耳语相传的结果吗？难道画中女子的微笑有着惑人心神的魅力吗？还是达文西在这幅作品之中隐藏了一个不为人知的秘密？ 本片记录了《蒙娜丽莎》诞生的过程，由英国BBC出品，也是在54号碟屋找到的。
片名：戈雅之灵
导演：米洛斯.福尔曼主演：娜塔莉.波特曼 贾维尔.巴尔登 斯特兰．斯卡斯加尔德 地区：西班牙
上映日期:2006年11月10日剧情介绍: 影片直笔“不朽的西班牙画师”弗朗西斯科．戈雅，围绕其传世名作《裸体的玛哈》的模特少女，讲述他与西班牙修道院的激烈对峙。执导筒由曾为世人贡献了影史上粲然生辉的经典——“最伟大的音乐电影”《莫扎特传》的“音画巨匠”米洛斯．福尔曼掌控。剧中，失聪的中年戈雅由斯特兰．斯卡斯加尔德扮演；一心置之死地的冷面修道士由贾维尔．巴尔登饰；而被诬蔑为“宗教异端”的少女，则成就了娜塔丽．波特曼的又一次银幕全裸与演技突破。 本片通过画家戈雅的个性渲染，影片时间跨度长达数十年，讲述了一段西班牙王国兴衰史。