篇一：我的绘画日记说课稿
《我的绘画日记》说课稿
一、教材分析：
1、本课在教材中的地位和作用： 本课是岭南版海南省九年义务教育小学美术第八册第九课内容，属于新课程标准中综合探索类绘画创作课型，即结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图。本课主要是对以前绘画内容作一个回顾，使学生在巩固原有绘画知识的基础上，联系生活实际，了解和掌握绘画日记的特点及绘画方法，并学会运用绘画日记记录每天所发生的有趣、有意义的事情。
2、教学目的：根据《美术新课程标准》的精神和教材要求，结合四年级学生特点，本着激发学生学习兴趣，发展学生的想象力，培养学生的创造能力和动手实践能力，我确定本节课的教学目标为：①知识与技能:了解绘画日记的结构特点，并能应用到实际生活当中。②过程与方法：通过声音引发的语、形、色来描画记忆，完成日记的内容。③情感、态度、价值观：激发学生的形象思维，使学生认识生活中的真、善、美，提高学生的整体素质。
3、教学重点、难点： 重点：学习绘画日记的表现特点及创作方法，并应用到生活当中。难点：激发学生的记忆和创造思维，引发学生对往日生活的回忆、想象，完成日记的内容，使学生认识生活中的真、善、美，提高学生的整体素质。
二、教法运用：遵循教为主导，学为主体，实践操作为主线的教育思想，依据本课的性质及小学四年级学生的身理和心理特点，我将采用启发式引导教学法为主，以实例为线索，充分运用多媒体、范图等直观教具，不断采用欣赏、启发，归纳相结合的教学方法。在教学中我结合语文、音乐学科，用音乐激发学生的兴趣和想象力，调动学生的感官，学生练习过程中播放一些轻快的音乐，陶冶学生良好的情操，使学生在愉悦的教学环境中感受美、创造美。此外，我还采用师生共评法对作业进行评价，让学生能够更充分认识自我，客观的评价自我，并巩固所学知识。
三、学法分析：遵循学为主体的教育思想，做到学与练紧密结合。本课运用多媒体展示图例和进行绘画过程的演示，采用课堂讨论，合作学习等形式，通过比较分析、实践让学生可以直观的掌了解绘画日记的结构特点，并学会绘画和运用。本课的基本教学程序如下： 生：比较感知——激发想象——讨论探索——绘画实践——情感升华师：引导观察——创设情景——启发点拨——巡视指导——汇总归纳四、教学程序设计：新课程标准提出：美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。因此，教师必须精心设计一堂课的每一个环节，使全体学生都能够在视、听、说、做、思等行为环节中经历美术的过程，体验审美的快乐，促进学生在多种形式的学习活动中形成创新意识，培养个性。为了优化教学过程，体现学科教学的特点，我设计的教学程序如下：
(一)、序幕：创设情景，激发兴趣，导入新课
1、提问导入：同学们都写过日记，日记能够记录当天发生的有兴趣的或感受最深的事情，那么，既然我们都会画画，为什么不能给日记配以简单的画面，使日记更直观、更形象呢?下面请同学们来看一下屏幕。(多媒体出示放大的文字日记和绘画日记的范图，让学生观察。)
2、教师提问：①比较一下这两幅作品有什么不同?(前者只有文字，后者既有文字又有绘画)②这些绘画是干什么用的?文字内容有哪些?(日期、天气等) ③哪种日记比较美观?(绘画日记)
3、教师小结：文字日记与绘画日记这两种方法的共性，也就是目的都是一样的，但绘画日记更直观、更形象。今天我们就来学习绘画日记。(多媒体出示课题——我的绘画日记)师：那么，什么能帮助我们回忆起以前的内容呢?我们想一想，生活中除了少数寂静无声的场面，多数都是有声音相伴的，当我们听到某种声音时就会联想到以前看到或发生的事情，所以这节课我们要通过听声音来回忆表现绘画日记的内容。(多媒体出示——听声音画记忆画)
(二)、展开：情趣教学，激发想象
1、教师播放小朋友唱歌的声音，提问：说说是什么声音?使你联想到什么场面?(多媒体展示 ：听字。)
2、教师出示一幅小朋友唱歌图，提问：观察这幅作品，除了绘画部分以外，还有什么内容?(还有文字部分)(多媒体展示：绘画日记结构：1.绘画部分2.文字部分)
3、教师再次播放各种声音国歌声、笑声、哭泣声、雨声。学生认真聆听并展开想象。(多媒体展示 ：想字。)
4、师生共同讨论：当我们听到其它声音后你想到了什么?请你联系生活实际说说自己的想象好吗? (多媒体展示 ：说字。)
5、教师再次播放音乐并出示一些听到声音后学生想到的一些范图。激发学生想象，并对想象力丰富的学生进行表扬。(教师运用多媒体创设有声有画的情景，学生通过探索讨论、合作学习的方法，激发学生的想象和记忆思维，突出本课的难点。)6、学生再次讨论：如何表现出自己的想法和画面呢?教师出示范图(唱歌图)，让学生探索讨论，自主合作学习。7、师：那么我们要如何来作画呢?教师出示几例范图并出示绘画步骤： 1)构思画稿(形象、匀称) 2)涂上颜色(强调大胆，均匀，整洁) 3)文字说明(日期、天气、事件、说明要概括，简单)(利用多媒体教学课件展示各绘画图，动画出示绘画步骤并强调注意事项，教师边讲解边示范绘画过程，让学生迅速掌握绘画方法，突出了本课的重点。)
(三)、深入：学生小组创作实践 1、按4人为一组分组合作绘画，比一比看哪个小组画得又快又好。(注意小组间各人的分工的要明细)2、学生小组创作教师巡视指导，对构思新颖的小组或个人提出表扬，并展示给同学学习，鼓励不足的学生。3、学生创作时播放音乐，并用多媒体再次展示绘画步骤和一些学生作品供学生参考。
(四)、结束：情感升华1、作业展评。各小组各派一名代表到前台展示作品，讲解创作
的意图，并通过比较、推荐、自荐、自评、师生互评等生动活泼的形式对各小组选择题材有意义、文字与画面组织有特点、画面主题突出、表现手法有特色的作品讲评。教师小结，并寻找每一幅作品的闪光点，评价以表扬为主，同时让学生明确自己的不足。2、教师小结：同学们，今天我们学会了用新的方法记日记 ──用绘画记日记。希望大家在往后的日子里能运用这种新画法记日记，时时记，天天记，隔天记!五、板书设计：美术课的板书应融画与教学内容于一体，因此在教学中，应将作画过程与板书相配合，将范图、多媒体课件相对应，做到和谐一致。
篇二：人教版五年级美术全册说课稿
人教版小学五年级美术下册第六课喜怒哀乐说课稿
一、说教材
1、 教材分析
《喜怒哀乐》一课是小学美术第十册第六课，是一节造型表现课，本科主要教学内容是通过欣赏、观察、体验等环节来学习表现人物喜怒哀乐不同表情，它侧重于培养学生敏锐的观察力，体验表情的作用及乐趣，并试着拿起笔用富有感情的线条来表现喜怒哀乐。
线条是一种神奇的符号，它随着儿童涂鸦开始，便陪伴着他们成长，成了许多孩子表达内心的手段，五年级的学生属小学高年级，心里上已渐渐成熟，他们的语言能力较强，对生活细节感受较深刻，对绘画则更显谨慎，常常感想而不敢画，而一课恰好接近他们的生活与他们的情感，教师要鼓励学生大胆与夸张的用线。
2、 教学目标
认知目标：了解心情与表情的关系，以及喜怒哀乐不同表情的特征和表现手法。 技能目标：掌握基本任务头像造型手法与用线方法。
情感目标：培养学生对生活的热爱，提高观察力、表现力、创造力。
3、 教学重点：学会描绘喜怒哀乐的表情特征
4、 教学难点：运用已学知识结合表情特真，大胆夸张，创作出独具个性的肖像画。
二、说教法
依据本科的性质及学生的特点，根据以上教材分析，为了更好的达到教学目标，突出重点，突破难点，我准备采用下列教学方法：
1、 情景教学法
教学是科学，更是艺术，罗丹说过“艺术就是感情”，创设情景有助于激发学生的学习兴趣，所以在新课开始我便出示自己的头像表情，让学生猜可能发生了什么，即让学生猜“情景”，这能让学生充满兴趣的动脑并主动地学。
2、 示范指导法
儿童的心理特征之一就是擅于模仿，因此教师不但要在语言、品行上成为学生的楷模，而且在传授知识过程中也应予以示范，在画表情时，提醒学生构图及用线的相关知识。
3、 引导欣赏法
美术史上很多大师作品值得借鉴，也值得学生去欣赏，我例举了《蒙娜丽莎》、《伏尔加河上的纤夫》两幅典型的名画，对人物表情分析，感受名画背后
的故事，让学生形成审美意识。
三、 说学法
1、 问题讨论法
所谓“三个臭皮匠，顶个诸葛亮”， 让学生带着难题相互讨论，不但意义深刻，也颇有成效，我组织学生讨论多种表情的特点，为他们画表情奠定基础。
2、 自主学习法
本校现提倡“先学后教”，让学生先学，产生疑问，如书中的技法点击部分，我会先让学生先看书自学，然后再带着疑问看教师示范，这样才能逐个解除学生心中的疑惑。
四、 说教学过程
1、亲近学生，激趣导入
首先我将出示明星不同表情的照片，以头像为主，提问学生，“猜猜？”这样学生便能快速投入到课堂教学中来。让学生理解不同表情来自于不同情境，不同心情，从而导入本课课题《喜怒哀乐》
2、欣赏名作，技法指导
在这一环节中我会利用课件展示引导欣赏《蒙娜丽莎》、《伏尔加河上的纤夫(原文来自：wWW.DxF5.com 东 星资源网:岭南版小学美术说课稿)》的头像表情，并请学生猜猜人物可能身处的背景，在学生回答完成后，出现完整图，帮助学生进一步感受理解人物表情与作品的关系。然后我将组织学生分组讨论，除了范例中的几种人物表情外，还有哪些人物表情，请学生作出不同的表情，并描述每种表情的五官变化。然后我再和学生一起看书中知识窗的内容进行小结，组织学生读一读，如：“画人笑，眉开眼弯嘴上翘”，学生边读，教师边出示相关表情图片让学生进行对照。
3、 步骤示范，技法点击
这一环节中，我首先通过课件展示，欣赏人物的脸型、发式、眼、眉、鼻、嘴、耳的各种不同表现方法，这一环节能为能力弱及无从下手的学生提供帮助。然后我再引导学生学习书中的“技法点击”，掌握作画步骤，我将以一位学生为例，边引导学生观察人物，边按作画步骤示范，尤其在画五官时，提醒学生运用知识窗内的古代画诀，同时鼓励创新，适当夸张，以及用线的粗细、疏密、深浅和虚实。
4、 鼓励创作，品评欣赏
这一环节我首先会对学生提出作画要求：运用线描的手法表现同学的人物头像，注意构图与表情的刻画，可适当夸张。在学生作画的时候，我安排学生分组作画，细心观察学生的写生表现程度，适时指导，对于一些能力较弱的学生
给予帮助与鼓励，让他们建立起美术学习的信心和兴趣。对作品的评价这一环节我尤为重视，我设置了两个环节：1、学生自评，给自己作业写上评语或评分。2、将作品展示在黑板上，引导学生欣赏、比较、了解五官的微妙变化能产生不同的表情。在整个评价过程中，既要关注学生掌握美术知识，技能的情况，更要重视对学生美术能力、学习态度、情感与价值观等方面的评价。
最后，我将本课的教学过程看作是师生共同体验表情的乐趣，共同学习画表情的活动，技法学生学习美术的激情，让他们在玩中学。
分秒必争高效运作。①各项目责任单位要进一步对项目建设的任务进行细化量化，凡是与项目建设有关的各项工作，都要把责任落实到人。②要对项目建设任务进行工期倒排，哪一天干什么，干到什么程度都要定出计划，张榜公示。要打破“八小时工作制”的框框制约，坚持“白加黑”、“五加二”工作意识，争分夺秒，加班加点，快节奏、高效率推进项目建设，做到“战晴天、斗雨天、抢阴天”，能快则快能超则超所有项目的完成时限及进度要求。③要建立问题快速解决机制，对进度滞后的项目要认真分析原因，查找问题症结；项目学校在施工过程中发现问题，要在第一时间向当地人民政府汇报，采取超常规的措施积极协调有关部门现场办公，快速解决，防止贻误工期。
形体的组合
大家好今天我说课的内容是人教版小学五年级美术下册第2课《形体的组合》，我将从1.说教材2.说学生3.说模式4.说设计5.说板书 6.说评价7.说开发七个方面进行说课。
一、1.说教材
《形体的组合》是人教版五年级美术下册第2课，属于造型?表现和设计?应用领域
教材的要求是通过学习，理解形体的概念；尝试利用各种形体，组合成各种有创意的作品。在制作过程中发挥学生的想象力，让学生感受到我们生活的世界里许多物体都是由各种形体组合而成的，以此培养他们观察力和创造力。本课是一节集欣赏性、操作性、创造性于一体的美术课。根据教材要求，用一个课时教学。
二、说学生
五年级学生属于小学高年级阶段，认知能力相对较强，对形体有了一定的认识，本节课的设置符合学生的年龄特点和认知水平。
三、说模式
在教学中，为了更好地突出重点、突破难点，改变长久以来美术教学只重视技能训练、知识传授，而忽视学生心灵感悟、情感体验的生成和发展的现象,我针对小学五年级儿童的心理特点和认知规律，遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，通过情景创设，引导学生主动探究，体验学习的过程，培养自主学习主动探究的意识；通过评价激励，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的创造力。在此基础上，本课新授课的教学模式为：情境设疑，导入新课；教师引导，自主探究；互助学习，欣赏评析 ；
组内交流，实践创作 ；小组展示，教师点拨；作业展示，互相评价。
四、说教学设计
第一环节：设置情境，导入新课
首先用多媒体播放形和形体问同学们，这两种有什么区别?
请同学们说一说这两组图形给你留下了什么样的印象。学生会回答很好。我会接着问这些图形有什么特点？这些图形给我们都有什么启示。我会肯定同学们较强的观察力，并带领他们一起走进形体组合的世界。
（本环节使学生在欣赏形体的同时，对形体组合产生了极大的兴趣。） 第二环节：教师引导，自主探究
先请大家观看教具几何形体，然后请大家回顾上节所学平面形状并说出两者的不同。同学们观察后会得出：几何体是有空间感的，而上节课所学的形状是平面的。
我会肯定同学们的回答，及时引导他们，形体是具有长、宽、高三度空间的立体实物。
接着展示石膏几何形体和树木等自然形体图片，从中得出形体分为几何形体和自然形体两种。
（本环节通过几何体观摩，与上节课比较，使同学明白形体的概念及其分类.） 第三环节：赏析作品、实践操作
先请同学们欣赏别班同学的作品，说说他们的作品有什么特色，好在哪里，激发他们的创作热情。然后现场示范制作步骤。
之后将同学们分成六个小组，根据自己带来的各种形状的盒子、塑料瓶、易拉罐等废旧材料，讨论本组的创作构思。再请同学们说说他们将用什么材料、方法来进行制作，我会肯定同学们的构想，并提出一些合理的建议。
学生创作期间，及时给予帮助和指导。提醒同学们要注意安全，帮助同学们协调各组工作。还要注意突出主题，各个部分相互配合。
做完后要及时整理、回收物品，养成良好习惯。并把同学们辛苦创作的过程拍摄下来。
（学生是学习的主体，为了使学生的主体作用得到有效的发挥，我将更多的时间留给学生动手操作。）
第四环节：欣赏评述，教师小结
在评价环节中，我让同学们将每个小组的作品摆放在展示台上，让同学们集体选出最喜欢的几幅作品，并说出为什么喜欢。最后，让设计者上台介绍自己的设计意图、制作经验，发表自己对作品的看法，这样让每个学生都成为主动参与者。
我还会将同学们和他们的作品一起拍摄并保存下来，记录他们成长的经历，学生会对这堂美术课留下深刻印象，更加喜欢美术课。
最后教师做小结性讲评，进行课堂小结，肯定同学们的奇思妙想和辛苦劳动，鼓励他们生活中也要多动手，勤动脑，享受生活的乐趣。
（课堂评价是促进学生全面发展的重要环节，开展学生互评和自评，促进他们的交流学习.）
五、说板书
板书设计采用知识树的形式展现，实用、直观、简洁地体现了教材中的知识点，以便于学生能够理解掌握。
六、说评价
让学生相互评说，如：自评—互评－－集体评等多种方式，说自己的感觉、想法、理解及意见；这样既能体现学生的个性，又培养了学生的语言能力、欣赏能力。
七、说开发
在教学过程中，恰当地使用美术课程资源，在很大程度上提高了学生从事美术活动的水平和教师从事教学活动的质量。本节课中，集大量的图片、动画、视频资料制作精美、切实可用的课件，充分开发了各种有形资源。利用学生已有的形体知识，尝试自己动手，进行雕塑创作，并从活动中体会到乐趣。
第４课多样与统一说课稿
大家好，今天我说课的内容是人教版小学五年级美术下册第4课《多样与统一》，我将从教材分析、教学目标、学情分析、教学重难点、教法和学法、教具学具准备、教学过程、板书设计八个方面进行说课。
一、教材分析
《多样与统一》是人教版小学五年级美术下册第4课，属于造型·表现领域。
篇三：山水画说课稿
篇一：说课稿中国山水画
说课
稿中国山水画
各位尊敬的评委，
你们好。我今天说的课题是《中国山水画欣赏》，下面我从以下几个方面说这堂课的设计：
一、教材分析：
这是一堂欣赏，评
述课，本节课的内容主要属于讲解中国山水画的一些基本知识并且对一些山水画进行赏析，
使学生了解山水画的基础知识和技法以及怎样运用笔墨进行作画的。还可以了解我国古代著
名的山水画大师及其风格，为以后深入学习山水画打下基础，提高学生的审美水平。
二、教学目标
本节课以在教师的
引导下，学生的自由学习山水画，着重把握以下两个要点： 一是要在分析作品时，应有意识
地强调山水画独特的透视。
二是通过教师的引
导让学生自己发掘山水画作品共有的中国人文精神。
三、教学难点
1、如何理解“意境”？
追求意境的创造，既是中国古代山水画的重要艺术传统之一，也是中国古代美学思想的重要
方面。
2、引导学生自己去
发掘中国古代山水画作品中所具有的中国传统文化思想
四、学情分析
本科教学的对象时
八年级的学生，他们已经具备了一些绘画技巧以及审美水平，还有几本的构图基础，对于陌
生的知识会有一定的好奇心和求知欲。
五、教学方法和手
段
为了培养学生的学
习趣味，激发学生的学习兴趣和提高学生的审美意识，我采用以下方法进行教学：
1、欣赏法：通过欣
赏各个画家的山水画，让学生了解山水画的基本知识以及技法；
2、讨论法：通过讨
论来解决山水画方面的问题，这样体现了重教学过程，轻教学结果的理念，并且与学生有更
多的互动与交流；
3、讲授法：通过讲授，加深学生对本节课知识点的印象；
4、采用多媒体辅助
的教学手段，利用课件进行教学。课件中采用一些图片进行直观教学，激发学生的学习积极
性。
六、教具准备
教具：多媒体课件
（关于中国山水画的基础知识及相关图片）
学具：毛笔，纸等。
七、教学过程 （一）、导入
师生交流中国画的
简要知识，如中国画工具（毛笔、墨汁、宣纸、国画颜料等等）
1、提问：关于中国
画你还知道些什么？
2、发展概况：中国
山水画形成于魏晋南北朝时期，唐代时已经完全成熟，至宋朝达到了完美的境界。
3、中国画按照绘画
题材可以分为人物、花鸟、山水三大类，今天我们主要来讲讲如何欣赏山水画以及山水画的
一些知识。
（二）、讲授新课
1、师：通过描绘自
然界中山水树木、天地云气，在不同季节、不同时间的变化，山水画画家们把真实的景呈现
在纸上，供别人观赏，同时也在这变化莫测的山水间藏进了自己独特的情感
2、中国古代山水画
的性质和它在中国古代绘画中的重要地位：
中国古代山水画的
主要描写对象是自然风景。它不但表现了丰富多彩的自然美，而且体现了中国古代人民的自
然观与社会审美意识，甚至从侧面间接地反映了社会生活。
中国山水画作为一
个独立的画科比人物画晚，但它在中国绘画史上得到了突出的发展，并且在长期的发展中，
形成了多种画法和艺术风格。主要的有：青绿山水、水墨山水、浅绛山水、小青绿山水、没
骨山水等。
青绿山水——青绿
是指中国画颜料中的石青和石绿，用这种颜料作为主色的山水画称作“青绿山水”。其中又有
大青绿、小青绿之分，前者多勾勒、皴笔少，着
色浓重，如《千里江山图》后者是在水墨淡彩的基础上略施青绿两色，如《游春图》。
浅绛山水——在水
墨勾勒皴染的基础上，敷设以赭石为主色的淡彩山水画。 水墨山水——以渲染为法，用笔
简练奔放，强调水墨效能的发挥。
（三）、赏析《富春
山居图》
从内容、技法、艺
术效果三个方面来赏析并展示相关图片与资料
（四）、讨论
1、了解中国山水画
的萌芽、发展、兴盛时期？
2、选择一个你喜欢
的画家或一幅作品作深入了解，然后进行讨论。
3、山水画在唐代就
分化为青绿山水和水墨山水，你喜欢哪一种？为什么？（要了解青绿山水看《千里江山图》、
《早春图》等）
大家在学习过程中
要注意作品和画家生平的相结合。
4、大自然是五彩斑
斓的，但为什么中国画家笔下的山水大多数是黑白的？ 结论：画家具有中国传统的道家思想，
道家提倡“无为”，尤其在乱世之时，中国文人更加追求自然，以林泉为伴。
（五）、教学总结
八、教学评价
本课运用教学课件
以及多媒体使用，丰富学生的视野，增强学生对国画的兴趣。当然，在学习的过程中，情感
的因素也是同样重要的。
篇二：情景交融的中国山水画说课稿
《情
景交融的山水画》
大家好，今天我说
课的课题是《情景交融的山水画》，选自岭南美术出版社第十七册美术教材。我主要通过说教
材、说教法学法、说教学过程、说板书设计4个部分分析这节课。
一、教材分析
《情景交融的山水
画》是岭南版初中三年级上册第二单元第一课内容。本课学习具有多层次的意义和价值。有
助于了解中国传统绘画艺术特征，开阔眼界，陶冶情操。中国画是我国传统的优秀文化，受
中国古代哲学影响形成独特的艺术风格和审美内涵。中国画不同于其他画种的风景画，虽然
都是画山，画水，但山水画是抒情的。对山水画的理解，要认识到作者的思想境界。因此，
本课应引导学生正确赏析山水画的构图、笔墨、造型、意境及创作理念，提高鉴赏水平和表
现水平，以期达到整体素养的提高。 教学目的：1、知识：（1）认识、了解中国山水画的
性质、画法，各种艺术风格
及独特的艺术传统。
（2）国山水画是情
与景的交融。
（3）学习山石的画
法。
2、情感：重视培养
学生的个性心理品质，将教材内容有机地转为学生
的兴趣，使学生爱
自我感受、自我激励和能够讲出自己的
主观感受，培养高
尚的爱国主义情操。
3、能力：培养学生
对中国山水画的欣赏能力，树立正确的审美观。学
会掌握好山水画山
石的画法。
教学重点：1、中国
古代山水画独特的艺术传统。
2、学习山水画技法
教学难点：让学生
领悟中国古代山水画所创造的情景交融的意境。
二、教学方法
根据初三学生自主
学习和理解能力较强的特点，以‘学生为主体教师为主导’的教学理念指导课堂教学。教师
拟定教学问题，引导学生自主探究学习，课堂交流研讨，突显学生主体地位，充分调动学生
积极参与课堂学习的兴趣。具体教学方法如下： 1教法：
（1）讲授法。中国
山水画历史悠久，内涵丰富。应用讲授法介绍画家，画理和山水画的主要流派。帮助学生了
解、感受、认识中国山水画的相关知识和经验。
（2）分析法。通过
作品分析，引领学生了解中国山水画、感受其中包含的传统文化、获取欣赏思路的有效教学
活动。
（3）示范法。山水
画是通过笔墨传达画家的情感，技巧性较强；教师采用示范法讲解范画教学，能直观演示笔
墨关系及画面处理方法。
2学法：
（1）比较法。将黄
山的自然相片和画家所画的黄山放在一起比较，能清晰快速找到它们之间的不同特点。中国
山水画与自然相片有着根本区别，学生通过比较能较快地理解山水画的独特的表现形式。
（2）探究法。引导
学生运用探究学习法对中国山水画的文化内涵探索研习，有利于学生对山水画意境的理解。
（3）尝试法。通过
对山水技法的练习，了解基本造型方法。山水画有多种表现技巧，笔墨变化丰富。让学生动
手学习基本技巧，可以使学生更加深刻地理解优秀传统
山水画的表现力。
3教具：课件、教
材、宣纸、毛笔、墨汁、调墨盘、水
4学具：教材、宣
纸、毛笔、墨汁、调墨盘、水
五、教学过程
1自主学习，搜索
资料
课前要求学生围绕
本课学习内容，通过互联网百度搜索引擎收集学习资源，自主学习山水画知识，整理学习问
题参与课堂讨论。
2问题导入，欣赏
评述
教师提出问题：提
问：同学们从小学到高中已学了许多描写山水的美文佳句诗词，能不能回忆背诵几句？
使学生从良好的心
境入手，逐渐进入艺术氛围，培养学生丰富的想象力，调动学生的积极性。
3画作品赏，探究
画理
（1）放映唐代柳宗
元的诗《江雪》和马远的《寒江独钓图》，图文并茂，让学生结合《江雪》这首诗分析《寒江
独钓图》所表达的情感，传达的意境。再放映李白的《望庐山瀑布》和张大千的《瀑布图》
加深理解中国画情景交融的特点
（2）对比展示风光
照片、与中国古代山水画。以黄山为例。然后分组讨论一下自然中的黄山和石涛，梅清，弘
仁所画黄山的不同。让同学们理解中国山水画都是画家对自然和生活的升华，画的是画家自
己的情感。所以，每个人都有自己的独特风格。 4示范方法，艺术实践
（1）教师示范画山
水画的步骤。从作画的起稿、勾线、皴擦、点染等表现技法，以及墨色的干湿浓淡变化，空
间创设，意境传达等画面的处理方式逐一讲解演示。
教师示范山石的基
本步骤：
（2）教师指导学生艺术实践。学生根据教科书提供的临画步骤图和老师的示范进行山水画技
法的练习。掌握山水画的表现方法和体验山水画意境的创设过程。体会画家将时代精神融于
笔墨之中，表达情感的创作方法。
5作业展评，加深
交流
学生完成作业后，
我会选择有代表性的作品来进行展示交流。此环节主要由学生自评、互评和教师作总结补充
性评价三种方式来进行。学生自评可以让教师了解学生的知识掌握的程度，如有问题可以进
一步改进自己的教学方法，锻炼学生的语言表达能力。学生互评可以活跃课堂气氛，加强学
生之间的交流和增进同学之间的感情，教师作总结补充性评价是对学生评价的一个小结并作
相应的补充，可以使知识更加系统完整，同时增进了师生之间的感情。
6归纳总结，课后
拓展
（1）以上环节都结
束，我会对这节课进行一个小结。首先，我会引导同学们进行回忆上课雪到的知识，然后我
系统地来总结一下这堂课所学到的知识点，在绘画练习中应该注意的事项，
（2）课堂延伸。学生选择自己喜爱的一幅山水画作品，运用所学知识写一篇赏析文章，谈谈
自己对中国山水画的认识。
四、说板书设计
板书是课堂教学内
容的浓缩。本堂课的板书设计我将黑板分为三列，从左到右依次为：教师板书区、教师示范
区、学生作品展示区。
教师板书区，自上
而下依次是课题、山水画的特征、作画步骤、作画方法三个部分。教师示范区用于粘贴教师
课堂示范作品。学生作品展示区是用于展示学生当堂练习作品的。