篇一：诗词写作技巧
诗词写作技巧【2】
分类：诗词知识
2010-11-12 09:04 阅读(660)评论(0)
诗词写作技巧【52】
各位网友!大家好!
我是华夏国学网的沈老师，网易博客的沈老师。近日接到很多很多的朋友来电要求讲写作技巧，今天就承诺的內容来谈谈学诗的一些常识(浅谈诗词格律的识别运用与记忆方法)。
依据王渔洋的《律诗定体》和前人的研究成果，建设了二十八种格律诗模型库。这同时还依据《佩文韵府》建设了诗韵库。
二十八种格律诗模型并不是一个简单的平仄表，它需要对各种拗体诗也能准确的描述，这样就要求借助计算机系统的模糊算法。实际格律诗体达数千种，模糊算法就是允许有与模型有一定量的差别，由此使《全宋诗》中的十六万首格律诗由计算机自动标识。
在韵的分析方面，由于《佩文韵府》所定义的汉字，有太多的多音字，且分属不同韵部，尤其是同时分布在平声字和仄声字中。而在建宋诗平仄库中，由于没有宋诗的字组库，那么计算机在识别判断平仄时便遇到了困难，如“相”字，在“相思”词中是平声，在“宰相”中则是仄声，如果有字组表（即通常说的词表），将“字组”的信息也附加上运算，会比较容易地解决这个问题。现在的问题是:我们虽然可以根据诗的格律来判定当平当仄，可是这格律又是在建库时就要确定的，为解决这一问题，引入了“层次分析算法”，即第一步先将固定平仄的字标识出来，允许有一定量的误差，做第一层的格律诗数据库。然后在第二个层面上，使用另一音韵库二次判别诗的平(p)、仄(z)，非格律诗的，保留了原来多音字的信息，而格律诗，则以比较准确的形式显示诗的格律。结果证明这一做法是比较成功的，以后对语料库做深加工时，仍有必要使用这种算法。(不懂平仄的高层次专家学者们一看即一目了然，非常明确。)
一】诗词的运用与记忆方法
标准五律 例如唐朝杜甫<<春夜喜雨>>
“好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声。”
“仄仄平平仄，平平仄仄平。平平平仄仄，仄仄仄平平。”
“野径云俱黒，江船火独明。晓看红湿处，花重錦官城。“
请读熟此诗，它的节奏是：“仄仄平平仄，平平仄仄平。平平平仄仄，仄仄仄平平。”两个循环，即：“甲、乙、丙、丁”；“甲、乙、丙、丁”。
关于诗词格律其实也很简单，只要注意粘对与正反叠声(音步、音节、停顿点)相呼应就行了。下面就介绍几个简单的识别与使用方法 (p代表平、z代表仄)：
一，基本叠声与组合方法
标准七绝 例诗：李白<<早发白帝城>>
“朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。”
“平平仄仄仄平平，仄仄平平仄仄平。仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。”
音节、音步：zz pp zzpppz pzz zpp pzp zpz
大家只要记住这几个基本叠声，在避免孤平的情况下，就可以随意组合(注：言等于字)。
如(五、七言(律)绝诗的结构四句(联)是：起、承、转、合)：
pp.zz.zpp， 平声韵平(起)
zz.pp.zzp。 承句（对）
zz.pp.pzz ，转句（粘）
pp.zz.zpp。 合句（对）
这就是一个基本律绝格式了，只要弄懂其间方法，就不需要用诗词工具来检查格律了。诗词贵在活学活用，现在我就说诗格，(古体四言因格律甚宽 “ppzz，zzpp”，在这里暂且不说。)就五言、六言、七言，平韵还有仄韵的，因为填词也有很多仄韵的词牌；譬如蝶恋花、玉楼春等等....也是依照仄韵诗格来的，所以我们不可忽视仄韵诗格，还有六言诗体。这些诗律句型不下数十种，如果记下来相信我们大家都很难背下来，只有找到其间的组合公式，就好记多了。
例如唐朝杜甫五律<<春夜喜雨>>
“好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声。”
“仄仄平平仄，平平仄仄平。平平平仄仄，仄仄仄平平。”
“野径云俱黒，江船火独明。晓看红湿处，花重錦官城。“
请读熟此诗，它的节奏是：“仄仄平平仄，平平仄仄平。平平平仄仄，仄仄仄平平。”两个循环，即：“甲、乙、丙、丁”；“甲、乙、丙、丁”。(国人常以甲乙丙丁来代表律诗的四种句型)
关于诗词格律其实也很简单，只要注意粘对与正反叠声(音步、音节、停顿点)相呼应就行了。下面就介绍几个简单的识别与使用方法 (p代表平、z代表仄)： 二，相粘
就是基偶句相粘(这里是指第二句与第三句为例来说的)，偶数句，也就是第二句如是：仄仄平平仄仄平那么下句就必须用仄仄平平平仄仄(即句末三个字必须来一个180度翻转) 其间二四六字处要与上句声调相同，一三五不论。也就是仄对仄、平对平，此谓之粘。注第七字白脚处必须用仄声。（此为平韵脚格式用，仄韵脚格则相反）
三，对句与拗救
基数句如果是仄起，也就是zz(仄ze)开头，那么承句就必须用平(ping)起开头，也就是pp开头。
当然首字可平可仄，但必须要注重音阶互补，如果平起 ppzzzpp 第一字改仄声调的话，那么第三字换为平声可以缓冲音阶的跌宕，也就成了zppzzpp此为【当句救】。
当然也有不需要更换的如：pzppzzp 像此句第三字就不能用坳救了，如果要救，必须用第五字作辅助，也就成了pzzppzp 。
如果第五字不作辅救，那么这句就成了孤平句:pz.zpzzp 说来，也有人认为此句不是孤平，那么我去掉前面的两个叠声作五言看也就成了zpzzp 五言孤平句。
隔句救
如前面的使用了拗句，在下一句用拗句补救。如：zppzzpp，pzzppzp 此为【隔句救】。
四，孤平
顾名思义：大凡介于两个相叠仄声调之间只有一个孤立平声调者谓之孤平。
还有就是除却平韵韵脚外只有一个平声调者，谓孤平。此类只适用在五言句中作识别。
zpzzp， .zzpzz 皆为孤平 ，望大家今后多多注意。
二】浅谈诗词中应仄（z）可平（p）处的择声用法
众人都认为：大凡词句格都倚诗律句格为型，含，四、五、六、七言句格，如尊音程与声律过渡转换，一般首字与第三字处应仄可平、应平可仄，只要不伤句格与不滞于音阶流程，亦可为之。(第五字处适可而为）纵观前人之词，亦有此为者甚矣。荐大家为词莫太过限于词格，诗律亦可为，词律又何不可为呢？建议大家只需在韵步与音程上处理好就可以了。八字句有作豆领时必须首字用仄，其它诸如九字、十字、也有作豆领、二领七言六、三断句，四五断句等等依此类推。只要合乎句格与于音韵流畅亦可。
观前人之佳作，亦有用拗句者，相与更觉着音阶上处理的更妙，一般太过遵守定格者，于韵步音程上反显凝滞，如：ppzzzpp亦可为zppzzpp 如此于起句上用上声或者去声于声步上更显气势。此在句意转承时音阶过渡的特殊情况下使用效果更好。
一般来讲奇数处可以放宽平仄，七言一、三、五、（在不伤句型与避免孤平的情况下，可以为之）六言稍许与七言微异需观词谱来决定了，五言一、三字处等同七言句格的变化。
现浅谈诗词中应仄可平处的择声用法：
大凡诗词中四、五、六、七言句型都有应仄可平，应平可仄之处。一般首字处应平可仄的如:ppzzzpp 可转换为 zppzzpp 第五字处仄声不可换，应避免三平尾。其它的句型可依此类推。
现排七言句型演变如下：(p代表平、z代表仄)
仄起平收句型
zzppzzppzppzzpzzpppzp pzzppzp
仄起仄收句型
zzpppzzpzpppzzpzzppzz zzzppzz
平起平收句型
ppzzzppzppzzppzpzzzpp=
平起仄收句型
ppzzppzzppzppzpppzppz=（也可为，但于音阶流程来讲第一字处
换仄似乎可使起手高亢一点，标=的同理）
五言：
zzzpppzzpp
pppzzzppzz
ppzzppppzp zppzp
zzppzpzppzpzzpz
六言：
zzppzzpzppzz
ppzzpp zppzpp pppzpp=
(转载自：www.dXf5.cOm 东星资源网:格律诗写作技巧pdf)标=： 因仄声音阶掉单，于音阶声步失衡，除非特殊情况下少用
四言一般作为对句使用，就要按照词谱格式稍许变通。第一字可放宽 三字处酌情处理。
1) 用韵原则
① 以押平韵为原则。
② 七言绝句的第三句决不可用韵，
2）允许借韵。“借韵”又称作“衬韵”，就是说，绝句（包括五绝）的第一句，可以不押本韵。
3）学会选韵
險韻：在平水韻中，凡字数相对较少又没有阾韻的韻叫“险韻”。没有邻韻的意思是：此韻的韻母和其他韻母都不一样。如“五歌”韻，其音为“ge”；“十二侵”韻，其音为“qin”。这两个韻都谓之为险韻。
用韻：一般习惯，凡五绝、五律大多数首句不入韻，是以体现五言格律诗之风骨。七绝、七律大多数首句入韻以体现七言格律诗之流畅。对于词，则按词谱要求填写，不要随心所欲的选韻或避韻。作诗则要注意选韻：
篇二：格律诗基础知识
格律诗基础知识：
格律，就是格和律的合称。
格∶平仄、字数、对、粘、对偶、压韵、起、承、转、合，合称为“格”。
对，即平仄相对。
粘，也是平仄相粘
都是指每一句在2、4、6位置上相对或相粘的平仄规则。
对偶，是指词性的对仗，词语或短句结构的相称。
押韵，是为了达到诗词整体的音律和谐，而人为地要求诗句尾字要符合统一的韵字法度。简单地说就是指诗句韵字的选取。
那么，今天在讲律诗的起承转合之前，我们先学一下流水对（对联的一种），这对写诗很有帮助。
流水对：是指对偶的诗句在诗意上就像流水一样，上流下接，不能截断。因此，在形式上虽然分成两句，但意思却互相连贯，换句话说就是把一个意思分成两句话说，上下紧密结合，互为因果不可分割，如果去掉上句或下句意义就不完整了，
如杜甫：
如：忽闻哀痛诏，又下盛明朝．
又：可惜欢吴地，都非少壮时．
又：此地一为别，孤蓬万里征
再举例说明
“请看石上藤萝月，已映洲前芦荻花”、
“即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳”、
“唯将终夜长开眼，报答平生未展眉”
典型的流水对上下句用连词串接，或根本是一句话分两半说。 例如： 欲穷千里目，更上一层楼。（王之涣）
不堪玄鬓影，来对白头吟。（骆宾王）
请看石上藤萝月，已映洲前芦荻花。（杜甫）
唯将终夜长开眼，报答平生未展眉。（元稹）
很多流水对上下句分别是两个连贯的动作。
例如： 行到水穷处，坐看云起时。（王维）
忽逢青鸟使，邀入赤松家。（孟浩然）
欲寻芳草去，惜与故人违。（孟浩然）
即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳。（杜甫）
与流水对相反，对偶时如对出了两个意思不相贯通的句子，则称为并肩对，往往显得板正生硬。并肩对 跟犯了相隔的对联差不多。
流水对在律诗对联中最受人欣赏，艺术性较高，是比较不容易弄
出来的一种对子。一首诗里面有了一联的流水对，就显得灵动了许多。关于流水对，有这样一些说法：“古人律诗中之流水对，常为难得之佳联，即因其一气呵成，畅而不隔，如行云流水，妙韵天成也。”“流水对使一首诗结构紧凑，如果是用在担当著拓转诗意的重任的颈联，常可使整首诗意像流动，习习欲飞。” 明 胡震亨《唐音癸签法微三》：“ 严羽卿 以 刘眘虚 ‘沧浪千万里，日夜一孤舟’为十字格， 刘长卿 ：‘ 江客不堪频北望，塞鸿何事又南飞’为十四字格。谓两句只一意也，盖流水对耳。” 清 沉德潜《说诗晬语》卷上：“﹝五言律﹞中联以虚实对、流水对为上。”
注意：流水对往往出现在颈联和尾联中。
在上面的讲解中，提到了两个新名词“颈联”“尾联”，这就是引出我们今天所讲的律诗的“起承转合”概念。
所谓的“起承转合”其实就是指律诗的首联、颔联（颌联）、颈联、尾联。
看律诗格式例子：
平平仄仄平平仄①，仄仄平平仄仄平②。
仄仄平平平仄仄③，平平仄仄仄平平④。
平平仄仄平平仄⑤，仄仄平平仄仄平⑥。
仄仄平平平仄仄⑦，平平仄仄仄平平⑧。
我们把①②句叫做首联，也叫起联。把③④句叫做颔联，也叫承联。把⑤⑥句叫做颈联，也叫转联。把⑦⑧句叫做尾联，也叫合尾联或收尾。律诗要求承联和转联必须采用对仗的形式。有时由于首联已经对仗了（这种情况只有两种：其一，平起仄收；其二，仄起仄收），颔联可以不对仗，称为偷春体。但颈联是一定要对仗的。
这是重点
我们现在学到了很多关于律诗概念性的知识，可是我们的最终目的是会简单的写作。从现在起，我们就要运用我们所学到的知识来探讨如何去写作了。
下面说说如何写作
谈到写作，我要说一点，就是律诗由于篇幅短小，七律不过才56个字，根本无法与现代诗歌、散文相比。
那么，律诗却能在如此小的篇幅里，蕴涵着深厚的情感和畅达的思想智慧，到底是怎么做到的呢？
是以小见大，是以情感人。一支花开而知春来，一叶凋零而知秋近。一滴泪能释千古愁，一展眉峰能悦满怀情。那么律诗是怎样做到以小见大，以情感人的呢？
写一首律诗，一定要做到谋篇在先，动笔在后。
也同于做一篇文章，必是先有写作的目的，想写什么，打算怎么样写，主题是什么，想达到什么样的目的。为了保证思路完整，脉络清晰，让读者读着明白，就需要好好地安排章法。先交代什么，后交代什么，这顺序不能乱。
比如你想表达对春天处处生机勃勃的赞美之情，你不能一开篇就 只考虑你的感受，就“啊，多么美好的春天啊”。
这样写就是把你的所见所闻省略掉了，你没有把文字当作向导来让读者看出你的所见所闻。所以，你应该首先写出你所处的地点，该地点有什么，你看到了什么，是什么引发了你对春天的赞美之情。
这样写就是把你的所见所闻省略掉了，你没有把文字当作向导来让读者看出你的所见所闻。所以，你应该首先写出你所处的地点，该地点有什么，你看到了什么，是什么引发了你对春天的赞美之情。
那么，律诗却能在如此小的篇幅里，蕴涵着深厚的情感和畅达的思想智慧，到底是怎么做到的呢？
这就是诗的逻辑性。
所以写诗一定要遵守的原则是：情要有景做铺垫；景要靠情去升华。
篇三：格律诗常识
格律诗常识
王福荣
格律诗是唐初兴起的一种诗体，也称近体诗。格律诗是中华民族文化宝库中的瑰宝，是文学艺术的精华，深爱人们喜爱。格律诗分为七律和五律，条件限制多，所以写好难度较大。为了学习传承和发展古诗词，在此介绍一下写格律诗的基本常识，以供想学写格律诗的老年和青少年朋友们，做为入门的参考。
在进入正题之前，我们先共同欣赏一首杜甫的绝句：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。”这真是优美动听的千古绝句，这首诗严然一幅优美的山水画。这首诗为什么这么优美动听，琅琅上口呢？除了它有深远的意境和优美的语言之外，就是因为这是格律诗，在用字的声调上讲究平仄（zè），读起来抑扬顿挫，富于节奏感和韵律美。
现实中，有不少人对格律诗存有一定的模糊认识。好象只要八句，一句七个字，押韵，就叫七律；而只要八句，一句五个字，押韵，就叫五律。这都是不准确的，有的就不够条件，就不属于律诗。律诗必须具备三个要件：
一、必须讲究平仄（zè）
平仄就是字的声调。古代的四声分为平声、上声、去声和入声四种，可称古声韵。平就是平声，仄就是上、去、入三声。新中国成立后，推行普通话，新四声为阴平、阳平、上声和去声，叫新声韵。字典上的标调符号分别为~、′、ˇ、`。平，就是阴平、阳平，仄就是
上声、去声。古代的入声字在现代汉语中已经不存在了，分别分散到现代的四声当中去了。在语调上，仄声缓抑，平声高扬，一仄一平，一抑一扬。
在用律上，今人要与时俱进，提倡说普通话，用新声韵，写起来方便，读起来方便，听起来方便，查字典也方便。适当学一点古代四声也好，以方便欣赏用平水韵做为平仄规范的古代诗词。吴桥方言与标准语相差很大，必须常查字典。
格律诗在用律上，分为平起和仄起。这要看第一句的第二个字，是平声的谓之“平起”，是仄声的谓之“仄起”。为什么不看第一个字，而看第二个字呢？因第一个字可平可仄。下面是古人为七律规定的四套平仄格式。
1、平起不入韵
平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。 ．．．
仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。 ．．．．
平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。 ．．．
仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。 ．．．．
2、平起入韵
只需把平起不入韵中第一句的第五字、第六个字位与第七个字位上的“平平仄”变换成“仄平平”，成为“平平仄仄仄平平”即可，其它七句的格式与上面完全相同。
3、仄起不入韵
仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。 ．．．．
平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。 ．．．
仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。 ．．．．
平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。 ．．．
4、仄起入韵
只把仄起不入韵中第一句后边的“平仄仄”变成“仄仄平”，改成“仄仄平平仄仄平”即可。其他七句与上面的完全相同。
画“· ”者，即为可平可仄，这就适当减小了用律的难度。 你从不入韵的这两套格式来看，实际上就是以下两组格式循环往复：
第一组 < 仄仄平平仄仄平。
< 平平仄仄仄平平。 仄仄平平平仄仄， 平平仄仄平平仄， 第二组
古人对律谱规定了四套，人们在选择使用时，不论是平起的，还是仄起的，都习惯上选用入韵的。入韵的头两句读起来更和谐，更有节奏感。
对于新学写格律诗的朋友，对这四套平仄格式记得还不熟，为方便写作，可先把自己选定使用的那一套格式写在纸上，然后对照着，按要求往里填字。“平仄”两字，写起来56个，太麻烦，我提供一个比较简便的办法，用横竖道的符号代替，即“平”用“―”，“仄”用“I”。示意如下：
< 仄仄平平仄仄平（I I ― ― I I ―）
平平仄仄平平仄（― ― I I ― ― I）
枫桥夜泊 （张继）
II ― ― II ― ― ― III ― ―
月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。 ― ― II ― ―III ― ― II ―
姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。 时间长了熟悉了，就不必先画符号了。一首诗，意境再好，文辞再美，如不讲平仄格律，读起来就不会那么抑扬顿挫，琅琅上口，缺乏节奏感，没有古诗词的那种韵味。反之，平仄格律再严谨，对仗再工整，如果在内容上缺乏意境，文辞也不优美，不含蓄，太直白，也不算好诗。
关于用律当中的几个主要的忌讳
一忌三尾仄。就是在上联，即出句的最后三个字都是仄声，这叫三尾仄，如仄仄平平仄仄仄，这是不允许的。
二忌三平调。就是在下联，即对句的最后三个字都是平声，这叫三平调，如平平仄仄平平平，这是不允许的。
三忌孤平。就是在仄仄平平仄仄平句式中，除了韵脚是平声外，其他六个字还只有一个平声字，如仄仄仄平仄仄平，这是不允许的。
为什么这些情况犯忌？主要是避免平仄节奏的不和谐，保持抑扬顿挫的节奏美。
关于平仄的拗（ào）救
一个字用到这里准确鲜明生动，但就是不合律（背律），在这种情况下怎么办？一是宁可背律，也保持内容的完美；再是设法挽救，使
这种背律合法化，这就用上了古人留给的办法——拗（ào）救。
七律一句只有七个字，其中四个出句的第一和第三个字又都可平可仄。四个对句除了“I I ― ― I I ―”这一格式第三字只能用平外，其余也是一三字可平可仄的。第一个出句的第七个字，如是入韵的，就必须是平；如是不入韵的就必须是仄。后三个出句的第七个字，都必须是仄声。四个对句的第七个字都必须是平声。这样一来，具备拗救条件的，就只有这八句中的第二、第四和第五、第六四个字位了。
拗救的办法，主要有三个：
1、本句中的左右相救
七律《大运河》中有一联是：
< 河边片片铺绿茵。 ．．
这是平起七律的第二联，是对仗句子。其格律要求是：
仄仄平平平仄仄，
平平仄仄仄平平。
请大家比对一下看看，在对句中画“?”的两个字都背律了。“铺”（ｐū）字的字位应当是仄，用了平，而“绿”（ｌǜ）字的字位应当是平，用了仄。可这样左右一互换，各自的背律就都合法了，这就是本句中的左右拗救。
2、同联中的上下互救
李白《黄鹤楼?送孟浩然之广陵》中的“孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。”如按新声韵对照，出句中的“碧”和对句中的“天”，就堤上排排扬翠柳， <