摘 要： 中国山水画发展到清初，出现了一批具有创造性的画家，石涛就是其中的一位。石涛在继承传统文化的基础上，反对因循承袭，大胆创新，提出“借古以开今” 、“我自用我法”的创作理念。他疾呼“笔墨当随时代”，并提出“搜尽奇峰打草稿”的现实主义创作口号。他的绘画及绘画理论，对清中叶以至于现代仍有着重大的影响。
关键词： 石涛； 山水画艺术； 影响
[中图分类号]： J2 [文献标识码]：A
[文章编号]：1002-2139(2012)-06-0103-01
引言
石涛是清初画家中最具鲜明色彩的画家之一，他提出“借古以开今”、“我自用我法”的创作理念，和“笔墨当随时代”、“搜尽奇峰打草稿”的创作口号。他的山水画具有独特的个人风格，技法方面不受前人成规束缚，敢于从实地考察出发，尊重自己的感受，大胆创新，使作品富有生活气息，又面貌一新。
一、石涛简介
石涛（1640―约1718），俗姓朱，名若极，法名原济，号石涛，又号苦瓜和尚、大涤子、清湘老人等。他擅画山水，兼工兰竹、人物，笔意恣纵，自成一家。与八大山人、髡残、弘仁合称“清初四僧”。
石涛半生云游，曾饱览名山大川，自然界的真山真水赋予了他深厚的绘画素养和基础，他在自然的真实感受和探索中，对前人的技法加以融会贯通，强调“师法自然”，形成了独特的绘画风格。
石涛晚年定居扬州，专注于艺术理论方面的研究，著有《苦瓜和尚语录》，《题画诗跋》等，他的山水画及其精辟论述对近现代画坛产生了深远影响。
二、石涛山水画艺术特色
石涛的绘画，既善于借鉴前人之长，又注重师造化，在学习前人绘画艺术的同时，积极探索属于自己的艺术之路。他的山水画不受前人成规束缚，看似无法而实际上变古法为我法，敢于从实地考察出发，尊重自己的感受，大胆创新。尤其在以下几个方面较前人有所突破：
（一）笔墨
石涛的山水画用笔用墨千变万化，早年山水画多用细笔、渴笔，中年用笔多沉厚。尤其喜欢用湿笔，通过水墨的渗化和笔墨的融合，表现山川的氤氲气象和浑厚之态。他善用积墨、破墨、湿墨、泼墨之法，在墨色焦润、枯湿的关系处理上独得其妙。尤其是他的破墨法，或以淡破浓，或以浓破淡，或以焦破润，或以润破焦，或以墨破水，或以水破墨，满纸墨色淋漓酣畅，自然天成，气韵生动，如《山水清音图》。
（二）构图
石涛对画面的构图有着不同的创新理解，他不落前人窠臼，往往破空而来，出奇制胜，极富创造性。
石涛山水画构图最显著的特点之一是“上不留天，下不留地”，突破前人二段式或三段式法，代之以纵横交错、蜿蜒曲折，使其作品的境界更加深邃和开阔。石涛山水画构图特点之二是因势造景、布局奇特，善用截取法，以特写的手法传达深邃的境界，这样更能使画面上的景物集中、突出和明豁，如《巨壑丹岩图》。
（三）设色
石涛的山水画多是设色的，对于色彩的运用，在他的着色山水作品中表现得很突出，他的设色以老青色（一种花青调墨的混合色）与赭石色为主。他在用色上突破前人的陈法，用石绿作米点，用胭脂、藤黄作杂点描绘桃花等，都是前人从未用过的方法。石涛的用色一般是罩染，只有远处山峰用色彩没骨法写出。石涛的山水画具有迷幻之感，很大程度上与石涛大量使用赭石色罩染画面有关，如他画的《黄山册页》等作品。
三、石涛山水画艺术对后世的影响
石涛的山水画恣意纵横、变化多样，在清初是独到的一家。他提出“笔墨当随时代”的鲜明主张，和“搜尽奇峰打草稿”的创作口号，强调艺术个性、师法造化，反对因循承袭，特别是他在绘画上不拘成法，勇于破格创新，那些直抒性灵、震撼人心的山水画作品，是人类文化的精神财富，对中国绘画的发展产生深远的影响。
（一） 对清中期“扬州八怪”的影响
石涛对“扬州八怪”艺术风格的形成有重要影响。他的绘画思想，为“扬州八怪”的出现奠定了理论基础，并被“扬州八怪”在实践中加以运用。“扬州八怪”敢于突破前人的规范，追求艺术，表现自己的情感，这种革新创造精神，正是对石涛美学思想的继承与发展。“扬州八怪”在艺术上主张师法造化、师法自然、注重创新、反对因循承袭，摆脱了清初以来的摹古之风。这些都和石涛的艺术主张是一致的，是石涛“笔墨当随时代”、“我用我法”的演变与升华。其中代表性的画家有郑燮和李方膺。
（二） 对近现代画坛的影响
对石涛的崇拜，自然还应该提到黄宾虹老先生，黄老先生在石涛山水艺术中感悟到“作画当以大自然为师。若胸中有丘壑，运笔便自如畅达矣”。在这种影响下，可谓师其意、行其神。他曾遍游祖国名山大川，沿途记游写生，累积铅笔速写和墨笔默记画稿达万余幅。他将自己笔下的客观事物，通过日积月累的艺术实践和创造变化，把中国传统文人画推向极致，洗练的线条和反复的积墨，把自然界山川、树木画得出神入化，极富生命力，为中国画的开拓发展做出了杰出的贡献。
中国山水画大师张大千更是对石涛及其山水画情有独钟。早年他遍临石涛山水画达到以假乱真的地步，凡石涛画作他都重金收藏。在石涛的影响下，张大千走遍了大半个中国，感悟山水，感悟生活，在艺术创作上独辟蹊径，创造了泼墨泼彩山水新画风，开辟了借古开今的新领域。
除以上所举画家外，齐白石、潘天寿、傅抱石、刘海粟等人都是学石涛起家，也就是说“师古人”，然后“中得心源”，博众家之所长，再到大自然中吸取营养而自成一家。
四、我的感受
通过以上对石涛山水画艺术成就的浅析之后，使我在各个方面获得了很大的启发。石涛在艺术方面所做的贡献以及他勇于创新的精神使我受益匪浅。作为一名学画者，重要的就是要有一种勇于创新的精神。他提出的“搜尽奇峰打草稿”的创作口号，这一点值得我们每一个学画者学习。
石涛的山水画给我的绘画创作带来了很多启示，他的画笔墨千变万化，恣意纵横，用笔强调线的流畅变化，能够蓄势，劲健有弹性，我在画山水时，树石的处理就是借鉴了这种手法。虽然学得不好，但整体上已略懂得了他用笔的特点，因此，我会在以后的山水画写生中去慢慢练习，慢慢体会。
结束语
总之，石涛在用笔用墨乃至绘画方面的种种经验给我带来很多启示和借鉴。虽然，我学识有限，对石涛只是进行了一个肤浅的认识，但他的笔墨以及笔墨所体现出来的节奏感与秩序感给了我很深的影响，并不断地激励我以后的创作。