篇一：立足动漫教学 激励爱国情怀
立足动漫教学 激励爱国情怀
——初中美术《我的故事》教学案例探析
余姚市舜水中学王鑫烨
《我的故事》是湘版美术七年级上册第二课内容，其主要教学目的是学习卡通、动漫画设计艺术特点和表现手法，大胆尝试运用卡通动漫画形式创作作品，记录生活，表达爱生活、爱艺术的感情。教材中出现的范图有《大闹天宫》《哪吒》《阿凡提》等经典中国动画，有《米老鼠和唐老鸭》《花木兰》《花仙子》等美国及日本动漫，他们那生动幽默的形象很是吸引人。以至在学前调查中，《我的故事》成为本学期学生们最欢迎的一课。作为教学实施者，本人自当遵循学生学习意愿、兴趣爱好，及新课程教学理念，将该课视为重点，深入教学。
然而，一个不经意的课堂导入，打碎了原本所有的精备，意外状况引发了为师者太多的教学思索。面对无意生成的课堂现状，在教育理念的碰撞下，本人及时调整心态，随机应变，并以最新的教学策略与举措，反使该课收获意外精彩。今对此案例的探析，本人将进行如下阐述。
一、 课堂再现——令人无语的教学导入
师：同学们，今天我们来学习的是大家最喜欢的卡通动漫一课。卡通动漫伴随着你们一起成长，在童年的记忆中，是否留下了太多最美好的印记？
生：（频频点头）！
师：大家说，最喜欢哪些卡通动漫？ 生：（兴致盎然、争相回答）〃〃〃〃〃〃 师：（突发敏感）？？？ 生：（此起彼伏，继续发言）〃〃〃〃〃〃
师：怎么？都是同一个国家作品——日本！？ 生：（齐齐点头）！ 师：其他国家的呢？ 生：（集体平静，回答学生寥寥无几）〃〃〃〃〃〃 师：中国的呢？
生：齐发“嘘”声，附加 “垃圾”〃〃〃〃〃 师：（震撼无语）〃〃〃〃〃〃
简短的导入，令人无语。同学们由火山爆发式的激情转而不屑一顾的薄情，瞬间之变，
竟赤裸裸的呈现了中华纯情少年们对日本动漫的狂热爱恋，以及对国产动漫“嘘！垃圾！”一类的不堪之评。此时此境、此种程度，已全然超乎了本人预设之念。面对刚刚激起的中日“钓鱼岛之争”，孩子们的无意之为，深深刺痛了我——这位艺术教育工作者的“中国心”。
二、 现状调查——近乎垄断的审美趋向
根据以上状况，本人冷静思考后，立即在该班中，进行“七年级学生各国动漫喜爱情况调查”行动。调查内容为二个方面，当堂唱票公示结果。此后又选取其他5个平行班263位学生为调查对象。
七年级学生各国动漫喜爱情况调查：
1、最喜欢哪国的动漫画：日本；美国；中国；其他国家。
2、喜欢的理由：故事题材丰富；动漫情节精彩；画面图色美观；角色塑造吸引人；动漫设计及制作水平高；只要是该国产的就喜欢。
【表1】：
七年级学生各国动漫喜爱程度调查表
250200150100500
喜好人数
由【表1】可见，在被调查的263位学生中，选择喜爱日本223人，美国19人，中国
18人，其他国家3人。学生们对日本动漫的喜好，似乎已达到无与伦比的程度。
【表2】：
300250200150100500
【表2】中，“喜欢的理由”依次排序是1.动漫设计及制作水平高257人；2.动漫情节精彩248人；3. 角色塑造吸引人236人；4. 画面图色美观 212人；5.
故事题材丰富
78人；6.只要是该国产的就喜欢23人。可见，孩子们关键信服的是日本动漫的创作技术、及其所特有的艺术魅力。
三、问题讨论——纠结与心的教学定位
（一）是否应认同优秀，坦然取舍？
面对日本动漫，我们拒绝吗？以欣赏的态度坦然接受，不也可以。它山之石，可以攻玉，自古以来，日本人从我们这儿吸取了太多东西，我们为何不也剔其糟粕、取其精华，学其所长，补己之短呢。我们尽可以大胆去爱之、赏之、仿之、学之，最后启我以创之！
（二）是否该看清日产，解读意图？
日本外相及外务省提倡以《哆啦A梦》为"动漫文化大使"的“动漫外交” 国策，虽不及日美“中国威胁论”那危言耸听之程度，但也该足够引起我们重视的。
（三）是否需正视不足，明晰欠缺？
面对学生们眼中的国产“垃圾”，我们能正视不足，明晰欠缺吗？面对艰难发展中的国产动漫产业，我们能以国人的爱国之情怀，先自知、后自明、再自创吗？就如曾获多项国际大奖的《大闹天宫》，期望能重振辉煌。
（四）是否要展望国产，激励爱国？
面对这一代受日本动漫影响最大的90后，我们更该担起这份民族教育的使命和艺术教学的责任来。教学中，应适时介入爱国教育，及时滋补有所缺失的爱国情怀。并通过有效教学策略，在学生中埋下振兴中华、创新动漫、提升国力之心。在此特殊的“钓鱼岛之争”时期，本人更该重视教学调适，将第一教时的目标着重点，放在第三维度的情感、态度、价值观之上。
四、教学新策——量身定做的别样一课 《我的故事》第一教时： （一）师生共赏日本动漫 1、听一听：日本动漫经典歌曲
师：（课前导入：媒体播放《魔法少女奈叶》日本动漫歌曲。） 生：（整体快速被吸引，边静静聆听，有的边跟着哼哼。） 师：请大家谈谈听这首歌曲的感受。
生：呵呵，是日本动漫《XX》中的主题曲，它那轻快舒畅的旋律，经典、好听。 ★学生反应：开心愉悦。 2、赏一赏：日本动漫精彩画面
师：（媒体出示日本动漫经典图片若干张，让学生欣赏，并自由开谈。）
生：（兴致高涨，能纷纷说出图片的主角名字，来自那个动漫，有着怎样的动人故事，最吸引人的地方是什么，最难忘的情节又如何等。）
★学生反应：激动迷恋。 3、赞一赞：日本动漫艺术魅力
师：（以一动漫画面主角为例，请生分析——令人着迷的日本动漫，魅力何在？） 师生共赏、互动交流： 1）人物角色塑造：
发色发型：金发，长发飘飘。创意：融入西方人的头发特点。效果：动感、飘逸。 脸型表情：微胖瓜子美女脸，形象可爱甜美。创意：唯美。效果：可爱、超萌。 服饰装扮：干净整洁、清纯雅致，领结衣型体现日本本土纯情学生精神面貌。创意：装扮出洋味的本土美少女形象。效果：清纯、美好。
2）画面色彩及整体构图效果： 画面生动、色彩和谐、构图饱满。 3）主题精神表现：
弘扬正义，彰显勤劳善良、勇敢进取、智慧毅力等人格魅力。 4）动漫制作的水准：
水准极高，不愧为世界级的。很多动漫都能做到极致的精（精致、精美、精到）；极富人文元素、创意元素、超能量科技元素等。
★学生反应：赞赏膜拜。
（二）师生共析“动漫外交” 1、闻一闻：日本外相文化外交
师：（媒体播出一段新闻报道，主播：“日本外相麻生太郎建议，日本应当开展“动漫外交”，通过推广日本的漫画书和动画片，赢得包括中国在内的各国民众的心。本身就是漫画迷的麻生太郎还在演讲中说：“你们所做的事情已经抓住了包括中国在内的许多国家年轻人的心，这是我们外务省永远也做不到的。”）
师：看了这则新闻，大家是什么感受？ 生：啊？不至于吧？…… ★学生反应：疑惑震惊。 2、忆一忆：日本侵华沉痛历史
师：（引导学生回忆并回答）——你熟悉的日本侵华历史故事有哪些？ 生：卢沟桥事变、南京大屠杀等……
师：（简介日本侵华良苦用心。线索：中日甲午战争——日本关东大地震背后的阴谋——“大东亚共荣”的侵华口号——中日“钓鱼岛之争” ）师生讨论：
比对：中国地大物博——日本人小地少。 现实：敌对，并非友邦。
结论：日本渴盼资源、扩张领地的动机明显，其野心百年不灭。 ★学生反应：凝重沉思。 3、析一析：日本动漫精神内涵
1）师生共析：
《聪明的一休》：小男孩——小巧玲珑、勤劳勇敢、智慧正义、不懈毅力。
《美少女战士》：小女人——小巧玲珑、勤劳勇敢、智慧正义、不懈毅力、团队协作。 《铁臂阿童木》：小男孩——小巧玲珑、勤劳勇敢、智慧正义、不懈毅力、机器能量。 《多 啦 A 梦》：小猫咪——小巧玲珑、智慧正义、机器宝袋。（拥有2000个法宝） 2）分析小结：
概括特质：精小 、勇敢、智慧、毅力、团队、能量 关键所需：一种法宝——能量（科技、资源、超能量） ★学生反应：冷静理性。 4、疑一疑：日本动漫假想劲敌
1）师生齐探：日本动漫《奥特曼》
奥特曼：小凡人+正义+勇敢+团队协作+智慧+超能量。（集合以上动画主角的优点） 怪 兽：体型巨大、形象可怕、具特种能力、攻击力强。
篇二：从动漫中看日本人的美意识之残缺美
学科类别：文科
从动漫中看日本人的美意识
外国语学院 肖美华 陈方园 陈宇莉 徐识
指导老师 胡莉梅 讲师
摘要：自然环境对于一个民族的精神以及文化的影响是巨大的，它造就了日本人热爱残缺美的文化心理和美意识。残缺美是日本人不同于其它任何国家和民族的独特的文化心理，渗入到日本人的精神和骨髓中，并体现在日本人的生活以及文学等艺术作品中。
关键词：日然环境；日本人；残缺美；美意识；文化心理
1美意识之残缺美
众所周知日本是一个岛国，地震、洪水，以及国土面积过小易被侵略等等，日本接受着各种各样因为自然局限而生的挑战。因此日本人崇拜并且畏惧自然，时刻具有危机感。他们热爱在阅读了大量有关动漫美意识的资料报告，以及成员们通过亲自观看了大量经典动漫都后，我们对从中提炼的东西加以整理、分析、讨论，最终，我们得出了属于我们自己的关于日本人美意识的定义即—— “残缺美”。
推崇一切自然的东西，大到国内绿化面积，小到饭前饭后对食物感谢的话语，等等日本人生活中的细节中都可以看出这一点。而所有自然的事物都是有缺陷的，或者说是在日本人眼里的“别样的完美”，他们对这些不完美的地方细细把玩，可能在他们的眼里，反而正是因为有这些不完美的残缺的地方，才显得这是自然特别的赋予。
于是他们热爱樱花，热爱它飘落时漫天飞花的一瞬的美。于是他们崇尚武士道，“切腹”的生命结束是将生命的灿烂保留在这一刻。于是，很久以前为人不喜的牙齿不齐，也被认为成别样的可爱，甚至将正常的牙齿也整形成“虎牙”。对“残缺美”的热爱也扩展到生活中的各个方面，有挫折失败的不完美的生活才真正意义上人生。日本人对“残缺美”也同样体现在日本的名片——日本动漫上，我们小组将从动漫的
人物形象、动漫题材、结局、配乐、配音、具有特殊意义场景或事物、画风背景以下七个方面对其美意识中热爱“残缺美”的方面进行论证。
3.1动漫题材
题材方面，提起日本动漫，按题材分则可以分为搞笑、冒险、热血、少儿、恋爱等等类型。但是近年来最受日本人追捧的主流动漫则是热血动漫。热血动漫中的少年漫画占据了大部分的市场，目前日本发行量最高的连载漫画杂志就是《周刊
Jump》。少年动漫主要面向少年读者，这种少年漫画的主题就是——“努力、友情、胜利”。而其中受到相当追捧则是《海贼王》《火影忍者》《银魂》等作品。而这些热血动漫的主线，则大多是少年们结成一个团队，克服种种困难，收获友情和胜利的故事。
以《海贼王》《火影忍者》《银魂》三部动漫为例。《海贼王》中的路飞一群人都有着自己的缺点和一个让人心伤的过去，他们一起走向寻宝之路打败种种困难。而《火影忍者》中的主人公鸣人，则是从小被狐妖附身受尽周围人冷眼与欺凌的孩子，从自暴自弃到成为一名优秀的忍者，并且通过不断的努力与尝试最终将误入歧途的伙伴拯救而出。《银魂》的背景则是一个天人入侵，本来应该驱逐天人的幕府却贪生怕死的与天人勾结，守护国家的义士们反而遭到幕府的追杀的压抑的社会。主人公银时作为一个反天人义士，即使救国无奈，也会堂堂正正的活出自我。这三部动漫都有一个共同点，有一个不完美的设定。主人公们承认这些不完美，但是努力生活，与其生活搏斗。正是因为有了这些“残缺的”的设定，主人公们的形象也能加鲜活，符合人们的审美观，也成为受到追捧的原因之一。
3.2动漫人物形象动漫结局
喜剧可以让人身心愉悦，一笑解千愁，然而只有悲剧才是隽永的，不论经过多长时间都会让人流连忘返。日本人似乎早已领悟了这一真谛，因此无论是怎样的一部动漫，或励志、或治愈、或搞笑、或热血，其中都不乏悲剧情节，换句话说就是不完整的残缺的美。与其说日本的美意识中对残缺加以了认可与接受，倒不如说他们是意外的热衷并非常地享受那份不完美的残缺。虽然听起有些自虐倾向的变态感但我们也不能否定他们由此而带来的积极影响力。所谓物极必反，祸到头便是福大体就是这个道理。
首先以《名侦探柯南》为例，男主人公江户川柯南及身体因药物作用而变小的工藤新一。是一名出色的侦探，其聪慧睿智、果敢坚毅的个性绝不逊色于他的偶像夏洛克福尔摩斯。从小怀揣着侦探的梦想并且也通过努力将其一步步付诸于实践。不论是多么可怕强大的对手都从不会畏惧。这就是他在这部动漫中的形象定位，然而就是这样一个近乎无懈可击的人却有着一个致命的软肋，那就是他的青梅竹马毛利兰。毛利兰与新一从小心意相通，一起长大。如果不是因为一次意外事件是新一的身体意外缩小了，也许他们早已成为了一对亲密无间的恋人，但是不行还是发生了。新一虽然无数次的想要开口说出真相，但是他都忍住了，因为她无法至小兰生命安全于不顾。即便如此他还是甘愿冒被追杀的危险以小学生江户川柯南的身份选择留在了小兰的身边。即便不能以真实身份相对，也要选择默默的守护，这就是新一的爱情选择。虽然在动漫中对于新一对小兰的感情描述为数不多，但是那份坚定的心意却是历历在目。新一曾经通过柯南的身份对小兰说过这样一句话：“无关多久，就算是死，也一定会回来，所以，请你一定要等我。”这一句近似誓言的约定小兰读懂了，不得不说他们之间是多么的心有灵犀。固然痴痴等待爱人归来的小兰让我心疼不已，但是默默承受，静静守护的新一更是让人揪心与无奈。这就是本部动漫中残缺美的最突出的体现。诚然扣人心弦的悬疑推理让人欲罢不能，是本部动漫的最大看点，但是对于铁杆柯南迷来说，“新兰恋”更是我揪心与关注的焦点。他们之间的感情故事充满着悲伤但是也不乏感动的瞬间，让人不禁遐想。这就是残缺美的魅力所在。由衷地期待他们之间可以苦尽甘来。
另一部动漫《犬夜叉》，是残缺美最典型的体现。动漫中所出现的每一个人物都有着让人心疼不已的故事。首先是犬夜叉，半人半妖的出身让他同为人与妖所不齿，走到哪里都被定义为异类。为了生存下去，不再被欺凌，他只能选择不断的使自己强大，然而他却被自己当时唯一心爱的人桔梗所封印，带着不甘与愤怒沉睡了50年，直到阿离的出现；其次是桔梗，一生为保卫村子免受妖怪的骚扰而战斗着，从没有人知道她的悲伤与孤单，知道犬夜叉的出现让她从巫女变成了一个普通的女人，然而由于命运的捉弄让他们错失了彼此，桔梗最终带着无限的狠与不甘死去，直至50年后又以残缺的灵魂寄居在陶土跟骨灰捏成的身体里的方式重返人间，即使误会最终得以解开，但她始终还是孤单一人，飘零在世界中，找不到属于自己的真正的归宿。桔梗的一生都是残缺的，即使她的身上充满了美的元素，美丽的容貌，美丽的灵魂，即便后来只
靠着怨念与憎恨存在着的她也是善良的。可以说整个桔梗的人物设定就是残缺美。再谈动漫中另一个灵魂角色，阿离，一个拥有桔梗转世的灵魂，在身体里四魂之玉的指引下从五百年前回到战国时代，将犬夜叉从封印中解放出来，并自始至终陪在他的身边，不离不弃。虽然最终有情人得以终成眷属，但是在桔梗的心中行该也存在着难以抹去的伤痛与残缺，那就是犬夜叉与桔梗之间纠缠不清感情。看着心爱的人为了另一个女生而奋不顾身，她的心是很痛苦的，她也曾为此而迷茫过，然而她最终还是选择了面对，甚至和犬夜叉一起去保护桔梗。不得不说她拥有着和桔梗一样美丽的灵魂。至于结局，犬夜叉最终接受了自己半人半妖的身份，与阿离也接受了心中始终藏着一个桔梗的犬夜叉，他们共同心中充满期待的迈向了未来，而桔梗也实现了愿望安然而去。他们都接受了现实赋予的一切，并与之战斗争取，最后获得了成功。我想这就是日本人对美意识理解，残缺有时也很美好，因为它可以催人不断地前进与争取，最终获得意想不到了收获。面对现实，脚塌实地，却也不忘心怀梦想，追逐前行。
3.4动漫配音
动漫的配音方面，不得不提的就是声优。男性声优中最受欢迎的则是神谷浩史先生，他从2012年到2014年连续三年获得了声优奖最多得票奖，是日本人相当喜欢的男性声优，《机动战士高达00》里的提耶利亚·厄德，《夏目友人帐》里的夏目贵志 、《八犬传—东方八犬异闻》的里见莉芳，都是他的代表作品。他的声音清晰但高冷，有一种略带忧伤的感觉，这点特殊的“残缺”也正是他被无数日本人追捧的原因。女性声优中最受人喜爱的则是朴璐美，而当选原因则是她作为女生偏中性的声线，让人觉得声音非常的有魅力，本来女生的声音太过中性会是一个不小的缺点，但是这也成为了她吸引无数fans的亮点。同时不得不提的是，最“萌”人气声优则是水树奈奈，“萌”的意思就是具有可爱的性质，水树奈奈声音中的甜腻傲娇，是天赋的美好与残缺，受到大家的追捧也是热爱“残缺美”的体现之一。
3.5动漫配乐(以日本的经典动画《千与千寻》为例)
在以往影片中 宫崎骏的情景设置只为了一个目的达到建构一种作者所想象的美丽空间，大多是森林，例如风之谷中的森林，普拉达的自然景观，龙猫居住的大树和乡村美景等。画面上森林占了很大的比例，色彩上以绿色、蓝色为主，分多层次展开，制造了一种视觉效果，从而激起相应的心灵感应。
《千与千寻》中则大胆地起用了现代都市背景，同时故事的主要部分不再是在森林，而是安排在一个日本古时期的澡堂。虽然说该片在影像技术方面有突破，是首次以全数码制作的动画电影，在画面、色彩、音响上更具细腻感和层次感，但片中的场景不仅仅只是为了达到一个视听上的超越，而是有了较前期更深的用意，一方面借此场景表现日本民族传统文化，本土观念更易回归，另一方面，场景本身有其寓意，千寻在这个场景中成长与洗练，不仅是对人身体的洗礼，更重要的是对人类灵魂的洗礼 。 而这一主题与作品的主题相符，也就是说，画风在一定程度上强化了宫崎骏想要净化现代日本儿童的心灵这一理念。
另外，值得一提的是，影片中有一幕场景，千寻来的路已经变成了汪洋大海，而海上只有一班老旧的火车通过，千寻与无脸男等人踏上寻找钱婆婆了旅程。蔚蓝的海，红色的冒着烟的火车，与一个纯真的少女，画面很是唯美，在展现魔法世界的美丽的同时，也为作品提升了不少档次。
3.6画风背景(以日本的经典动画《千与千寻》为例)
影片中配乐作者是与宫崎骏长期合作的日本音乐大师久石让。他的简约主义风格的音乐使宫骑骏动画电影里充满想象力和梦幻意境，起到了画龙点睛的作用。大体有20段音乐，主要有《夏日的一天》、《没人的料理店》、《白龙少年》、《神明们》、《那一天的河》、《第六站台》、《无脸男》等，这些音乐很好的塑造了人物，营造出了影片气氛。
久石让在《千与千寻》的音乐创作中，淡却了早前的轻佻，反而是渐渐压缓了节奏，以最简单的音符、最繁复多变的弦乐篇章去诠释小女孩千寻的情感世界。钢琴，往往是以独白的形式独立于交响空间里，给人以一种取自于复杂世界里最孤独的心灵
篇三：日本动漫产业的优势和特点
日本动漫产业的优势和特点
日本素有动漫王国之称，是世界上最大的动漫制作国和输出国。作为中国观众来说，耳熟能详的从铁臂阿童木、蜡笔小新、樱桃小丸子、机器猫、灌篮高手、到风之谷、千与千寻、龙猫，至今还连载的海贼王、名侦探柯南、火影、死神，可谓长久不衰，生生不息。动漫产业已然是日本第三产业的支柱，无论在经济上还是生活中都是不可或缺的一部分。
动漫产业主要包括三部分，漫画产业、动画产业以及衍生产品。首先是日本的漫画产业。日本漫画主要分为漫画杂志和漫画图书。根据2008年日本电通总研出版的《信息媒体白皮书》统计，2006年日本发行漫画杂志7亿4950万册，销售额达2277亿日元，占日本所有出版物销售额的10.6%；漫画图书5亿2304万册，销售额达2533亿日元，占日本所有出版物销售额的11.8%；2006年日本共出版新书77074种，其中漫画图书就有10965种，约占当年出版新书的七分之一，还出版漫画杂志305种。全世界各国播放的动画片中60%是日本动画。同样是援引《信息媒体白皮书》的数据，2006年日本动画市场规模达到2415亿日元（仅包括动画电影票房收入、电视动画节目制作与销售收入、DVD等动漫光盘的销售收入、网络传输的动漫作品收入），创历史最高纪录；除此之外，动漫形象使用授权以及动漫形象衍生品生产销售的授权等所带来的直接收入有829亿日元，由此产生的商品销售额高达16018亿日元。还有日本的游戏产业。根据《信息媒体白皮书》，2006年日本游戏市场规模是1万5319亿日元，其中家庭游
戏机软件和个人电脑游戏软件销售额是6799亿日元，网络在线游戏收入为737亿日元，游乐中心游戏机游玩所带来的收入为7029亿日元，手机游戏销售额为748亿日元。
动漫产业带来巨大经济效益首先归功于完整的产业链条。动漫的发展产业链：在动漫期刊上连载→选择优秀作品出版单行→改编成影视动画片→电视台和电影院的不哦处和放映→动漫图书出版和音像制品发行→游戏产业→形成版权的授权代理→衍生品的开发和营销。动漫形成了一门融影视科技出版游戏CD旅游服饰日用品饮食等市场于一体的综合性现代化大型产业，产业链及集训的每一环节都处于活跃状态、优势互补、相互联系、效益相关。尤其是衍生产品市场，就是对动漫产品的二次开发利用，提升动漫的附加值。日本最大的玩具制造上万代公司每年的营业额中约有15%到17%的份额是机器人玩具的收入。
广阔的国内国外市场，符合各阶层各年龄的需求。据日本三菱研究所的调查，日本有87％的人喜欢漫画、有84％的人拥有与漫画人物形象相关的物品。日本国民有很好的看漫画的基础，从明治时期漫画就开始进入人们的生活中。日本动漫定位多层次，有广泛的民众基础。年龄上分为少年、少女及成人。内容题材上又可分为励志、青春、热血、推理、言情、恐怖、校园、魔幻、恶搞、萌系、御姐、色情等等，满足各不同群体的需要。相比而言，中国动漫等为局限于低龄化，过于狭窄。日本动漫同时融合了大量亚洲文化，有着深厚的人文关怀和思想内涵，包含很多人生思考，典型代表《十二国记》《夏目友人帐》，
给成年人一个思考回味的空间。海外市场方面，日本在1963年播放首部动画电视连续剧《铁臂阿童木》后的8个月后就将其出口到了北美市场。从上世纪70年代开始，日本的动漫制作商又把目光转向了亚洲国家。《聪明的一休》《机器猫》等日本动画片在中国家喻户晓。70年代后期，日本动漫片《高达战士》开始在法国电视台播出，成功登陆欧洲市场。此后，日本动漫片开始主导世界动漫市场。有的甚至出口到了70多个国家播放。
政府的扶持。为了扩大动漫片在国际上的销路，加快、加大日本文化在海外的传播和影响，日本政府以及东京都政府都在对日本的动漫产业实施支持和扶植政策。日本政府不但将动漫作为一项重要的出口产业，而且还将其作为一种独立的文化来培养，在政策、资金和组织上都给予极大帮助。日本的很多地方都有着特色动漫主题建筑，及定期的动漫展。京都的“东京国际动漫节”、杉并区的“杉并2001动漫节，2005年设的“杉并动漫博物馆”、广岛的 “广岛国际动漫节”和“广岛国际动漫美术展、、武藏野市“吉祥寺动漫梦幻园”与三鹰市（开设“三鹰市立动漫美术馆”等等。
相比较而言，我国的动漫可以说是起步阶段，存在题材单一，画面粗糙，缺乏思想内涵，未形成产业链等问题，还需要学习日本动漫的先进模式，努力打着中国动漫业，实现中国文化产业的新繁荣。
资料来源：《日本动漫产业和动漫文化研究》作者：李长庆 北京大学出版社