“一滴水中看人海，一粒沙中见世界”，这是人们常用的话语，用来说明文学尤其是散文诗的由小见大的特点，是相当准确的。黄恩鹏的《一粒盐里的海》很典型地展现了这一艺术真谛的魅力。不是一滴水，而是一粒盐，从这一最细微的“粒子”，却看到了海的“澎湃”，这个悬殊的强烈对比，在一开篇便显示了诗人笔力的不凡，更重要的是，这章精炼的短章，展现了诗人极为丰富的想象力，从一粒盐中看大海，全靠其惊人的想象力提供的“视角”。当然，这是一种“浪漫主义”，是高度的夸张与变形，而又得力于诗人的语言修养之娴熟和鲜活。诸如：“它体内深埋一朵蓝、一支桨橹和一盏晶莹的渔火”“在一粒盐中，我甚至听见鸥鸟呜叫：尖锐、凌厉，吐出一片片闪电”，甚至于：“一粒盐，是一位饱经沧桑的老水手，他黝黑的脸被海风刻满皱纹”，等等。这些语言来自想象的大胆、奇特、新颖而又准确，不能不令人为之赞叹。我想，散文诗的一个重要特征，她区别于散文的一个基本要素，在于散文务实，而散文诗求虚。所谓虚，便是从“盐”中看到“海”的想象力之美的创造。拘泥于如实状写，不厌其详地平铺直叙，是某些散文诗流于平淡和繁琐的原因，恩鹏找到了由小见大这一奥秘，而又发挥了想象力的作用，加上很高的富有散文诗语言特色的表现，遂成就了很美的艺术精品。
《静坐一杯茶中》采取的是同样的手法，从“一粒盐”到“一杯茶”，诗人的想象力找到了更切近自身的“视角”，“我”的介入更深化了一步：“把自己完全打开”，打开的恰恰是内心世界：“魂之羽悄然飞动”，这样的“交代”，不露痕迹，很自然地推移，且十分简洁，而又是跃跃跳动，充分体现了散文诗快节奏转换的优势。一会儿是“远方的村庄”，一会儿又是“一缕光，顺窗外的绿萝攀援而上”，“时间飞动”，空间飞动，其实是诗人的思想、想象力在飞动。这章高度凝缩、自由灵动、快速流转的诗篇，将散文诗这一文体的精华与美的特色，体现得相当充分而其语言，也是值得称道的、“静坐一杯茶中”，静和“一杯茶”，都派生出“水的雷电轻轻轰鸣”，又是一个强烈的“悬殊性”的对比，但她的之所以不凡，恰在于此
然而，这又不是任意而为的，由于有了“摊开赤裸的思想”这一依据，便是可以理解和合乎情理的了。
《种菊南山》则是另一种境界
她与前两章那?在的紧张节奏不同，展开了悠悠然的跨越时空的慢节奏，“种菊南山”，以陶渊明的“采菊东篱下，悠然见南山”的人生境界作为想象力展开的依托，“一脉浅水，足够一生饮了”，以这一句似与种菊无关的语言开篇，十分睿智地、旷远而又轻松地引入全诗的淡泊语境，以现代语言，以现代人的心态来重温陶公的人生和诗美的追求，我以为恩鹏此诗达到了很高的水平。“鸟呜。月光。一声唱腔。都不会孤独，它们照在山坡上，如风，如雨，一遍遍浴洗心灵”，用的全是自己的意象和语言，却又不游离于陶公的诗魂。
诗人发出的“何时我也把自己变成一株菊，在南山下，悄然种下”的幻想，当然难以实现，他只能偶尔“去紫竹院”看一看“白莲、粉莲”而己，这当然是现代人的悲哀。写到这里，我想起了人们常常提及的思想性问题，思想性原不是可以简单化、概念化地在诗中直白显示的，恩鹏在他的诗中处理得比较自然。“在喧哗与躁动、邪恶与贪婪并存的都市，这些水的女儿却干净地盛开”，我以为这便已经恰当地点到了地方
结尾处的感慨，更鲜明了些，但似乎也略感直露，如能隐约些，可能更好。他在《种菊南山》中的处理就非常漂亮了。通篇都在营造、羡慕，以为歌颂那种“出世”的安宁，却突然来了一句“他逍遥，人民饥馑”，出人意料，仅仅七个字，却字字闪光，顶得上一篇洋洋洒洒的宏文，有雷霆万钧之力。
这才是思想性的最佳体现。