邰筐为自己的诗集定名为《凌晨三点的歌谣》，并将诗集分为三个组成部分：“城市靠左”“乡村靠右”“我靠中间”。这是一种别具匠心的构思。 作为一个现代青年，身处城市和乡村之间，面对现实、琐碎和繁杂的生活，他是清醒的，同时也是清晰的。
作为一个诗人，他了解自己所处的时代，同时也知道自己应该以怎样的方式歌唱，这正是邰筐不混同于他人之处，也是他诗歌获得成功的所在。
《凌晨三点的歌谣》是这本诗集的开篇之作，也是他的代表性的作品之一。他以里尔克一样冷静的句式开始：“谁这时还没睡。就不要睡了。”诗人在凌晨，完成了一首作品而欣喜地走上了三点钟的城市街头．他邂逅了环卫工人，下夜班的歌厅小姐，还有早点铺的伙计。一个共同的城市，一个共同的凌晨，一个共同的餐桌。一个陌生人之间的微笑．一张传递中的餐巾纸，各自走散后的一桌子空碗，勾画出了一副城市凌晨的风情图。也让我们跟随他走入了发展变革中的，世纪之交的中国的一个普通城市。
他让我想起波德莱尔的诗歌《朦胧的黎明》：“晨曦抖索地披上红绿的衣裳／沿着寂寞的塞纳河徐徐漫步／暗淡的巴黎，睡眼朦胧／一手抓起工具／像个辛勤劳动的老人”波德莱尔的城市是忧悒而暗淡的。而邰筐的城市是充满了生机的：“那么多的／公交车，出租车，摩托车，自行车挤在一起／那么多行色匆匆的人在这里相遇，然后各自东西／那些突突突吐着黑烟的拖拉机／从早到晚要往返多少次呵／／……／／每天都是这样／总有些人从这里经过，然后渐渐走远／总有些人在这里停下，看一看河上的景色／看一看河面上那些捞沙的木船／看一看一列火车缓缓地爬过沂河……”(摘自《沂河桥上(一、二)》)。
我之所以说邰筐是清醒的，同时也是清晰的，就是因为他的诗歌不再是人云亦云的跟风之作，也不是混迹于那些自以为先锋或时尚的写作者之中，或满足于自说自话、相互吹捧的虚假泡沫的幻象之中。他在现实的生活中发现了那些使他无法摆脱，又不能不一吐为快的诗情，他在关注现实的写作者中，走在了最前列。
当我们面对邰筐的诗歌，我们所看到的对现实题材的书写，已经不同于我们以往概念中那些诗歌作品，它们是关注当下，直面时代的，它们不再沦于表层的，固有传统观念的，人们惯常认为的那种诗歌作品，在某种程度上，它们是具有超验性的，更为直接的，甚至是后现代成分的一种诗歌创作。
邰筐没有躲进所谓诗歌的现代价值中，没有推测和应合时尚与口味。这是需要眼光和勇气的，在诗歌这条路上，他已经做了多年的努力。
我从他交往密切的诗人江非的文章中知道，邰筐在几年前已经开始思考，如何面对：“我们看得见，摸得着，深陷其中而不能自拔的这个时代。”如何面对：“农耕方式、观念和文化日渐消亡而工业、商业文明和城市化进程全面奔涌而来的时代……”于是，他希望自己的诗歌：“所要做的除了‘为乡村留下最后一首挽歌’之外，也应该全力以赴地去呈现历史所带来的新生活。”
为了这类诗歌的写作，他提出了：“把诗歌从诗歌的语言中解放出来……把语言的诗意要求放到最低去写一些今后的诗歌。”
从以上的引文中，我们可以看到，邰筐，在对近年中国诗坛的研究中，在诗歌的创作上已经有了自己十分完备的整体思考。
城市的发展，乡村的变革，在这一生活现实中，诗人无法逃避的心灵体验，构成了一个与现实世界息息相关的诗歌的世界，它就摆在我们的面前。
(此文为“二十一世纪文学之星丛书”邰筐诗集《凌晨三点钟的歌谣》的序言。)