正如所有的艺术，文学也在演变。其实它有一种周期性的演变过程，就像万物归一，然后又分解为无限量一样。一个流派的老年化和衰退同步，也跟它不可避免的终结同步。因此，美国的莫纳诺克新田园诗人降生了，它代表了一个诗歌小团体，迎合着时代的脚步，给人们创造了田园的诗情画意。就像莫纳诺克新田园诗派名将罗杰?马丁所说：“我们这些莫纳诺克新田园诗人所要追求的是把莫纳诺克带给世界，而不是把世界带给莫纳诺克，但利用那难以动摇的岩石的影响，用独立的精神，在诗歌语言的远游中专注于过去和现在，这样，在某些方面将允许我们中的任何人在这个星球上发现人类世界里的内心平和，而这个人类世界似乎有意要剥夺我们大家的那种平和，那种平静。”返回大自然，热爱原生态的生活应是我们这代人的崇尚。所谓失乐园就是失掉了鲜花盛开、树木葱茏的乡村乐园。所以，美国以保护野生动物及其它自然资源著称的团体――奥杜邦协会、国家野生动植物学会和塞拉俱乐部的建立和发展除了基于人类与动植物共存亡的科学道理之外，保护原生态，保护海洋资源，保护人间伊甸园的文化情结也起着至关重要的作用。而莫纳诺克新田园诗人们所珍视的人间伊甸园便具体地体现在莫纳诺克山四周的乡村野景。
而在中国，诗人的田园情结自古有之，且源远流长。历史上的陶渊明、王维则是其优秀的代表，他们曾创造了他们时代的辉煌。而我们今天要提出一个全新的命题，或者说是一个流派――“新田园诗”派，我们认为惟有它才可以正确理性地指出当今艺术创造精神的趋势与方向。我们还认为这一叫法可以达到与美国的莫纳诺克新田园诗派互应、互动，为艺术的共同发展与繁荣做一些事情。我们所倡导的“新田园诗”，应是关照宇宙，关照自然，关注人类，关注社会。自然之美无与伦比，自然之风景根植入人的灵魂。“风景是灵魂的一种状态”，这是阿米埃尔的一句话，但这也是他的《私人日记》中惟一被人们记住的话。或者说，风景本身就是灵魂，在大自然与我们人类之间，有着一种“契合”。总之，诗人与灵魂的关系，乃至诗人与上天与宇宙与陆地与海洋的关系，最终将表现为诗歌可以展示一切崭新的手法与技巧。“子在川上曰：逝者如斯夫”，这是孔夫子的一句话。正如梁宗岱先生透过这句话所说的“宇宙意识在中国诗里并不是完全不存在的。”神与宇宙的瞬间瞥见，也使永恒的宇宙变得近在咫尺。
田园诗也需要创新，它需要激情，更需要象征。以庞德的《诗章》，韦布斯特的《白魔鬼》和艾略特的《荒原》为例，它们是典型的象征，而且文化的社会的背景是复杂和丰厚的。正如庞德在《比萨诗章》中：“其实一阵小暴雨……/像一只老鼠，从云山中爬出/想起乔伊斯及其儿子的来访”。我喜欢这样的句子。而瓦雷里在面对宇宙时的情感，表现得更加合乎人类的关照，或者说，其神秘色彩更加淡薄。“全宇宙在我的枝头颤动，飘摇。”这是海德格尔对现象学诗意的思考，他将宇宙（世界跟人的关系）揭示得十分清晰。
故，诗歌应赋予金子的质感，比如一片新鲜的叶子，一粒海沙，直至沙滩上一只徐徐走动的贝壳……等等。所以说，诗人们，我们是牧师，是圣徒；我们的信仰，我们的农庄和房舍，我们留在人间的脚印，不是子虚乌有，而是美轮美奂，永赋生命。
一切从单纯出发，从唯美出发。
标签：出发