摘要：音乐是一种声音的艺术，更是一种情感的艺术。音乐教学中，我们历来强调其情感体验对学生终身发展的重要意义，但究竟怎样引导学生进入音乐的情感体验则各有所创。笔者从学生和教学环境的实际出发，从三方面谈谈自己教学实践中的一点拙见。
关键词：教学实践；情感体验；效果与反思
健康的情感在学生学习活动中有着不可忽视的作用，如果伴随学生学习和思考而来的是兴奋、激动，是对艺术的一种共鸣和愉悦的体验，那么这种情感便能强化他们的学习。音乐是一门情感艺术，在音乐活动中，音乐情绪的体验对学生的心理发展、人格的完善，起到了良好的促进作用。音乐家舒曼说：“音乐是情感的表现，音乐是从情感入手，触及人内心深处，从情感上引起共鸣，受到感染。”在音乐教学活动中，学生往往通过作品感受作者曾经感受过的情感，体会到作者要展现的内心世界，从而引发学生内心深处的共鸣，达到丰富精神生活，陶冶情操的目的。
一、情感体验在音乐教学中的重要性
1.促进学生健康心理的形成，完善学生的人格
音乐的教学不是一种纯艺术的东西，它有着其他基础教育学科所共有育人的功能，可以说音乐教学的情感体验具有其他学科所无法替代的作用，学生健康心理的形成往往是在一种寓教于乐的音乐体验中完成。学生在体验贝多芬音乐的同时，无不为其伟大的人格所震撼，而这种潜移默化的情感体验，完全不同于其他学科教育中的抽象贯彻。
2.积极的情绪与情感是人的认识和实践活动的内驱力
情感对人的影响是具有双重性的，在一定条件下起着积极的促进作用，而在有的情况下又有可能起消极的破坏作用。情感又具有引动、定向、激励和强化的作用，直接影响学生在音乐教学活动中的参与及内化，是教学成功的催化剂。在教学过程中若对学生多给予鼓励，一定会有效地调动学生的内在动力，得到事半功倍的效果。通过美的教学来陶冶学生的情感，通过情感来优化教学，这是现代教学艺术的重要体现。
3.音乐的情感体验是学生陶冶情操、升华情感、净化心灵的有效途径
音乐教学中的作品都是古今中外人人称道的艺术珍品，它凝聚了不同时代、不同国家和不同民族的艺术家对社会、对人生的经典思考，是他们一生心血的凝成，千百年来一直是全人类精神上的共同的宝贵财富。在音乐的殿堂里，我们从他们身上得到启迪，得到共鸣，得到升华。
4.音乐的情感体验，同时也能提高学生的音乐素养和审美修养
通过音乐的情感体验，形成教师与音乐、学生与音乐、教师与学生之间多方面的渠道，在突出学生主体的作用的同时，也必然带来学生对音乐的认识、评价和鉴赏能力的提高。在获得音乐素养的同时，通过对美的作品的不断领悟去提高学生的审美修养。
二、怎样使学生在音乐教学中获得丰富情感体验
1.创设情趣美，以情入境
“兴趣是最好的老师。”兴趣是调动学生思维、探求知识的内动力。托尔斯泰曾说过“成功的教学所需要的不是强制，而是激发学生的兴趣。”兴趣是情趣的第一步，情趣具有比兴趣更持久的耐心和动力，做任何事只有具备这种浓厚的情趣，才可能产生一种专注和执着，才可能最大限度地去投入。笔者在教学中有意强化学生对音乐的情趣，并通过各种寓教于乐的方式使之达到“以趣激情，以情入境”的目的。
在课堂教学实践中，教师要挖掘以趣激学的方法，运用现代化多媒体教学工具再现教材情景并为每个学生创造成功学习的机会，在不断的成功学习中培养学生的情趣和自主学习的良好习惯。创设一种情趣美，在一种美的情趣氛围里，让学生“动”起来，在学习中动手、动脑、动口，既培养了学生的直观性思维，外延性思维和形象思维，又进一步强化了学生的情感因素和创造能力。
比如在学习“真情的呼唤”一课时，创设音乐场景：先讲述《天亮了》的创作背景，后用多媒体设备播放Flash歌曲《天亮了》，再播放Flash制作的歌曲《酒干倘卖无》。在一种美的情趣氛围里，很多同学感动得热泪盈眶，笔者抓住契机，适时提问。课堂片段实录如下：
师：从音乐中你感受到了什么？世界因何而美丽，人间最宝贵的又是什么？
生：爱！
生：亲情！
生：是人与人之间的真情！
师：太好了，那么你理解的“真情”又是什么？
生：真情是父母对子女的爱。
生：真情是当朋友有难给予热心的帮助。
生：真情是爱的呼唤，是感情的自然流露，是一切可能的发生。
生：真情是当你郁闷时可以倾情诉说、无所顾忌，而没有压抑的一种感受。
生：真情是当你受伤了可以疗养的地方，哪怕只是暂时的港湾 。
生：真情是你需要时无私的给予。
师：很感动同学们会有如此深刻的理解。那么我们各小组选择一个主题来表现“真情”，可以是反映人间亲情、友情的，可以是关注弱势群体的，可以是关注人与动物、人与自然的。
经过一段时间的准备后，他们展示了自己的成果：
第一组同学充满激情地展示了他们自己编排的歌伴舞《爱的奉献》，恰到好处地诠释了他们对人世间最美的温情的理解。
第二组同学根据歌曲《一个真实的故事》自己编排了一个小品：把作为生命个体的人和动物在地球村是否应该平等表达得淋漓尽致。
第三、四组同学以“在我们身边”为题用老师提供的道具及他们的肢体语言展示了在我们边生活着许多身残、智残的事例，并大声疾呼：“我们是应该帮助他们还是应该嘲笑，甚至冷漠地对待他们？”
结尾唱起了《让世界充满爱》的音乐，在黑板上写了几个鲜亮的大字“扶弱济困是我们的责任”。
本次课让学生受了一回很好的教育，让笔者也大吃一惊，不仅是惊于他们逼真的表演，更惊于他们对“真情”的理解原来这么深刻。难怪爱因斯坦说：“最重要的教育方法总是鼓励学生去实际行动”。
2.学会倾听美，以情感人
美国艾伦•科普兰在《怎样欣赏音乐》一书中说：“如果你要更好地理解音乐，再也没有比倾听音乐更重要的了，什么也代替不了倾听。”倾听音乐的美是需要反复的听，多次的听，有分析的听。音乐不是无情物，情感是音乐作品的生命。借助倾听来感受作品所要传达的情感，可以使学生更亲切地感受作者的情感。而情感的主导方在于教师，学生的情感是靠老师来激发的，让学生学会倾听一种美，让他们在一种美的欣赏中获得一种愉悦，并以作品中的真情、挚情去打动每一位学生。
在上课前，教师要充分挖掘现有教材中能引起学生兴趣的内容，多寻求教材内容和学生实际需求的结合点，以激发学生的情感，还要根据学生的身心特点和认知规律适当地更新和补充教学内容。把时代气息浓，紧贴学生现实生活，符合学生“胃口”的材料充实到教学中，以提高学生学习音乐的劲头和情趣，让学生从倾听中得到体会，从而有自己的情感体验。下特举笔者教学实践的一个案例为证：
在欣赏小提琴协奏曲《梁祝》时，我先淡化乐曲的曲式结构，完整欣赏一遍后，再以“梁祝”的故事情节为线索，让学生根据自己的联想和想象对故事进行描述，形成多幅不同的场景和图画。第二遍倾听时，让学生注意聆听大提琴和小提琴的旋律及不同的音乐，感受主人公真挚的情感所在，听完后让学生寻找主题音乐，并描述音乐所表现的内容，即梁祝二人的真挚爱情及对封建礼教愤怒的控诉与鞭笞；分段欣赏，我选择音画结合的方式，为了更直观地打动学生，我截取了吴奇隆与杨采妮主演的电影《梁山伯与祝英台》片段，更深层次地领悟“显示部主题”的柔美、深情，“副部主题”的清新、活跃，以此让学生体会到一种纯朴善良，“化蝶”充满了浪漫与幻想，充满了对美好生活的向往和追求。
本次课笔者将音乐、文学、图像有机结合，通过倾听抒发并激荡学生内心的情感，而情感的交流也必然使学生对音乐产生强烈的兴趣，这些情感体验也许会影响学生的一生，影响学生今后对人生的、对社会的体验、认识和理解。
3.讲求语言美，以情激情
语言也是一种声音，但它不同于一般的声音，它是富有情绪色彩的音乐。白居易说：“感人心者，莫先乎情，莫始乎言，莫切乎声，莫深乎义。”因此通过语言韵味，可以使学生更快地进入作品的氛围中，更真切地体验作品中蕴涵的情感。课堂上最容易交流的感情是语言，生动形象、富有激情的语言是启动学生情感的添加剂。艺术形象的感情色彩越强烈，就越能叩击学生的心弦。如在欣赏《蓝色的多瑙河》一曲中时，笔者是这样设计教学语言的：
记得奥地利诗人卡尔?贝克曾这样描绘过多瑙河：“你多愁善感，你年轻、美丽、温纯，犹如矿中闪闪发光的金子，真情在那儿苏醒，在多瑙河旁，美丽的蓝色的多瑙河旁……”多瑙河是蓝色的，交响乐是蓝色的，爱也是蓝色的。多瑙河蓝色的浪花，化为施特劳斯的蓝色畅想，蓝色音符跳动在我蓝色的梦境里。啊，蓝色的多瑙河！在施特劳斯眼中，你是母亲的乳液，是生命的脉管，是奥地利的象征，就像长江、黄河一样源远流长。每当远离故土的奥地利人听到这首动人心弦的旋律时，总禁不住热泪盈眶。
这样的语言让学生领略到多瑙河令人迷醉的蓝色，真正感受到像音乐一样缓缓流淌的蓝色的多瑙河，让学生真正体验语言所描绘的，音乐所传达的一种对祖国的强烈的情感，达到了“以情激情”的目的。
音乐的语言是富于创造性的，它具有不可指向的特点，由于每个人的领悟和情感不同，对音乐的创造也会是不尽相同的。如在欣赏讽刺歌曲《跳蚤之歌》时，我先以多媒体播放无歌词的FLASH画面让学生欣赏，而后启发学生。课堂实录片段如下：
师：一个愚昧昏庸的国王，豢养了一只身虽渺小而危害很大的跳蚤。跳蚤穿上锦衣锈袍，佩有勋章和金星当上了大臣。请你发挥自己的想象，用恰当的语言描绘这个作品中的跳蚤形象，并想象作品中其他人物对跳蚤是什么态度？
生：跳蚤得意地穿上了国王给它准备的龙袍，戴上了王冠，可惜它身短头小，不小心被龙袍绊倒，摔的王冠叽里咕噜满地乱跑，两旁的大臣可笑弯了腰。
生：跳蚤高高昂起那狐假虎威的小脑袋，穿上长长的大鞋子，一步一趔趄地在王宫里神气活现地走着，它视而不见大臣们投来的那不屑的目光。
生：它圆圆的肚子，一步一晃地走着，不小心摔倒了，从龙庭上直滚下来，像只球一样被大臣们踢来踢去……
学生的回答令人耳目一新，既俏皮又具有讽刺意味。还有的同学干脆直接用动漫的形式夸张地描绘了国王、跳蚤和大臣们的形象。个别同学用幽默、滑稽的动作来表现跳蚤的形象，让人看了捧腹的同时，也达到了“以情激情”的目的。
三、实践效果与反思
通过音乐教学中的情感体验，教师在活动过程中，利用自身的阅历和经验，通过一系列的措施和手段，力争让学生的情感因素积极参与到教学活动过程之中，充分地发挥音乐学科的特点和优势，并进一步提高学生学习音乐的综合能力，也在一定程度上促进了学生其他能力的提高。
1.通过情感体验，确立了学生在教学中的主体地位
情感体验教学严格遵循了学生智力发展的客观规律，让情感因素充分参与，发挥了学生的主观能动性和积极性。实践证明：学生的音乐活动往往受情感的制约，只有让情感充分参与到教学活动才能真正活跃我们的课堂，真正提高学生学习音乐的能力和音乐素养。因而本人在教学活动中，能精心注意到学生的情感需求，启发学生从作品形象、作品背景中搜寻和捕捉有关形象的闪光点，以期作品中蕴涵的情感要素和学生个体的情感需求达成完美的融合，和谐统一，进而激发学生强烈的学习欲望，让学生积极主动地在作品中去寻找情感需求，自觉地参与到教学活动过程中，从而确保学生主体地位的巩固，培养了学生良好的道德情操。
2.通过情感体验，培养了学生良好的审美情趣和高尚的道德情操
情感体验教学，融音乐欣赏与情感教育于一体。在情感体验中运用多种方式，大胆调动学生的情感因素，引导他们克服对音乐欣赏的敬畏心理，运用现代化教学手段和方法，促进了师生互动交流，使学生能对作品中的艺术形象、作者的思想情感等方面有正确的分析和评价，达到物我交融的最高境界，也培养了学生良好的审美情趣和高尚的道德情操，增强了学生辨别是非的能力。
3.通过情感体验，有助于学生欣赏水平的整体提高
情感体验应立足于学生实际，学生个性的差异导致学生的欣赏水平存在参差不齐的现象，同时兼之个人生活经历、家庭成长环境的不同，学生在欣赏教学中的参与度也必然出现高低不一的现象。这就要求教师对学生个人的实际欣赏水平做到心中有数，在情感体验教学实践中采用不同的目标、不同的要求和不同的评价标准来要求学生，使每位学生均能在情感体验教学活动中找到适合自己的契合点，把自己对作品情感的体验和对某段音乐的理解与领悟大胆地说出来，教师以情感激励，肯定其进步为主，使每位学生均能成功地品味作品情感，从中获得乐趣，产生精神上的愉悦，进而极大地促进学生整体欣赏水平的提高。
柏拉图说过：我们一向对于身体用体育，对于心灵用音乐。音乐是美的品味，它能使人们的精神生活变得充实而美好，能使人们的心灵变得高尚而纯洁，情感体验教学就是努力使每一个人感受音乐的美，从而丰富学生的情感世界，使他们能勇敢地面对生活，平和地看待周围的事物，友善地待人，热爱一切美的事物，珍视每一次情感体验。作为音乐教师，我们要激发学生的热情，努力塑造美的心灵，培养美的人格。
参考文献：
1.《中小学音乐教育》.2006年第8期、9期、10期.
2.《对探究教学的认识与思考》.柴西琴，2001.8.
3.《音乐教育与创作》.2006年第5期、7期.