[摘要]大学生艺术实践活动在高等艺术院校开展已经十分广泛，从国家、到地方，再到高校，每年全国各地都会组织举办各种形式多样的社会实践活动，艺术院校师生则主要以艺术实践活动为主。通过本研究对高校特别是高等艺术院校如何进一步开展好大学生艺术实践活动，研究能够达到跨学校、跨学科、跨专业，以及对复合型成长模式的探索和建立产生理论指导价值和意义。
[关键词]大学生；艺术实践；社会功能；研究；探索
中图分类号：G64 文献标识码：A 文章编号：1006-0278(2011)10-076-02
作为社会意识形态的艺术是经济基础的上层建筑，是社会生活全面审美的反映，因此更要重视和强调艺术的社会功能。当下无论从世界范围还是从国内范围来说，艺术的社会功能在经济文化建设方面愈发显现出其重要性，通过大学生的艺术实践来让大学生接触社会、了解社会、服务于社会，为将来走入社会做好铺垫，为社会的发展提供实用型人才。对于企业来说，通过大学生艺术实践不仅可以提高学校的知名度，而且还能对大学生以后的就业和工作有很大的帮助，这是一举两得的事情。纵观国内各个高校，特别对于高等院校，尤其是艺术类院校，更应该找准发展基点，眼光也要放长远，不遗余力地将大学生艺术实践和服务于社会作为整个教学及实践发展的首要目标，从而进一步提升高校品牌公信力，将完善高校社会职能提高到战略发展的高度。
一、大学生艺术实践课程研究的现状和意义
对于艺术类院校的学生来说，他们文化科目水平就一般综合性院校而言相对较弱。一般来说，艺术类院校的学生都有自己的一技之长，报考艺术类院校前就已经在本专业特长上花费了大量的精力和时间。文化基础知识和其他院校的学生相比有一定的差距。进入艺术院校以后，他们平时把大部分的时间都花在专业科目的学习和钻研上，文化科目不知不觉的就落后于其他学校的学生。并出现专业越出色的学生，文化课越差等偏科现象，其走向社会后的综合竞争力就相对较弱。因此通过大学生艺术实践等方式来扬长避短，提高他们的综合素质很有必要。大学生艺术实践活动在高等艺术院校已经十分广泛，从国家、到地方，再到高校，每年全国各地都会组织形式多样的社会实践活动，艺术类院校师生则以艺术实践活动为主。但是将大学生艺术实践作为课程对象并以社会功能、社会效果为目标进行教学方法等方面的专题研究还未形成体系，尚有较大的提升空间。
当代艺术院校大学生在艺术实践的体系中承载着巨大的功能和意义，也越来越受到社会各界的满意和师生们的认可。艺术类大学生通过艺术社会实践不但可以提升自己的知识水平和自身素质，而且还可以更好的了解社会，接触社会。在全球化的今天，由于各种思潮的冲击，大学生中出现了盲目崇拜西方价值观的倾向，他们追求物质享受，忽略对人生祟高意义的追求和向往。同时，作为在改革开放中成长起来的一代，他们注重个人价值，呈现出对社会责任的淡漠。社会实践有助于艺术大学生学会共同生活、工作，构建社会责任感。学会生存不仅是学会紧急避险知识，更重要的是学会发掘自身潜能，以适应世界和时代的变化，增强生存的能力。当前，许多大学生尤其是艺术类大学生除了本专业以外其他知识技能一概不懂，有些还不能生活自理。通过社会实践，艺术类大学生可以认知自身的能力、兴趣、个性等，科学规划人生，对未来个人追求与社会发展进行合理的定位。
艺术社会实践是当代艺术大学生进行自我完善、尽快成长的必由之路。艺术社会实践使大学生对自己的实践活动拥有主动权，可以用自己的聪明才智为社会服务，尽到自己作为社会一份子的责任和义务，利用个人的敏锐才干为整个社会服务，为整个国家做出应用的贡献。同时，在个人在社会实践中充分展现能力的时候，自己以前所付出的努力也得到他人的认同，这是一件非常美好而又有意义的事，此时我们也实现了自我价值和社会价值。因此大学生艺术实践课程本身的社会功能研究与探索就有着十分重要的意义，同时对高等院校特别是高等艺术类院校如何进一步开展好大学生艺术实践活动，研究跨院校、跨学科、跨专业，以及对于复合型成长模式的探索和建立，有着理论指导价值和现实意义。
二、大学生艺术实践活动及课程的社会性内涵分析
对于设计艺术、建筑艺术等领域的实践及成果转化，越来越受到社会各界的广泛认可，而对于部分造型艺术和部分当代艺术形式的社会实践成果转化则远没有达到这种效果。近年来，我们国内先后引进了许多国外当代艺术形式，如街头艺术、涂鸦等，而在国外，这些艺术形式早已被广泛地运用于各类社会场所，已经融入人们的生活，并体现出了艺术家们对社会现象的思考与实践，从而促动更多人选择正确的实践道路，尤其是艺术院校的在校大学生。法瑞是代表街头艺术风潮中首位被主流艺术馆接纳的一位大学生艺术家，19岁的他用这些自己的艺术实践方式开辟了通过艺术画廊走向博物馆的道路，例如洛杉矶的新印象美术馆(NewImageArt)和玛丽?卡诺斯基艺术馆(Merry Kamowsky)，伦敦的拉扎瑞德艺术馆(Lazarides)，纽约乔纳森?勒汪主题馆(Jonathan LeVine)和戴齐主题馆(Deitch Projects)等等。青年们越来越喜欢这样的艺术实践方式，慢慢形成一套教学体系。街头艺术在很短时间内便流传进入到中国。也被国内越来越多的艺术院校大学生所效仿，中国美术学院团校就专门开设了“艺术实践与社会服务”课程，将艺术实践以课程的形式转化为社会资源。应该说，随着人们收入的提高，生活水平的提高，人们的生活品质也在大幅的提升。特别是在城市中生存的艺术类院校的大学生，通过有效的艺术实践课程学习以及将艺术成果转化为实践性的社会化的成果，对于艺术院校大学生来说，培养他们的整体素质是有潜移默化的作用的，有利于他们进一步了解社会所需，树立自信，建立社会公信度和了解艺术市场。
国内艺术实践的社会性转化尚停留在艺术实践成果的收藏价值上，因此部分造型艺术、当代艺术的社会化现象并不明显，却常出现在部分展会当中，不能做到来源于生活，应用于生活。究其缘由，除了外部认识外，国内一些艺术实践教育者不同程度上存在理论脱离实际的倾向，恰恰与理论联系实际的要求背道而驰，这是不可取的，也是在对整个艺术实践的方向进行把把握时所应该重视的，其主要体现在艺术实践与社会所需无法接轨。另一方面，艺术实践不以社会需求为目的，脱离了实际与应用的艺术也只能被看作“花瓶”，失去了其真正的意义，当然艺术实践的艺术成果的产生也就只是一个句号，而没有真实意义的存在。在文创产业大发展的今天，社会经济科技等领域的齐头并进，时刻带动着艺术产业的不断前进，这个问题也在不断的发展中逐步受到重视。我们需要在文化大发展的今天找到一个艺术价值与社会价值的平衡点，它是艺术价值体现和艺术与社会价值发展联系的关键之所在。而这样的一个平衡点就是要靠在不断的艺术实践教学中 摸索而得来，理论来源于实践，实践也铸就了理论的进一步开花结果。在不断摸索艺术价值与社会价值的平衡点的过程中，我们也不知不觉真正做到了使艺术来源于生活，出现于生活，使艺术与生活完美的结合在一起，从而使艺术在生活或实践中有了一个更为准确和完美的定位，这些也是艺术价值与社会价值平衡点的产生之处。
三、改进大学生艺术实践课程的教学和指导的建议
要将艺术院校与地方校地合作建设成为具有实效性、时代性的当地与学校双赢的优秀机制，就需要进一步拓宽机制运作方法手段，完善成果评价模式，在此我们将整个大学生艺术实践课程的教学和指导分以下三个方面探讨：
(一)将艺术实践课程纳入学校的发展计划
应积极发挥艺术院校党团组织来充实艺术实践课程，这也是组织性的一个重要体现。艺术院校可动员广大党员、团员积极响应“两项计划”、“三下乡”等有利于广大青年学生逐步完善世界观、人生观、价值观的政策，并通过党校、团校等平台开设艺术实践与社会服务的研究探索性课程。以专业实践、课程课题实践作为学习实践科学发展观、创先争优的良好平台，并借助这个平台反哺当代大学生的历史使命感、社会责任感和爱国、爱党、爱校精神。一方面是艺术实践成为广大青年学生成长成才接触社会的良好平台，；另一方面通过发挥高端人才优势为当地文化事业等各项事业的发展做出贡献。“十二五”期间，通过这种途径开展艺术院校育人工作将显现出更加重要的作用，这也是时代发展的需要，随着国家各项措施的实行与计划的开展，重点从理论逐步向实践转移，实践因而也显得更为重要。只要我们充分依托党团组织，确立明确的方向和目标，从而不遗余力地将艺术实践课程纳入学校的发展计划。
(二)建立民主、公开的课程效果评价机制
通过展示成果、教师引导、专家指导、社会民众参与的方式，如实践方案的论证会、评选会等，使其了解议事规程，真正体现当地满意不满意，群众受益不受益的评价标准，并使民众逐步接受地方社会管理程序、决策程序等思想的熏陶，例如可以通过对老师的课程进行网上选课，增加学生自主选择课程的积极性，培养他们的趣味性，增强学生的主观能动性。对于已经学完的课程，学过的学生要对选修课程的老师进行民主测评，让优秀的老师有课教，对于表现不佳的老师同学们可以做出客观的评价以及提出宝贵的改进意见，对于无法胜任的教师要合理流动，这样可以达到优胜劣汰的效果。同时有效地推动社会精神文明建设，以使校她资源最大程度地合理配置和应用。
(三)大力拓宽横向课程合作模式
除了校地合作，还要提倡校校合作等模式。可以利用不同高校的专业优势、课程优势、不同地区的资源优势，让不同专业、不同学校、不同地区的学生相互之间增加交流，也可以发展交换生，让学生在本校修够一定学分后再去其他学校进行学习，这样可以让学生学到本学校本地区不同的专业知识与技能。除此之外有条件的学校还应发挥国际交流平台优势，引进发达地区，发达国家的先进教学方式方法，为校地合作提供更加扎实的专业技术、管理经验等方面的后盾，也可以培养国际交流生让艺术类大学生在了解本国艺术的情况下知晓国外的艺术文化，为地区文化人才的培养和艺术实践提供支持。
四、总结
大学生艺术实践课程不但可以让艺术院校大学生把学到的东西应用到实践当中去，提高艺术类课程教学从技能到应用的社会功能转化作用，这也应验了那句话“实践是检验真理的唯一标准”，只有学生真真正正地投入到实践的浪潮中，才会发现自己身上的优缺点，并将其与实践交相呼应，为自己人生的发展方向和轨迹提供依据。同时，大学生实践课程的推广与发展还可以让他们接触社会、了解社会、适应社会、融入社会，将个人生活与学习的点点滴滴与社会挂钩，为了以后更好地适应社会、走向社会奠定坚实的基础，这样才能让艺术具有真正的生命力，让艺术来源于生活，又回归于生活中，让艺术与生活融合在一起，通过融合提炼才能提取社会需要的东西，这样的艺术才能体现现实生活，才能被人们所接受，才具有更加强大的生命力。通过社会实践艺术类大学生还能培养吃苦耐劳，不屈不挠，刻苦专研，永不放弃的性格，学到书本以外的技能，这样的人才是社会所需要的人才，才能为以后在社会上工作做好准备。