作为一位女性诗人，叶玉琳并不是属于那种刻意在诗中表达她的性别特征的诗人。虽然她的一些诗篇也间或表现出她的女性身份，但是就其诗歌内涵的总体而言，她的内心感受和体验更多地倾向于关注社会现实和世道人心的呈现。
一个女性诗人以这样一种内心坦露的方式来表述她对世界的关注，至少证明着她不是一个目光浅近心胸狭窄的“自我中心”主义者。这其实也正是叶玉琳的一种“倾听”世界的方式。我们生活于其间的世界，虽然是烦嚣而庞杂的，但是如果你能够仔细地“倾听”，而且是“诗性地倾听”。就能够倾听和领悟到一些深邃的生命哲理。叶玉琳在《我们》一诗的结尾写道：
大地的尽头，没有赞美诗/只有一场盛宴、一个空酒瓶、一次归途，/我们会用目光把对方送到彼岸/留下老照片，给孩子们细心擦拭――/在那里，大海闪着陌生的光辉/细浪和海滩紧密相连/我们加入了海鸟和野鸭子的合唱/回声荡漾在红树林上空
生活过程本身的多元和立体，就是这样被表达和传达出来的。
叶玉琳潜心于静思默想的倾听，但却常常获得某种让人心领神会的艺术意象。她笔下的《朴树林》是：“它不曾开口，又未曾迈出/长椭圆型的叶片又甜又细/带着神赐的安宁”。而她正是从这种“安宁”中获得了启示：
这是个值得品味的时代/风声，雨声，雷声隐埋在沟壑/除此之外，岁月其实不曾留下什么/早季的种子趁着波涛和鸟儿的翅膀/向天空投掷，向地面蔓延
一切都是那么顺理成章，合乎生存的自然法则。然而正是这种似乎是对自然生态的叙述中，叶玉琳却好像倾听到了一种声音：“这一生。注定有无数阴暗耸立/要么忍耐，要么囚禁”，“我找不到一个词来表达它/就像不能表达一个智者的谦卑”。对生存环境的领悟，对生存品格的向往，也许正是叶玉琳在“朴树林”的生态中感受和体验到的一种哲理。这种哲理的获得，正是源于她对自然生态内在律动的倾听。她的发自内心的声音，同样成为我们倾听到的一种心潮的律动。
构成叶玉琳诗歌艺术内涵另一特色的，就是她对“挽留”的表现和表达。挽留其实是一种内心对周围世界的依恋和抚摸。因为热爱才有依恋，因为怜惜才有抚摸。在诗集《那些美好的事物》“记忆中的土地”这辑诗中，最为突出地体现了她因热爱和怜惜而发出的挽留之思和眷恋之情。无论是令她产生“借我一双翅膀”之幻想的哈萨克，还是“白哈巴村的云和雾”；也不管是让她“摸到了生命中最幽深的蔚蓝”的喀纳斯，抑或是在阿勒泰以北让她领悟到“地球上越发神秘动人”的哲思；或者是“青田石雕”、“石门瀑布”之类的意象带给她的启示，“一条高贵的河流”和“在戈壁滩命名一片叶子”这样的对生活意趣的感悟，如此等等。我们只能认为这就是叶玉琳试图挽留的众多生活的场景。而这一切，无不是为了表达她对生活和生命的热爱、依恋之情。 从“挽留”的意义上解读叶玉琳的一些诗，我们还可以发现，诗人实际上是有许多依恋之余的无奈的。生活中许多应该被挽留的东西，往往会因为一些难以名状无法抗拒的原因而日渐地走向消失，这也许正是她试图“挽留”的心理基因。我从她的《野鸭子》《一棵灌木，一些农具……》《乡村钢铁厂》这样一些诗中，读出了她内心的忧虑和眷恋，她似乎在为某些曾经令她珍惜的事物的走向消失而感到无奈和伤感。这应当不只是她个人的感受，而是一种时代的困惑。作为诗人，她的存在也许正如她的《诗与歌》所说的：
你，一切可信之手，可呼吸之杯/直至现在，依然在暗中牵引/最后一页，是你留下的永恒祝祷/生活，让我在此好好停留