宁波回来多日，衣襟上所沾之天一阁书香，似尚未散去。这次甬江边的匆匆晤见，不仅畅谈甚欢，还证实了内心对你近年诗作的一些猜测。尽管在交谈中，你不止一次谈到对布罗茨基的喜爱，但此前的阅读印象，感觉美国诗歌对你的影响，还是比较大的。比如说，惠特曼和桑德堡，虽然彼此关注的生活重心不尽相同，一个是国家的工业和现代化进程，一个是大地和人民，但洋溢在诗中的那种开阔眼界与思考力，读来依稀有几分相似。现在，你的笔似乎较以前更为放开了，驾驭各种题材，见招拆招，几达随心所欲之程度。诗句也显得更加朴素、干净，像一个真正的武林高手那样，要么隐忍不发，一日动上了手时，一拳拳打出去，每一拳都能命中目标，而不是光以招式飘逸、新奇沾沾自喜，因为我们都知道，这玩意说穿了，不过像《水浒传》里末遇王进时的九纹龙史进， “使的全是花棒，上阵没用”。全力为本，招式为辅，这本系武学真谛，证之文学，道理想必也是一样的吧?而这种内力靠什么培养，我以为除生活和阅读、加上一定的悟性外，别无其他捷径可寻。
说起生活。多年来，对现实和当下生活的关注，已成为你诗风的一个特征，如同钻探者手中同执叩问黄金的风钻，你的艺术触角，也总爱不倦地深入身边的现实中，又常常能脱身而出，在生活的上空观察生活，如同贴着地面的那种潇洒的飞行，这种方式看似不难，要真正做到实非易事。有时偶然跟身边朋友们说起，在这一点上基本能形成共识。当然我们在这里所说的现实生活，跟闻捷、郭小川他们这辈，概念上已有所不同，至视界上已要开阔得多，自由得多。同时，你诗中隐隐闪现的那种悲悯情结，也是个让人感兴趣的话题。这是否有所处地域的因素?如大明湖深邃明丽的波影，泰山绝顶千年浩渺的松涛。说不在诗中留下一点回声，恐怕是不可能的。像《风筝》《庞统墓前》《在风雨之夜写下风雨》这些诗中，可以明显看得出来，反之，江浙，带的诗人，哪怕技巧学养已臻极致，在厚重大气这一点上，却往往功亏一篑，地域文化对一个人创作的影响于此可见，说起来，这也是没有办法的事情，黄仲则当年不买账，号称“为嫌诗少幽燕气，故作冰灭跃马行”，偏要离开家乡常州杀到北京，结果怎么样，非但诗艺上没有提高，后来连一条命也丢在了那里。
最近读菲利浦，拉金的诗论，觉得很有意思，而且跟这话题好像也有些关系。此人认为一首诗的完成须经过三个阶段，其一是必须对某个情感意念着迷，有强烈的创作冲动；其二得有一个构造完美的文字装置，也就是文本的艺术性，这取决于作者的功力；其三诗中传递的应该是人类的共有经验和感情，这样的话，今后不同时间地点的读者一旦启动这个装置(读到作者这首诗)，就可以加入自己的情感，重新创造诗人当初写作时所感受的东西。拉金认为，这三个阶段的关系是互相依存和缺一不可的，这里的关键是第二个阶段，即文字装置的水平，如果这个阶段做得不好，搞出来的是一个劣质产品，小能让读者有成功的阅读，很难说它的存在是否有意义。联系到你的诗歌。我想能经得起这位英国诗歌工程师的检验，一是你的谦卑与严谨，是心里真正有话要说才想到写的，肯定不是无病呻吟的那种。二是你的生活积累和写作技艺，即使放在全国范围内看，也是属于比较优秀的，这个装置的质量可以让人放心。三是因写作态度真诚，以及情感传递的机智与合理，读者在接收这个装置发射的信息时，基本可以做到不存在什么障碍，这后一点，至少我个人在阅读过程中能明显感受到。