郑亚林，字芥舟，1969年生于山东滨州。毕业于中国美术学院中国画专业本科，云南艺术学院中国画写意花鸟方向硕士研究生，获文学硕士学位，现为国家一级美术师。在昆明、南宁、贵阳、武昌、上海等地举办个人画展，并多次在全国各级各类书画大赛中入选、获奖
初识郑亚林先生就被他谦和的品性所感染。
对于艺术家而言，能否创作出有价值的艺术作品取决于艺术家的心态。所谓的心态可以分为艺术家为人处世的态度和其对待艺术创作的态度。这两者之间尤以前者更为重要。郑亚林先生，为人谦厚。其在绘画方面有很高的造诣，研习中国古今经典名作，进而形成自己独特的风格，都虚心纳下，秉承了“弟子不必不如师，师不必贤于弟子”的古训。单凭这一点也非常人所能及。
在绘画方面，郑亚林先生崇尚清代虚谷画风。因而，在他的绘画作品中，我们也能看到虚谷的影子。虚谷作为“海上四大家”之一，被誉为“晚清画苑第一家”。
虚谷曾是清军一名参将，因不满朝廷统治，不愿奉命攻打太平军。出家为僧。做了和尚之后，却又不受佛门清规戒律的约束，“不茹素，不礼拜”，“惟以书画自娱”。他曾往来于上海、苏州、扬州一带，卖画为业。他携笔墨、着僧装，闲中写出三千幅，行乞人间作饭钱，云游四海，清贫于世却笔墨人间，他行程之广、画作之多，为当时罕见。他承古创新，另辟蹊径，广集素材，勤奋垦作，终成一代巨擘。早年学界画，后以擅画花果、禽鱼、山水著名。风格冷峭新奇，秀雅鲜活，无一笔滞相，匠心独运，别具一格。
与之相比，郑亚林先生亦是遍访名山大川，广结名家、画友，不断学习、积累，为后期的艺术刨作奠定了坚实的基础。
虚谷善于调理把握章法的中偏、正欹、平奇、虚实、轻重、藏露与布白，使画面空灵，有强烈的空间感。这在长条画幅上表现尤为明显，横斜排列巧妙，气势浩大，敢于突破常规。平中求奇，从而达到静中有动，虚实相生，生意盎然。虚谷敷色淡雅，重视色调的统一与淳朴的美感。他还善于在色纸古金笺上使用白粉，使其白色荷花、仙鹤毛片和白粉含石绿的折枝兰花等，显得栩栩如生。虚谷的这些特点也渗透到了郑亚林先生的作品里。郑亚林先生不仅继承了虚谷作品中的这些精髓的部分，还不断研习，逐渐形成了自己独特的画风。
郑亚林的葡叶酣畅淋漓，大气磅礴。藤蔓蜿蜒，变化多端，笔力饱满。果实晶莹剔透，莹润诱人。他笔下的鸟雀，形态可掬，趣味十足。郑亚林先生立足于“外师造化，中得心源”的艺术主张和传统进行创作，他十分注重画面全局构图和墨韵气势，强调对物象的感知和理解。用强悍、稚拙、富有节奏的线条，描绘出一个又一个丰富多彩的世界物象。画面之上，又多以诗入画；韵味浓浓之感顿与画面画意恰当融合，使朴素与华丽，雅俗与共赏相得益彰。
从郑亚林先生的画中，我们能读到更多的是隐隐的禅意。这也正是沿袭虚谷画风而产生的影响。虚谷作为一个僧人画家，将其禅悟渗透到他的作品里。郑亚林的画中同样藏有一丝宁静。
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