升值空间巨大 朝鲜画是朝鲜传统绘画形式的总称，源于朝鲜三国时期。最初，主要以笔画形式呈现，后发展为单色画(只是用一种颜色，以加黑白颜色区别深浅的绘画)或淡彩画，到当代才有了长足的发展。
朝鲜画以其严谨的创作态度、高超的艺术技巧和优美典雅的艺术风格，受到收藏家和艺术爱好者的喜爱，也受到国际美术市场的高度重视，在2007年浙江杭州的新春拍卖会上首次亮相就受到社会的一致好评。
朝鲜画精品更是一座尚未开发的艺术“金矿”，它们没有经历过炒作和市场开发，是升值潜力极高的艺术收藏新热点，同时具有极高的投资价值。
似曾相识与中国绘画有相似点
目前的朝鲜，处于封闭的国际环境中，在社会主义计划经济的分配体制下，艺术家为政治服务进行艺术创作。写实的艺术风格，商业气息非常微少的艺术作品，让人们回忆起上世纪五六十年代中国的绘画创作，两者其实有着许多的相同点：
首先是鲜明的时代感。表现历史、歌颂领袖与英雄模范、鼓舞干劲，人物画是主流。作品具有强烈的意识形态、鲜明的时代烙印。
其次是写实的风格。无论是“领袖系列”、“工农兵系列”还是“战争系列”，无论是简单的个体还是史诗般的历史场景，多采用写实的手法，作品画面具有视觉冲击力和感染力。
再次是艺术家的创作不带功利色彩，不含媚俗杂念。在计划经济分配体制下，画家思想单纯、甘于寂寞、忠于生活、专注于艺术创作，极少受到西方商业价值观和现代艺术的影响，作品艺术性更强。
种类繁多
国画、油画代表性最强
朝鲜画包括朝鲜国画、朝鲜油画、版画、水彩画、宝石画和刺绣等，其中尤以朝鲜国画和朝鲜油画代表性最强。
朝鲜国画源自中国国画，朝鲜画家将中国国画的精髓糅之以朝鲜本民族的风情，历经时间的演变，多年深厚的文化积累，逐渐走向成熟。朝鲜国画重视线条，突出和省略的手法得到发展。虽其色彩艳丽，所描绘的事物多用本色，讲求透视、色彩的明暗，是国画风格，但整体以写实风格为主。特别是在笔触上，没有水墨的渲染技法。
朝鲜油画深受中国画和俄罗斯油画的双重熏染，在浓郁的欧式画风中掺杂着法国印象派的美感，题材多为雪山原野、树林湖泊等，具有浓郁的抒情特色。
徐悲鸿画院艺术委员会副主任衣惠春说：“朝鲜画家作画没有经济利益的驱动，创作心态很平和。”
价格偏低具有巨大升值潜力
据原中国国家画院副院长章津才介绍，每年书画藏品的成交额都会占到艺术品拍卖市场总成交额的80％以上。
由此不难看出，书画在艺术品收藏市场上可谓一枝独秀。朝鲜画虽然从2006年就以各种方式进入中国市场，但总价仍然偏低。以朝鲜知名画家鲜于英(1946―2009)为例，他是“金日成奖”获得者、人民艺术家、艺术学博士，在朝鲜家喻户晓，是朝鲜顶级的画家，但他的普通作品价格通常只有3～5万元(人民币，下同)。而与他同时代的中国画家，如宋雨桂(辽宁美术协会主席，国家“五一劳动奖章”获得者)的作品最高价格已达1490万元。
伴随着中国书画市场行情的深入展开，市场上的朝鲜画同样具有巨大的潜力。
名家精品价格高出10倍以上
朝鲜画家按照艺术成就分为6个等级，佼佼者更可被国家授予“人民艺术家”、“功勋艺术家”等称号，极致成就是获得“全日成奖”，这些奖项基本体现了对朝鲜艺术家艺术地位的认可。
等级和勋位往往代表了朝鲜艺术家的艺术地位，级别越高，作品升值空间大。作品受关注度高，结果就是流通性更好，更容易出手获利。因此，要想保值升值，就要收藏名家的作品，等级较高朝鲜艺术家的作品则为上佳。
此外，在美术史上占有较高地位或有特殊历史背景的精品画作，价格通常要高出普通画作的10倍以上。
作品是否是画家在艺术巅峰时期创作，是否具有画家的典型代表风格，是否在重要刊物上发表，是否赠送给名人或经名人收藏，作品获奖情况等都是考量精品的重要因素。
选好题材
留心画作买入渠道
在朝鲜画收藏中，以胜利、创业、英雄等历史、史诗为题材的画作通常艺术性较强，市场认可度也较高。
目前，朝鲜画家的美术创作均属国有，优秀的创作作品很少流向艺术品市场，因此，在收藏时要留心以下渠道：
一、官方或者半官方的展览和博览会出售的作品；
二、朝鲜艺术家在他国访问交流创作的作品；
三、藏家从其它国家购买带回的作品。
由此看来，朝鲜画的购买渠道同中国传统书画非常的不同，购买有官方或者半官方背景的展览的展品，是非常可靠的方式；另外可以从自己信任的资深藏家处购买，或者请他们“掌眼”帮助购买。
编辑／陈天鸣