我愿透着寂静的朦胧 薄淡的浮纱 细听着淅淅的细雨寂寂的在檐上激打 遥对着远远吹来的空虚中的嘘叹的声音 意识着一片一片的坠下的轻轻的白色的落花
落花掩住了藓苔 幽径 石块 沉沙
落花吹送来白色的幽梦到寂静的人家
落花倚着细雨的纤纤的柔腕虚虚的落下
落花印在我们唇上接吻的余香 啊 不要惊
醒了她
啊 不要惊醒了她 不要惊醒了落花
任她孤独的飘荡 飘荡 飘荡 飘荡在
我们的心头 眼里 歌唱着 到处是人生的
故家
啊 到底哪里是人生的故家 啊 寂寂的听
着落花
妹妹 你愿意罢 我们永久的透着朦胧的浮
纱
细细的深尝着白色的落花深深的坠下
你弱弱的倾依着我的胳膊 细细的听歌唱着
她
“不要忘了山巅 水涯 到处是你们的故乡
到处你们是落花”
穆木天(1900―1971)，原名穆敬熙。吉林省伊通人。1915年入天津南开中学，1918年赴日本留学。1921年加入创造社。1926年从东京帝国大学毕业回国，到广州中山大学任教。1931年初到上海，加入左翼作家联盟。同年，与任钧、杨骚、蒲风等发起成立中国诗歌会。1937年抗日战争全面爆发后到武汉，主编诗刊《时调》和《五月》。1938年任教于云南大学。1939年任教于中山大学。1944年任教于桂林师范学院。1945年抗战胜利后回上海，任教于同济大学。1949年任教于吉林师范大学。1952年任北京师范大学教授。主要著作有诗集《旅心》、《流亡者之歌》、《新的旅途》、《穆木天诗选》等，学术著作《法国文学史》、《怎样学习诗歌》，文艺评论集《平凡集》等。
吴思敬解读：这是穆木天的早期代表作之―。作品问世的1925年，正是诗人作激情勃发的时候。由于穆木天深吸了法国象征派的“异国熏香”，从象征派诗人那里借来了观照世界的方式和表现手法，所以他笔下的落花，迥异于前人，又打开了落花题材的新生面。
乍读此诗，给我们印象最深的，恐怕就是那朦朦胧胧的色调、披着轻纱般的爱情和淡淡的人生哀愁了。这也许就是诗人所追求的“纯粹诗歌”美的境界。具体说来，我们读此诗可注意如下几点：首先，“落花”这―中心意象的呈现不依赖于具体的“应物赋形”，而借助于音乐性的烘托。诗一开头即为落花的出现做了声音上的铺垫，紧接着用人的嘘叹声喻落花的簌簌落下，这样落花的声音便―下子处在虚空缥缈、似有似无的境界之中了。其次，对诗的暗示性及多重含义的追求。穆木天的重要诗学主张之一便是强调诗最忌说明，而“要暗示出人的内生命的深秘”。就此诗看，作者以蒙太奇的叠印手法，把落花与表示爱情的“接吻的余香”融合在一起，耐人寻味。同时，落花又象征人生的漂泊无依，故有“到底哪里是人生的故家”的慨叹。第三，运用叠词、叠句造成与自然的律动相协调的韵律。如第二节末尾与第三节开头的重复衔接，以及第三节中四个“飘荡”的反复咏叹。第四，省略标点符号所造成的诗的内涵空间的增大。对此穆木天曾有自己的看法：“我主张句读在诗上废止。……句读把诗的律，诗的思想限狭小了。诗是流动的律的先验的东西，决不容别个东西打搅。把句读废了，诗的朦胧性愈大，而暗示性因越大。”穆木天对诗歌标点符号的批评未免有些绝对化，因为诗歌中标点符号的用与不用，每个诗人有自己的充分自由。不过就这首《落花》看，标点符号的省略倒是在一定程度造成了诗的内涵空间增大的效果，对此应予肯定。