摘要文学和美术同为艺术，因而有着千丝万缕的联系，文学作为一门语言艺术，起着抒发情感，表达思想等作用，美术作为一门视觉艺术，可以发散人们的思维，引起人们的想象和思考。由于美术作品直接刺激着人们的视觉，引发着人们的想象，表达着作品特定的情感，因而，文学的艺术特色往往可以通过美术作品表现出来。本文将着重分析文学作品和美术作品的内在联系，并阐述文学作品的艺术特色是如何通过美术作品体现出来的。
关键词：文学艺术特色美术体现
中图分类号：J20-05 文献标识码：A
我们经常说“诗中有画，画中有诗”“诗情画意”等，也常常见到“美术作品的文学性”这样的说法，可见文学作品与美术作品是相互渗透，相互联系，相互促进和密不可分的。文学作品常常以其优雅的修辞、巧妙构思、精彩的情节向我们展现文学艺术独有的美感，而美术作品常常以精彩的构图，巧妙的色彩渲染以及独特的视角向我们展现更为直白，更为生动的美。我们常说“美术作品的文学性”可以理解成美术作品中体现了文学艺术特色，也就是说，文学作品的艺术特色是可以通过特定的美术作品进行完美的体现。那么这是如何体现的呢？首先我们先来了解一下文学艺术的特点和美术作品的艺术特点。
一文学艺术的特色和美术作品的特点
艺术源于生活而高于生活，文学艺术作为一门语言艺术，是通过文字来表达作者观点，抒发作者感情，以及表现文学艺术独特美感的，因而具有其它艺术门类所无法具有的特点，这些特点主要表现在以下几个方面：
1内容丰富
文学艺术表现的可以是生活中的各方面，可以描写人与人之间复杂的社会关系，塑造一个个性鲜明、形象生动立体的任务；可以表现人们的道德风貌，表现一个群体的生存现状，以及整个社会的精神风貌等；可以是一个关于亲情、友情或者爱情的故事；也可以是一篇针对某些社会现状表达自己观点的议论文；还可以是一篇单纯抒发情感的随笔等。总而言之，文学艺术可以通过叙述、议论、抒情等种种写作手法，进行可长可短的故事叙述、观点的表明以及情感的抒发。
2浓厚的感情色彩
文学作品往往具有浓厚的感情色彩，以及鲜明的个人观点，虽然文学大多简述典型的故事，描述典型的场景，塑造典型的人物，但绝不可能是对现实生活中发生的故事的平铺直叙；不可能是对生活中见到场景的平庸无奇的描述；也不可能是对平凡人物的简单刻画，因为文学作品往往是作者通过对故事的叙述，对景物的描述以及对人物的塑造来抒发自己情感的，因而会在故事的叙述，景物的描述以及人物的塑造过程中夹杂或多或少的感悟以及个人的情感。
3典型性
文学作品都具有一定的典型性，而且与其它艺术形式相比，文学作品的典型性是较为明显的。因为作者可以通过直接的语言表述，来表明个人的观点，抒发个人的情感，因而即使文学作品叙述的是一个普通的故事，描写的是一个常见的场景，塑造的是一个再常见不过的人物，作者仍然可以通过自己独特的视角，表达自己独特的观点，抒发自己独特的情感。而“以小见大”又是文学作品中惯用的写作手法，也就是说，文学作品常常通过对典型故事的叙述，对常见场景的描写，对平凡小人物的塑造，来抒发不平凡的情感，以一个具体的、较小的却不失特点的视角进行对社会的观察，对事态发展的洞悉，辅以观点的表达，情感的抒发，实现主体的升华，引发人们的思考。
由此可见，文学作品与美术作品都有着各自的特点，其艺术价值是不可代替的，但是，两者的结合可以使文学作品和美术作品相互补充，从而充分展现出两者的艺术魅力。而对于文学作品和美术作品的结合，我们常见的是文学作品的艺术特色在美术作品中的体现，我们常说的“画中有诗”正是对这一现象很好的体现。
二文学的艺术特色如何通过美术作品体现
文学艺术和视觉艺术是两种截然不同的艺术形式，但由于艺术都是相通的，文学艺术和视觉艺术又存在一定的联系，因而，文学作品和美术作品是可以相互结合互为补充的，笔者着重论述文学作品的艺术特色在美术作品中的体现，并分以下几个步骤进行思考和分析：
1文学艺术催生出了很多优秀的美术作品
很多美术作品都是在受到特定文学作品的启发下被创造出来的，文学艺术通过语言文字独特的感染力，往往能引起人们的共鸣，引发人们的思考和想象，很多美术作品就是人们经历了思考、感悟、想象之后的产物。例如，为了纪念丰子恺诞辰一百周年而出版的漫画集《几人相忆在江楼》，多幅以古诗为题：《一肩担尽古今愁》、《一江春水向东流》、《月上柳梢头》、《今夜故人来不来，教人立尽梧桐影》……从画集的取材到作品的命题，以漫画形式为我们展示了他深厚的古诗词功底，以及丰子恺作品中飘逸着的那股从文人古诗而来的意象和气韵，是古诗词卓越的艺术内涵，赋予了漫画作品强大的艺术生命力和耐人寻味的艺术享受，例如，其中的一副《帘卷西风，人比黄花瘦》，我们对比词与画，可以看出，丰子恺用自己的墨汁，将宋代词人李清照那种寂寞的心绪和浓浓的相思之情，描绘成一种淡淡的、了无情趣的慵懒，从主人公日常生活的情态中，来展现词人的内心世界，在没有损伤词意的前提下再创画意。
2文学艺术的概括和升华通过美术作品体现
文学作品的篇幅和体裁往往是比较自由的，而美术作品却往往有具体的篇幅和形式限制，因而美术要想表现文学作品的艺术特色就必须对文学作品进行深入的了解，仔细的分析，准确的概括和提炼，并能够对文学作品所表达的主要思想感情有较为准确的和较为全面的把握，并且选择一个独特的视角，通过一定的视觉艺术形式把对文学作品的理解表达出来。因而，美术作品所表现出来的文学作品的艺术特色，往往是更为精炼的，更为直观和强烈的，是经过概括和升华的。
要想通过美术作品表现文学作品的艺术特色就必须对文学作品进行认真的阅读，正确的分析和整体的感知。一些文学作品表达情感和中心思想的手法是比较含蓄的，这就要求我们仔细地阅读文学作品，必要时要多读几遍，以确保对文章大体内容的掌握以及对文章中心思想及所抒发的感情的准确感知。例如，我们观赏戴敦邦先生《红楼人物百图》中的“茗烟闹学”“柳湘莲毒打薛蟠”、“贾政拷打宝玉”等，都是以形写神，准确地表达了作品人物的典型性，这些人物的形象美术作品，不是简单的图解，二十画家在深刻领会作品中人物形象的基础上，为再现原著的精神，提供了直观的形象和生动活泼的情节。这些红楼人物也向我们诠释了在真正熟悉文学作品的基础上，文学艺术的特色是能通过美术作品来精妙体现的。
3与美术作品的结合体现文学作品本身的特色
我们经常可以在很多中国画作品中，看到古诗配画的艺术表现形式，很多中国画的留白处会有描述画面内容的诗句，例如，徐悲鸿曾在1935年画了一副《奔马》，并题写了“此去天涯将焉托，伤心竞爽亦徒然”的诗句，那种忧国忧民的心情通过诗画而跃然纸上，一方面，书法的加入丰富了画面内容，对绘画作品的构图也起到了一定的协调作用，而更重要的是，这种“诗中有画，画中有诗”的表现形式，不但是对文学作品的升华和总结，也是对美术作品的解释和说明，这让书画作品中的文学部分得到了更直白的表达，也使人们对美术部分的理解指明了方向。又如，《洛神赋图》的创作根据是曹植的赋，赋中写道“翩若惊鸿，婉若游龙”、“皎若太阳升朝霞”、“仿佛兮若轻云之蔽月”等，这些语句描写的是曹植泛舟江中，扶摇而上时根据现实景物所幻想的各种仙人鬼怪，体现出飘逸洒脱、绝于尘世的艺术特色，而顾恺之在领悟到该文学作品艺术特色的基础之上，发挥其丰富的想象力，创作了富有意境的《洛神赋图》，即充分表达了文学作品飘逸洒脱、浪漫唯美的艺术特色，又融入了画家本身对该意境的想象和理解，展现了文学作品的意境美感和美术作品的视觉美感。
4通过美术作品来表达文学艺术特色
由于美术作品往往会受篇幅及表现形式的限制，因而只能表达较为单一的思想情感，众所周知，文学作品所表达的思想感情往往比较复杂，因而美术作品只能以特定的视角，对文学作品表达出来的一种思想感情进行表现，大多数情况下，我们要求美术作品表达的是文学作品最主要的思想感情。为了准确的表达文学作品的艺术特色，我们需要对文学作品表达的思想感情进行深刻的剖析和对思想重点进行准确的把握，而为了不让美术作品流于俗套，过于平庸，我们就要通过一个特殊的视角来表达文学作品的艺术特色。例如，我国现代文学史上的长篇巨著《苦菜花》的插图，其中的一幅“花子认夫”表现了那个时代的腥风血雨，也表现出了那个时代中国共产党与人民大众之间的水乳交融，画中花子脸上难以掩饰的木然表情和拉着书记衣襟的手，表现出了人物内心的痛苦和冲突，构成了画面的中心。今天读来更会给人以强烈的灵魂震撼。尽管这幅画只是一幅单色普通的黑白水墨画，但因为它忠实地、真切地、形神兼备地再现了中国人民创造的不可磨灭的历史，可以说，它的在人类历史上的地位可以与法国的著名油画“自由引导人民”相提并论，即使成为数百年之后的历史，当人们再读这幅画作回味那段历史的时候，依然会心潮澎湃。这幅画作之所以给读者留下了深刻的影响，正是由于作者对作品的深刻理解和高度的概括。
5对表现形式的选择
一般，人们都选择绘画、雕塑、手工艺等美术形式来表现文学作品的艺术特色，其中，绘画形式的美术作品是最常见的，而绘画作品也分为中国画、油画、水彩画等。要想更好地用美术作品表现文学作品的艺术特色，就需要结合文学作品的艺术特点及所要表达的思想感情选择适合的美术形式。文学作品的表现形式有象征、烘托、渲染、对比、夸张、动静结合等，都可通过美术作品表现出来，二者可以相互借鉴、渗透，现以文学的表现手法对比为例做一阐述，对比是将矛盾对立的双方安排在一起的，以比较和对照来表现的一种写作手法，如成也萧何败萧何、水能载舟亦能覆舟等都突出了对立的成分，给人留下深刻、鲜明的印象，在绘画中，在大小、轻重、明暗上也可以采用对比的手法，例如，齐白石画的《虾》，其中采用了虚实对比，以白当黑的水面，所营造的意境更是空间无限；再如，文学中的表现手法写景抒情，范仲淹的《岳阳楼记》、柳宗元的《小石潭记》、朱自清的《春》等都是属于写景抒情的文章，而从画家董希文《开国大典》中，我们可以看出写景抒情手法的运用，即通过对开国大典场景的细致的描绘，深刻表达了作者一腔强烈的爱国热情
中国伟大的文学家鲁迅，他的文学作品中就从绘画中汲取了丰富的营养，他作品的造型感和色彩感都源自美术作品的启发，使得他文学作品中的人物和场景的描写，表现出了多样性和丰富性的特点。
总而言之，文学作品与美术是相通的，文学作品是美术创作灵感的源泉，美术作品是对文学作品的概括和提炼，要想使文学作品中的艺术特色在美术作品中充分体现，就需要充分认识文学艺术和视觉艺术各自的特点，并科学合理地分析两者之间的内在联系，并对文学作品进行深入的剖析和准确的把握，并选取合理的美术表现形式来表现既定文学作品的思想感情和艺术特色。艺术是源于生活而高于生活的，随着社会的发展，时代的变迁，艺术作品的主题也是在发生改变，这就为文学作品的创作注入了新的活力，为美术作品的创作提供了新的灵感，我们要随着时代的进步不断对艺术进行创新。
参考文献：
[1] 陈雪玲：《把文学请进美术活动的殿堂》，《幼儿教学研究》，2009年第1期。
[2] 陈咏华：《程大利山水画的文学性》，《美术界》，2005年第10期。
[3] 吴丽琴：《浅谈美术教育活动与文学作品的整合》，《幼儿教学研究》，2009年第1期。
[4] 沙江华：《浅谈语言艺术在美术教育中的运用》，《科研探索》，2009年第3期。
[5] 赵农：《人文素质与美术学》，《西北美术》，2001年第4期。
[6] 万国艳：《探求相通点抓住切合点――谈美术专业的语文教学》，《沙洋师范高等专科学校学报》，2003年第1期。
[7] 凌霄：《通过美术欣赏课激发学生对人文学科的热情》，《基础教育研究》，2007年第7期。
作者简介：邓少波，男，1973―，江西进贤人，硕士，讲师，研究方向：艺术设计，工作单位：东华理工大学南区。