新时期散文诗的发展，是与改革开放同步的。就散文诗这一文体而言，改革开放，在很大程度上，便是不断吸取包括现代主义在内的现代意识与现代技巧，以丰富散文诗内容与表现能力的现代性因素这一点上。在散文诗界，对这一问题是有争议的。以柯蓝为代表的少数作家，时之持否定和批判态度，贬之为“朦胧诗的一股逆流”。然而，三十年的发展雄辩地证明了，恰恰是这股新风。使当代散文诗取得成就，注入了从思想内容到艺术形式新的活力。有成就的老中青散文诗家都在不同程度上受益于此。尤其是当年年轻幼稚，如今已臻成熟的一批中青年诗人，已成为今日散文诗坛的实力骨干，韩嘉川便是其中的一位。他的作品的鲜明特点，便是善于表现现代人的生活和心理，一眼就可看出他大量吸取现代主义艺术手法的痕迹。其中固然有失之过繁过碎或用笔过浓等缺点，但他的成功篇章，的确有令人耳目一新之感，值得研究当代散文诗的朋友认真阅读、思考。
我从其作品中选出五章，略加剖析。
《用心生活》写得明朗、简洁。他从一个老农民在儿子将去城市打工时的心态这一独特视角，展现了新时期城乡关系新发展中，农民的期望和无奈的复杂感情，“有不一样的阳光使那里流淌着金子”是一句出色的语言。这是天真、善良的农民渴望富裕心理的富有代表性的点睛之笔，真实而且生动。老人将全部希望寄托在儿子的“镀金”之行上，以向日葵这一意象来表达，颇为新鲜。老人对自己终老于农村的命运有着“自觉”的知足感，其实正是这一笔透视了更深层次的无奈和辛酸：“去吧孩子，去用心生活”。朴素的语言。准确地表达了情感的真实。由此可见。这种写法，较之华丽语言意象的堆砌，更见优越。
《音符》中的音符是什么?在这里，它是一个意象，一个象征性的意象，相对于诗中所写的都市现代生活的众声喧哗而言，似乎代表着一种个性化的精神追求，诗末写道，“我的音符丢了，一只油绿的叶子”，其寓意便清楚地点明了。
现代派诗惯用意象来表达意图。该诗的开头便点明，“音符丢了的时候。街上人很多”，请注意，“一样的面孔一样的街灯一样的色块窗子和眼睛……”这个“一样的”便是现代化机械产品千篇一律千人一面的形象概括，这便与失去的个性化音符鲜明对立而被凸现了。后面的许多细节，都是写的这一变化，我以为最出色的是“女人的洗澡水将小小院落泼得滑腻难耐，使我怎么也找不出一颗真正的泪珠”。
诗人选取了泼在院落中的“滑腻难耐”的“女人的洗澡水”这一意象和细节，不过是都市现代生活中极普通的点滴，诗人以“滑腻难耐”暗示了对它的厌烦性的“评价”，而它却是代表着现代人生活的一个“意象”，用以和“怎么也找不出一颗真正的泪珠”这一“真正”的含意，说明现代人的真实感情，已在物化生活中被稀释了。
诗中用了系列意象群。如“女人臀部摇摆男人目光颤动”、“分币丁丁当当地响成无情的狞笑”等，全是用以表现现代都市中那些人欲横流现象这一意图的。有了这样丰富的意象和细节，诗人对市场化时代的批判性描绘，便顺利完成了。
从上面介绍的这两章，已可见嘉川善于捕捉生活细节。营造意象，以“呈现”为主要的手法表现时代与社会风情的本领。后面三章，尤以刻画人物心理见长，其准确、细腻和优美，以及语言技巧上的成熟，都是很高超的。
后三章的主人公好像都是少女，但语境却不同。《静海》中的女子于夏日中午在窗前观海。海是静的，少女的心情却未必那样静，在平常的海景面前，似乎有点什么不可名状的心事被搅乱了。“你确实不知道螺壳的故事么”这一句暗示她是一个生活完全闭塞的闺中女子。民间故事《海螺姑娘》对于美好生活的向往，在这里作了意象式的暗示。“你的夏日很苍白”，所以司空见惯的景色于她亦有陌生感。嘉川似在从心理塑造人物。时代所造就的带有典型性的人物。触摸大海的皮肤，使人联想到西班牙画家达利的《为了看看躺在水影里的狗而非常小心地掀起大海的皮肤的我》。那幅作品中的人物便是一个好奇的赤裸的女孩儿。“自信扬扬手中的风，满世界都是回声”则是自以为是，而“折扇撕裂的声韵”又是晴雯的任性。“盐”的个中滋味儿，又有谁知……“纱巾蒙面”在沙尘暴中走过冬天的孩子，与她看见堆沙堡的孩子，听着教堂的钟声，面对蓝蓝的海与“通体金黄”的男孩儿的身影时，其心情中的动荡竞蕴含着什么，不必言明，此时朦胧最睿智：“孩子藏起小手，构成一个哑谜”，妙极了。
《无语》所提供的“境”更见隐晦，是“室内乐”，光线与情调都浸透了古典式的神秘，掩映着往事低回的淡淡的迷茫，钢琴曲，半明半暗的石板过道，长笛与雨丝，画布和浴巾，这些贵族生涯的点点滴滴，散播着何其浓重的“怀旧情绪”?嘉川对人物的心理、命运几乎未作任何说明。全付之细节的“聚焦”和情绪的渲染。这正是现代手法之所长，也是作者的偏爱吧。运用得当，艺术效果是强烈的。这一章语言很漂亮，如“杯子黯淡了真实的距离”；“浴巾和长发披散了月光的珠矾”；“杯子透明。液体的。酒还是水如某种暗示：过道无语”。都很美，美得让人心惊。然而，它们不是诗的语言，也不是散文的，恰恰是典型的散文诗语言。
“水与酒”。犹如泥土与陶器一样，是有距离的。之间相隔的是炉火；这里的距离是过道，是过程。“遥远的罪孽”导出圣经中的“原罪”。而“肋骨”则是“肋骨造女人”。不能忽视“杯子”与“过道”的暗示，新与旧，酒与水之间隔着人的原始欲望。人类从原始生态到现代文明有一个酿造的质变过程。这也是“暗示”与“无语”的原因。
精炼，简约，集中，更杰出的一章我以为当推《话语》。它十分单纯，状写少女情怀之真实和细致入微，达到了高度的完整。只不过一句话：“是谁动了我的玫瑰?”这句来自《谁动了我的奶酪》中，“变是惟一不变”和“随时作好奶酪被拿走的准备”的带有某种诡异的辩证逻辑，由此展开了少女的心扉。这“玫瑰”象征着什么是不言而喻的。诗中每一细节，每一词语。从语境到旋律。全都丝丝入扣地萦绕着她的这一种羞涩感。“轻轻地轻轻地”，这个“主旋律”贯穿全诗。所以，才有“这世界的声音很硬。硬得犹如牙齿和舌头――礁石在喋喋不休地叙说，用褴褛的齿痕”，以硬来反衬“轻”，用丑来强化美，诗人十分懂得艺术的辩证法。这章散文诗。或已近于炉火纯青了吧。