篇一：20世纪中国旧体诗词十大家(组图)
ss="txt">柳亚子（1887-1958)，江苏吴江人，一个以诗歌为武器的政治诗人，一生中写下了大量高歌慷慨、声情激越、意气风发、格律严谨的诗词，计有诗7000余首、词200首，数量居诸诗家之冠。在诗风上，他崇尚唐音，承继夏完淳、顾炎武、龚自珍3家，贬斥以黄庭坚为代表的江西诗派。在词风上，他推崇辛弃疾，贬斥吴文英。在文风上，他反对韩愈和桐城派。代表作：诗《放歌》（长诗）、《吊鉴湖秋女士》（七律），词《金缕曲》、《沁园春（次韵和毛润之咏雪之作）》、《浣溪沙》等。郭沫若（1892-1978），四川乐山人，大文豪、大学者，但为人颇有微词。早期作品具有浓烈的爱国热忱，或直抒胸臆或含蓄厚重，或鞭挞时政或感世伤怀，倒也简括明朗。但晚年作品有趋炎附势、违心迎合之弊。代表作：诗《归国杂吟》7首、《咏史》4首、《感时》4首、《用原韵却酬柳亚子》等。
毛X泽X东（1893-1976），湖南湘潭人，革命领袖、民族英雄之作，题材丰富，充满想象，意境优美，善于用典，气势磅礴，波澜壮阔，豪迈壮丽，挥洒自如。诗词数量不多，计七八十来首，但篇篇精品，影响极大。著有《毛主席诗词选》，代表作：诗《长征》（七律）、《人民解放军占领南京》（七律）、《到韶山》（七律），词《沁园春（长沙）》、《沁园春（雪）》、《水调歌头（游泳）》、《卜算子（咏梅）》等。
郁达夫（1896-1945），浙江富阳人，在中国现代文学史读本中，郁达夫主要是一个小说、散文名家，然而其旧体诗词情韵跌宕、才思恣意，艺术成就并不在小说、散文之下。郭沫若评价郁氏的文学成就说：“其旧诗词比他的新小说更好。”刘海粟亦评价说：“（郁）诗词第一，散文第二，小说第三，评论文章第四。”著有《达夫诗词集》、《郁达夫诗词钞》，代表作：诗《钓台题壁》、《赠隆儿》、《寄王映霞》、《咏诗三首》等。
夏承焘（1900-1986），浙江温州人，旧学大宗师、词学大家，既是传统词学总结者，亦是现代词学奠基人。其创作不仅“妄意合稼轩、白石、遗山、碧山为一家”，而且“欲合唐词宋诗为一体”，兼收并蓄，再造新体，取精用宏、奇思壮采，又能忧时愤世、心系黎民。著有《夏承焘词集》、《天风阁词集》、《天风阁诗集》、《瞿髯论词绝句》，代表作：词《浪淘沙（过七里泷）》、《水龙吟》、《金缕曲》等。
聂绀弩（1903-1987），湖北京山人，老新闻人、杂文家、民主人士。晚年工于旧体，其作品风格独特，用词新奇，真切乐观，夹杂嘲讽，颇有豪气，意犹狷介，还存在杂文化、俳谐化特征。著有《散宜生诗（旧体诗集）》，代表作：《搓草绳》、《清厕同枚子》、《锄草》、《周婆来探后回家》等。
赵朴初（1907-2000），安徽太湖人，佛教界领袖。其作品格律工整，朴实无华，情深意切，蕴含禅意。著有《滴水集》、《片石集》，代表作：诗《闻斯大林遗体被焚感愤而作》，词《水调歌头（喜闻毛主席畅游长江）》、《诉衷情》等。
沈祖棻（1909-1977），女，江苏苏州人，旧学大宗师，主要是20世纪40年代发表的一批忧国伤时、悲愤激昂的诗词，“富有奔放的热情和飞腾的想像”，在轻灵婉丽中透着凝重和深沉，抒发了作者对灾难深重的祖国至诚的爱，人称“当代李清照”。诗人汪东评价其作品：“诸作皆风格高华、声韵沉咽，韦冯遗响，如在人间，一千年无此作矣。”著有《沈祖棻诗词集》，代表作：长篇五古《早早》、《涉江词》、《浣溪沙》（多首）、《蝶恋花》（多首）等。
邓拓（1912-1966），福建闽县人，新闻才子、诗人、杂文家，数十年间写了大量诗词，有的潇洒飘逸，有的浑厚深沉，但都是一往情深，真挚感人。著有《邓拓诗词选》，代表作：诗《挽司马军城》、《给丁一岚》、《挽黄敬》、《留别人民日报诸同志》等。
梁羽生（1924-2009），广西蒙山人，他主要是一个武侠小说家，而不是纯粹的诗人、词家，但因为他具有深厚的古典文学功底、丰富的文史知识，便在其每部小说的每回首尾，都放有两首精心编撰、优美隽永，与反映主题思想、概括故事情节、塑造人物形象、烘托环境气氛恰当交融的古体诗词；但稍嫌做作、模式化。他的诗词虽然不错，可武侠小说创作成就还是远不如金庸、古龙。
篇二：人是诗之本 诗是人之光——散论20世纪的旧体诗词
>——散论20世纪的旧体诗词作者：高昌《光明日报》（ 2015年12月07日 13版）
“笑问兰花何处生，兰花生处路难行。争朝襟发抽花朵，泥手赠来别有情。”——这首绝句的作者，是20世纪早期著名的湖畔诗人应修人。他的新诗《妹妹你是水》《小小儿的请求》等流布颇广。他的旧体诗词的光芒，往往为他的新诗成就所遮蔽。
像应修人这样的旧体诗词作者，在20世纪灿如繁星。不少写新诗名世的诗人，也都有一些优秀的鲜为人知的诗词作品。只是因为他们新诗方面的盛名，这些旧体诗被掩盖了。比如徐志摩这首《清明雨中》：“檐溜潺潺插柳斜，异乡佳节不须夸。暂时为客还非客，此日离家总忆家。听雨有愁宜中酒，寻春无梦到看花。隔墙薄暮新烟起，暗减心情负岁华。”诗中描写了杭州清明雨中的感悟，表达了思乡和少年特有的一种透明的怅惘。语浅情长，辞美味醇。这些诗词作者数量纷繁，面目各异。他们写作旧体诗大都不是为了发表，而是随感而发，触景生情，随意挥洒，所以更加接近生命的本色，更加容易保留岁月和历史的原生态样貌，更能折射这一特定时期的诗人心态和社会细节。这些作品有诗的魅力，同时也有史的质素。由于种种原因，这些诗词作者和作品并没有得到更充分的认识和研究，但确实是一片陌生而又熟悉的开满鲜花的迷人的原野。
清末民初正是所谓三千年未有之大变革的特殊历史时期，诗词的多元流变和多元生态，折射出了这个时代变革的复杂性和特殊性。而接踵而来的20世纪诸多历史事件，恰好为这些悲剧、喜剧、壮剧、惨剧做了详细的注脚：庚子事变、辛亥革命、军阀混战、日本入侵、国共内战直至“反右”“文革”、改革开放??一个个社会大事件给诗词作者带来各种各样的心理冲击，也为形形色色的作者搭建了新鲜的性灵舞台。他们的诗词作品是时代变迁的活的精神标本，寻找他们失踪了的轨迹和光芒，可以清晰地勾勒出一段段时间的背影和风雨的痕迹。
要研究现当代的中国，要研究20世纪的中国人的心灵密码，无论是同光体还是南社，无论是毛泽东、陈毅、叶剑英还是胡乔木，无论是鲁迅、郭沫若还是胡适、陈独秀，无论是苏曼殊、郁达夫还是龙榆生、夏承焘、唐圭璋，甚至无论是袁世凯、徐世昌、吴佩孚还是汪精卫、王揖唐??都是无法绕过和回避的文本存在。
我对20世纪诗词的关注，先是源于上世纪80年代对郁达夫诗词的喜爱，而后则是因为对大学里的老师许桂良、顾之京夫妇的父亲顾随先生的敬重。我还记得在大学图书馆里借到郁达夫诗词选之后的惊喜——“曾因酒醉鞭名马，生怕情多累美人”等等诗句，就像楔子一样直接楔在我的心上。之所以用到“惊喜”这个词，是因为此前我竟然没有注意到过，在我的阅读视野之外，还有这样一种又新又旧、新旧难分、魅力无穷的文学存在。
上世纪80年代初，我开始写诗的时候，读得最多的是舒婷、顾城、江河等朦胧诗人的作品。他们被称为崛起的诗群。徐敬亚先生在论文《崛起的诗群》中有这样一段话：“诗坛上升起了新的美。于是，通向美的道路，便又一次次出现了无数种可能性。无数！而不是唯
一。”他提到的这无数种可能性中，并不意味着伴随着新诗的崛起，古典诗歌的艺术营养和艺术形式也就都应该一股脑儿扔掉了。艾青、田间、胡风他们是一种道路，而鲁迅、郁达夫、聂绀弩这些人，其实也是一种道路。事实也证明，旧体诗词不仅至今顽强地活着，而且还呈现出朝气勃勃、生意盎然的和谐艺术生态。旧体诗特有的声、韵、调组成的韵律之美，是令人迷恋的。在高速公路上行驶，和在田野里漫无目的地乱闯相比，速度和效率毕竟是不一样的。
“五四”以来，新诗虽然在主流文学界有了重要的地位，但其自身的某些缺陷所招致的
争议也是一路相伴而来。鲁迅在1934年致窦隐夫的信中就曾说过：“没有节调，没有韵，它唱不来；唱不来，就记不住；记不住，就不能在人们的脑子里将旧诗挤出，占了它的地位。”此后至今已经整整80年了，尽管旧诗仍然没有从人们的脑子里被“挤出”，但旧诗被主流文学界所忽视甚至说歧视，也仍然是客观的文学现实——除了引起广泛聚焦的少数领袖和社会名人的作品之外，很少有研究者关注20世纪旧体诗词的整体创作成绩。这种现象是不正常的，也是和20世纪旧体诗词的创作水平和美学影响不相称的。
诗歌与时代有着天然的联系，从20世纪诗词中我们能够真切地接收到时代前进的跫音。请来看袁克文的“绝怜高处多风雨，莫到琼楼最上层”，这两句表面是写游颐和园的感受，抒发了淡泊功名、不贪恋权势的明智的人生态度，实则曲折表达了对父亲袁世凯窃国称帝的劝谏和讽喻。再请看张恨水写南京大屠杀的这两句：“城里遗民三十万，可能一哭似予无？”其笔调沉郁苍凉，凄清苦涩，读来如在昨天。还请看张大千写乡愁的这两句：“半世江南图画里，而今能画不能归！”因为战乱阻隔，作者漂泊海外，不能归国，画梅杏而思江南，感叹只能画却归不得。词调明丽，而心境悲凉。下面再来看看沈祖棻笔下的春愁：“三月莺花谁作赋？一天风絮独登楼。有斜阳处有春愁。”这句“有斜阳处有春愁”使沈祖棻赢得“沈斜阳”的别号。这首词写于1932年，表现的即是踏青引发的春愁，实际还有隐含了“九一八”事变后国人对山河破碎的家国之忧，已经远甚于一己幽怨了。
新中国成立后知识分子的复杂心态，也能在旧体诗词中辨认出清晰的雪泥鸿爪。林散之在《七零年八月初三夜》中说：“江上青留点点山，别来无恙在人间。”一句“别来无恙在人间”，依稀让我们感受到平静水波之下的内心涡旋。聂绀弩的《惊闻海燕之变后又赠》是一首特殊年代的奇异的爱情诗：“愿君越老越年轻，路越崎岖越坦平。膝下全虚空母爱，心中不痛岂人情。方今世面多风雨，何止一家损罐瓶？稀古妪翁相慰乐，非鳏非寡且偕行。”作者服刑后获释，却惊闻爱女海燕早已自杀，随后写了这首七律送给老伴。全诗泪中含笑，笑中含泪。写的是家事，而从“方今世面多风雨，何止一家损罐瓶”这样的诗句，又折射出一个时代的悲剧性的记忆。
以上例举，仅仅沧海一粟。实际上，20世纪有不少非常优秀的诗词佳作，但大多在读者中并没有达到耳熟能详、广为流传的程度。因为对其缺少文本意义上的理论研究和有效的媒介传播，致使这些诗词作品在公众视野中处于一个边缘化的尴尬境地。诗歌写作是一种艰苦的人生体验，需要最大限度地逼近人生，最深程度地体验人生。20世纪诗词决不仅仅是辞藻层面的，技术层面的，而更是生活化的、开拓型的、建设性的。20世纪诗词作者中的很多人，公众并不一定把他们当作诗人来看。但是他们自己对诗人的身份和诗词作品却看的十分重要。比如罗瘿公先生生前就曾告诉弟子程砚秋，死后墓碑只写“诗人罗瘿公之墓”七字。钟敬文先生有类似的遗言，书画名家林散之先生自题的墓志铭上，也只有几个字：诗人林散之墓。罗先生的书法润格很高，钟先生在民间文学界是权威，林先生的诗名也并不及他的书画名之盛，他们回首平生，为什么只提自己的诗歌呢？倘若这些传说无误的话，我相信罗、钟、林诸先生肯定是把“诗人”这两个字看作了美好人生的象征。不凡的人生旅程，自然是有着多彩多姿的内容，而他们自己则以一言以蔽之，曰：“诗人。”人是诗之本，诗是人之光。“诗人”是个美好的称号。其美在诗，其美更在人。
据周晓川先生回忆，著名词学家夏承焘先生极为看重自己的《浪淘沙·过七里泷》。他临终之时嘱咐身边亲故：“我过老时你们不要哭，在耳边哼这首词就可以了。”词是这样写的：“万象挂空明，秋欲三更。短篷摇梦过江城??当头河汉任纵横。一雁不飞钟未动，只有滩声。”这首词作于1927年，写夜过富春江七里泷的感受。20世纪旧体诗词的美学历程，也如七里泷的素淡而奇绝的秋光一般，徐徐展开，就是一幅淡雅画卷，引人入胜，余韵悠悠。
到了21世纪，旧体诗词逐渐从复苏走向复兴，从复兴走向振兴，掀起一阵阵令人欣喜的文学新潮。这一传统诗体简练、凝重、典雅，把汉语的声韵美、形式美推向了极致，是汉
语言中最美丽的艺术花朵。文脉绵长，福泽深远，既是民族智慧的美好载体，又是文明传承的优秀媒介。日前诗词写作的重现或曰回归，并不是对既往新诗写作的简单否定，而是有益的调节和科学的补充。诗词新潮，早已经超越了单纯的文体回归话题，而更具有了一种别具风姿的传统文化的象征意义。回眸20世纪的旧体诗词，研究20世纪的诗词演变和美学嬗变，可以为我们提供更多的历史细节和生活原态，可以呈现当时的社会心理与精神生态的真实状况，可以为21世纪的诗歌发展提供有益的艺术借鉴和历史经验。
（作者为中国文化报理论部主任、《中华诗词》杂志执行主编、中华诗词学会副会长）
篇三：郁达夫相关
里的房子是古老了，遥想当年，那三间高台上轩敞的正屋，还有木柱回廊，庭院里蕉肥竹瘦、绿荫匝地，真是瑞居的佳处。一九三三年春，郁达夫携妻王映霞由沪迁杭，后在场官弄置地建屋。郁达夫说只想造一能躲避风雨、以茅草代瓦、以涂泥为壁的茅屋即可。然这只是这位一向落拓不羁的诗人的率性之言，新家一经建起，还是“涂上了朱漆，嵌上了水泥”，但郁达夫仍将其名曰“风雨茅庐”。再穿过庭院的月洞门，是后花园。一间朝南的平屋便是郁达夫的书房，“三面沿壁全都排列着落地的高大书架，密密层层地放着近六七千册中、英、日、德、法各国文字的书籍”。对于它们的主人来说，终日嗅着这浓郁的书香，平生快事或许莫过于此了。 郁达夫曾在他的《冬余日记》里写道：“场官弄，大约要变成我的永生之地了。”但他最终未能在新庐享受安逸的生活，他先是远赴福建谋职，奔波于闽杭之间。抗战爆发后，他又不得不辗转四方，最后浪迹海外，客死异乡。二○○○年农历正月，王映霞长逝，“风雨茅庐”的两位主人俱已成故人。近些年不断听到将“风雨茅庐”辟为纪念馆的呼声。大概凡来此凭吊的人，面对历经几十年风雨星霜的茅庐，都不免会生出“海天何处吊诗魂”的感喟。 《中华读书报》 ★我们就是创造社 因为没有声音，我们才歌唱 因为没有翅膀，我们才飞翔 因为没有双脚，我们才奔跑 因为没有希望，我们才创造希望★ 【郁达夫] （1895～1945）现代作家。原名郁文，浙江富阳人。7岁入私塾受启蒙教育。后到嘉兴、杭州等地中学求学。由于聪颖好学，少时已有中国古典文学的深厚基础。1911年起开始创作旧体诗，并向报刊投稿。1912年考入之江大学预科，因参加学潮被校方开除。1913年赴日本留学，广泛涉猎了中外文学和哲学著作。饱受屈辱和歧视的异国生活，激发了他的爱国热忱，也使他忧伤、愤世。他从研究经济学转而走上文学创作的道路，1921年参与发起成立创造社，出版了新文学最早的白话短篇小说集《沉沦》，以其“惊人的取材、大胆的描写”而震动了文坛。1922年毕业于东京帝国大学经济部。回国后参加编辑《创造》季刊、《创造周报》等刊物。1923年起在北京大学、武昌师范大学等校任教。1927年8月退出创造社。1928年与鲁迅合编《奔流》月刊，并主编《大众文艺》。1930年中国自由运动大同盟成立，为发起人之一，并参加中国左翼作家联盟。1933年初加入中国民权保障同盟。在白色恐怖威慑下由上海移居杭州，徜徉于浙、皖等地的山水之间，写有不少文笔优美的游记。 随着抗日救亡运动的高涨，郁达夫的爱国热情又被唤起，投入抗战的时代洪流，参加国民政府军委政治部第三厅的抗日宣传工作，奔赴前线慰劳抗日将士，任中华全国文艺界抗敌协会理事。1938年底赴新加坡，从事报刊编辑和抗日救亡工作。1942年流亡到苏门答腊，化名赵廉隐居下来。不久，当地日本宪兵部强迫他去当翻译，暗中保护和营救了不少当地志士和华侨，并获悉了日本宪兵部许多秘密罪行。1945年日本投降后被日本宪兵秘密杀害。1952年，中央人民政府追认为“为民族解放殉难的烈士”，并在他的家乡建亭纪念。 郁达夫一生著述宏富。1928年起，郁达夫陆续自编《达夫全集》出版，其后还有《达夫自选集》、《屐痕处处》、《达
北门外老醋店蔡天培家。在汉寿暂居的短短2个月时间里，郁达夫不断作报告，激励人民抗日热情；任教师，向青少年传播文化种子，还为汉寿留下许多轻灵潇洒的诗篇。一次，他和易君左游览西笠山，湖光山色，引人入胜，两人联句云：“西笠山前白鹭飞，花姑堤下藕田肥。柳荫闲系瓜皮艇，茅舍新开杉木扉。藤蔓欲攀张网架，牛羊亦恋钓鱼矶。桃源此处无多路，天遣诗人看落晖。” 恰在这时，湖南著名画家刘寄踪也从长沙避难回汉寿老家。一个名作家、一个名画家异地相逢，一见如故。一次，刘寄踪请郁达夫到家作客，畅谈竟日，郁欣然命笔，将所作一首七绝写成条幅相赠，其中有“男女合战沙场死，岂为凌烟阁上图”，爱国之情溢于字里行间。 郁达夫讲究饮食。他有句格言“我们无产阶级唯一可靠的财产，便是自己的身体。”汉寿是鱼米之乡，盛产鱼虾，价格低廉，郁喜出望外，常到集市去买鱼沽酒。他不拘小节，来来往往，成了鱼贩子的朋友。 郁达夫是年9月21日凌晨只身离开汉寿，奔赴福建抗日前线，1945年于南洋惨死在日本宪兵屠刀之下。 ★郁达夫挽郁华联--------------------------------------------------------------------------------天壤薄王郎，节见穷时，各有青名闻海内；乾坤扶正气，神伤雨夜，好凭血债索辽东。”八一三“事变后，郁达夫的哥哥郁华（曾任法官）被日寇暗杀于上海的”租界“，郁达夫以这副对联来悼挽他。 杭州场官弄郁达夫旧居（附图）