摘 要：巴托克的音乐创作道路给人以极大的启发，为后人在音乐创作上开辟了一条新路。将民族音乐素材与西方作曲的高度技巧完美结合是他最具特色的创作风格，本文将围绕这点展开论述，通过对巴托克创作风格的形成和特点进行分析，充分了解其音乐创作的思维和价值，试图探寻作曲家在钢琴音乐创作中是怎样将民族音乐素材与西方作曲的高度技巧达到完美结合，创作出个性化的音乐作品。
关键词：巴托克；创作风格渊源；创作脉络
对于广大音乐学习者和欣赏者来说，长期学习和接触古典浪漫主义音乐，对欧洲民族乐派的乐曲尤其是20世纪的新民族乐派的乐曲接触甚少。通过本文的研究，笔者想通过对巴托克创作风格的形成和特点进行分析，充分了解其音乐创作的思维和价值，试图探寻作曲家在创作过程中是怎样将民族民间音乐素材与西方作曲高度技巧融为一体，转化为自己个性化的音乐。
一、巴托克的创作风格渊源
1、20世纪音乐趋势
任何一个天才或者英雄的诞生都不是偶然的，是在他们的生活经历和社会背景下所孕育的。巴托克所处的是一个艺术上不断革命的时代,音乐家们力求从统治了两个世纪的德意志音乐的束缚中摆脱出来，追求在音乐上各种程度的大的变革。巴托克受到各种革新的吸引，十分关心地革新主义者在欧洲音乐界的各种尝试的发展。
2、巴托克的创作源泉
（1）创作方向的确立
①1902年，理查?施特劳斯的《扎拉图斯拉如是说》在布达佩斯的首演，闪电般将巴托克从停滞状态中解脱出来，给一贯受教于严格的古典音乐的巴托克极为深刻的印象。
②当时，在匈牙利盛行一种民族的政治思潮，反映在艺术领域里就是：进行音乐创作势必要创作出一些具有特殊匈牙利风格的东西，巴托克对此思想很信服，他开始把注意力转向匈牙利民间音乐。
③对所谓匈牙利歌曲的质疑。认为当时流传的匈牙利曲调不过是一些平庸的、广泛流传的创作歌曲而已，很少使人感到兴趣，所以，他开始寻找那些根本没有人听过的匈牙利的农民音乐，认为真正的匈牙利民间音乐才是匈牙利艺术音乐复兴的基础。
（2）创作理想的形成
①艺术使命。1905年，巴托克遇到了事业上对他有很大帮助和意义的一个人，他就是柯达伊。当巴托克第一次从柯达伊那接触到真正的匈牙利民歌的时候，他一下就被深深地吸引了，一下子从中发现了复兴匈牙利民族音乐的新生，并意识到这正是他今后追求的理想―即将西方作曲的高度技巧同民族民间音乐的精髓融为一体，使专业创作的音乐获得新的生命。
②爱国主义情操。由于资产阶级即将解体，在文学和音乐界都引起了大的变革。这时候，巴托克有着强烈的民族自尊心，他所从事的各项事业也都是为匈牙利的民族振兴而奋斗的。在当时的社会，他在给母亲的信中这样写道:“人人到了成年，要明确自己为之奋斗的最高目标，作为他全部活动与一切行为的准绳。就我来说，在我整个一生中，无论在什么地方、什么时候，处于何种情况下，我都但求能为一个目标服务:为匈牙利民族和匈牙利祖国的利益服务。”
二、巴托克钢琴音乐创作特征与技法研究
巴托克非常注重音乐的一脉相承, 传统的东西他并没有摒弃，而是大胆地汲取, 再加上新的现代音乐语汇, 赋予新的魅力。
1、创作技法的继承
对于古典音乐传统，巴托克既不是全盘继承，也不是全盘否定，而是继承传统的合理创作技法的核心，在此基础上进行发展，忠实于传统而又不局限于传统。求学期间，巴托克的钢琴技巧和作曲理论都得到了系统而专业的训练，并取得了骄人的成绩。除此之外，他还对巴赫、贝多芬、勃拉姆斯、李斯特、德彪西、瓦格纳等前人的作品进行了更加透彻的研究，看到了作品所反映的作曲家本人所要表达的更加博大精深的情怀。
2、 创作理念的创新
民间曲调与现代和声的完美结合。德彪西在和声创新上打开了巴托克的作曲思路，坚定了他将民间音乐与专业音乐相结合的理念。巴托克企图表达一种新鲜的、未受到近几个世纪创作影响的农民音乐的因素，从而使专业音乐的创作获得新的生命力。
三、巴托克钢琴民族音乐的创作脉络
巴托克钢琴民族音乐的创作经历了一个长期摸索的过程。但他一直本着一个民族思想。民间音乐对巴托克的影响并不是马上就显现出来的，在巴托克的作品中，民间乐曲也不是一下子就出现。它是一点一滴地渗透到他的作品中去，排除其中的其他成分，和作品融合成为作品的有机的一部分。
1 、风格的雏形――对民歌进行简单加工的作品
这时的巴托克，对于民歌的处理，实际上表现有两种风格。一种用于民歌改编，一种是用于自己创作。如1906年底出版的《匈牙利民歌二十首》，这是长长的一系列改编曲的第一部分，在这些改编曲中，巴托克把真正的民歌嵌进了一种艺术音乐的框架之中。目的就是，运用他自己的艺术手法，去引导那些在城市出生和长大的人去真正理解民间音乐。在《十四首钢琴小曲》和《简易钢琴曲十首》等作品里面均有所体现。
2、 风格的形成――融入20世纪音乐语汇的民族乐曲
这一时期是巴托克确定个人风格的重要时期。这一阶段实质上是复杂的民歌编曲。民歌只是作为“原料”，而创作的音乐是体民歌意境或者特征的全新的曲子，这也代表着巴托克对于民族主义探索的自我风格的形成。在巴托克的探索期里，显然，巴托克还不能很好地将民族风格因素融到创作里面去。他努力去实现“将农民歌曲与传统的作曲技法结合起来”的目标理念。作品《粗野的快板》、《献给孩子们》等是比较典型的代表作。
3、风格的成熟――民间曲调和现代和声的完美结合
这一阶段，是民间音乐的节奏与旋律因素的自由运用。作曲家已经被民间旋律的精神渗透得如此深刻，他已经不需要借用民间传说中的主题了，他那最柔和、最具有个性的旋律都将充满着民间音乐的生气，有时，甚至一个节奏，一个韵律就足以显示出这种生气和力量。这些动机越来越失掉原封不动引用的面貌，而更多地带有作者的个性。作品《第一钢琴协奏曲》、《小宇宙》等作品是比较典型的代表作。
四、结论
巴托克作为现代音乐史上的一位巨匠，在音乐创作、民歌研究和钢琴演奏三个领域都给人类留下了丰厚的遗产。在21世纪各种音乐流派不断更替和多元发展的今天，我们重新探讨和研究巴托克的音乐创作，对于我们更深入地理解音乐的民族性以及在音乐创作中如何体现民族风格有着积极的借鉴价值。（作者单位：湖南师范大学音乐学院）
参考文献
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