倪献鸥这些作品，之所以“具有浪漫和未来主义色彩”，主要是有独创性，进行另类设计“元素解构”，达到重组之美。 如果一个人具有敏锐的感知力和深刻的洞察力，那么宇宙万物在他看来，无一不使之愉悦。首饰设计师倪献鸥正是这样。她的设计从不同结构、角度去诠释美，分享愉悦。其作品有人觉得很矛盾，也有人认为富有诗意。也许不见得人人都喜欢，但只有真正理解自然造化的人，才能深刻领会其中的迷人之处。
倪献鸥有着5年的英国游历体验，多年的工业设计及首饰设计经验，令其作品既有鲜明的个性，又极具开放性。倪献鸥的作品从自然界的植物这一最初的形态元素入手，试图通过元素之间不规则、不完整和不合逻辑的组合，体现形式和功能之间的冲突，赋予形式一种新的秩序感，使作品体现一种内在力量――生命力的坚韧。她试图用丰富的表达方式，去重新构建那些之前被分解破坏的形式，而富有伸展性的三维空间造型及独立有趣的形式，使作品极具动感和情趣性，能带给观众一种新的活力，激发观者的情感和审美感应。
倪献鸥的设计，在视觉上给人一种强烈的矛盾冲突，隐喻了当今复杂的一种社会状态：人们离最本源的自然越来越远，在不可预测的、复杂的生活状态之下，人的心灵常常处于游离的状态。设计师通过作品，阐述当代社会的复杂性和不稳定性，表述自然与机械化之间、简单与复杂之间的对话，并试图打破传统审美中的“完整”概念，赋予这些元素秩序感与能量的象征，将它们重构成一种别样的另类美。
倪献鸥的作品形式是不对称和灵动的，线形和叶片状结合成通透的空间三维造型，使整个作品凸现出一种独特的魅力。对她来说，创造过程最重要的并不是遵从形式构图的原则，而是运用结构、材料和技术之间的关系，重构一种另类美的形态。
她设计的戒指系列，以有机形和结构性为特性，打破传统概念中戒指的规矩构造。折叠的造型充满动感与生长感，如同一个可以佩戴在手上的小雕塑。通过结合不同材质的本质美态――金色的华丽、银色的纯净、半宝石的晶莹、变化的色泽等等，使作品具有丰富的个性而不失至高品质。不用怀疑这些小雕塑是否可以佩戴，看似刚硬的造型也没有想象中的刚硬。当你戴上之时，愉悦之情定会油然而生。
倪献鸥表示：在我看来，珠宝不仅仅是一件可以佩戴的装饰品，更是一件有灵魂的艺术品。用一颗赤诚的心灵去表达自己要表达的，创造的作品才能触及心灵。我喜欢用强烈的视觉，表现冲突和矛盾，以这样共存的方式，诠释和谐，一如复杂的社会形态在我的作品里，我的研究更偏重对作为一个物体的存在性的关心多过于对首饰本身的功能性和材料本身的关注。
她说，保持着一颗纯净的心灵，投入到创作的自我世界，发现自我……每当沉浸在创作过程中，我感觉到内心的平静和愉悦。