我会珍惜生活给予我的独特的情感资源，并以自己独有的姿态，汇入时代诗歌的浩浩碧波之中o，”在继承与鸯展的流程中，慢慢地彰显，从容地承载。 能够参加“青春诗会”是所有爱诗的人的梦想，当然也是我梦寐以求的事情。今天， 能够以诗爱者的身份出席这样一个诗歌盛会，必将在我为诗为文的道路上留下一个不同 寻常的印记。
或许是与生俱来的对文学的喜爱，或许是后天潜移默化的濡染，从读技校开始，我就 表现出对文学，尤其是对诗歌强烈的喜好。读技校时，由于没有升学任务，而且知道学与 不学的出路只能是工厂，文化课的学习相对来说不那么紧张，老师也懒得管，从某种意义 上来说，这为我走上文学创作的道路提供了广阔的发展空间和可能。十七岁，技校一年级 的时候，我就开始发表诗歌作品。像所有初学者一样，那时我写得很快也很多，而且一两 天不写一首诗，就会心中难过内疚，觉得时间白白度过了。完全是无意识的写作，没有任 何约束，看到什么写什么，有时看见别人写的东西还会嘲笑上一阵子，这多少有点儿“无 知者无畏”的意思。
当时，正是“朦胧诗”风起云涌之际，到处是森林般的手臂，潮水般的欢呼，我不禁被那热闹的场景所吸引。我开始接近铺天盖地的诗潮。恰巧那时候爸爸在机关里工作，他所在的单位订阅了许多文学期刊，诸如《人民文学》《收获》《十月》《鸭绿江》什么的，我记不住有没有《诗刊》了，但是，我觉得文学营养的浸染与滋养是广义的，它不受单纯的元素的局限。我看到了更为开阔的地带，隐隐约约感到诗还可以这样写那样写，觉得那时的诗与课本上所学到的诗歌作品相比，有着明显的不同，不论是语句的运思、框架的构建，还是情感的传输和表述。
而且，我还有个习惯，隔一段时间，就去爸爸单位里剪报纸，我让爸爸把他们准备卖掉的报纸放在一起，攒一些了，我就去剪半天。我把剪下来的内容分门别类地贴在本子上，并用彩笔画上插图。就是在那时候，我遇到了舒婷、顾城以及北岛、杨炼他们，他们让我看到一个新奇的世界。于是，我把能遇到的诗一笔一画地抄写在大大小小的本子上，很多本，有的现在还保存着。因为我居住的是小城市，买不到他们的诗集，偶尔能买到便像得了宝贝一样，灯点熬油没完没了地看，模仿。那个过程是必要的，也是有益的。
后来，在外市的一个书店，买过一本流沙河的《写诗十二课》，薄薄的，但因为写得风趣幽默，我看了无数遍。它让我少走了不少弯路。还有一本古继堂编的《柔美的爱情》，它很合我的胃口。虽然当时也觉得，由于生活环境、背景、人生经验、阅历、知识结构、年龄等等因素不尽相同，难免会有一些生疏和隔膜之感，她们所吟诵的爱情过于唯美，过于工巧而不食人间烟火，但当时，对我的影响还是很大。而喜爱外国诗人的诗歌应该从喜爱俄国诗人丘特契夫的《别声响》算起，当我无意间看到那首诗时，我觉得它明显地区别于我所知道的有限的几个外国诗人的作品，不禁兴奋异常，从而也改变了我对外国诗歌可笑、盲目的否定和近乎无知的看法。直到陆续接触了里尔克、帕斯、希尼，特别是狄金森、阿赫玛托娃、茨维塔耶娃等优秀的诗人和优秀的作品后，才使我诗的视界和疆域开阔了些。可以说，那些来路上经意不经意地散发着美好、温情、忧伤、勇气、尊严与爱的诗句，共同参与、构建了我诗歌的骨架。
诗是一个时代的缩影。与众多六十年代出生的诗人一样，我的诗中留存着太多时代的烙印，留存着太多个人的经验在里面。它就像一个人的气质、精神和性格，是很难把如影随形的许多东西摆脱掉的。所以，我的诗仍然留有传统意义上的四平八稳和平铺直叙，但是，我的目光一直向着未知的远方。我以为，我注定是连接来路和前程的一座小桥，虽然之于担承和传载的意义来说，它未免过于单薄和寒酸，但是，我并不以此自惭形秽、自艾自怜、妄自菲薄，相反，我会珍惜生活给予我的独特的情感资源，并以自己独有的姿态，汇人时代诗歌的浩浩碧波之中。在继承与发展的流程中，慢慢地彰显，从容地承载。
诗歌启迪了智慧的灵光，减轻了生命的重负，缓冲了精神的疼痛，拯救了情感的荒芜，给我们的心灵以极大的宽慰和关怀，使我们的灵魂被托举、贯通和照亮，使我们在前行的路上一直被一种和煦偏爱着、笼罩着、温暖着。谁能说这不是一桩奇特的“缘”呢?爱诗的人是幸运的、幸福的；爱诗的人在自己的一生中挥霍了几生的“财富”；爱诗的人就是爱生活的人。愿所有爱诗的人，永远被诗的光耀和柔美照彻!