音乐是一种声音的艺术，它以有组织的音响震撼人的心灵，左右人的感情。只要具备健康的听觉和正常的思维，都可以领略到音乐的奥秘，使人在优美动听的音乐声中得到精神上的愉悦和满足。但也有许多听觉系统健康的人，却享受不了音乐的美，这并不奇怪，因为他们缺乏理解音乐和辨别音乐的知识和方法，好比文盲，并不是眼睛看不见文字，而是缺乏对文字的理解和识别能力。因此，要听懂音乐，就像对待任何事物一样，必须要有一个基本的了解过程，也就是要具备欣赏音乐的基本知识，这样才能避免只满足于肤浅的感官欣赏，进而达到较高层次的理解，获得完美的艺术享受。我认为，欣赏音乐应注意以下几个方面的问题：
一、要了解音乐语言
音乐与其他艺术一样，也有自己表情达意的体系，那就是音乐语言。音乐语言包括旋律、节奏、和声等十大要素。一首作品的思想内容和艺术美，都要通过这些要素才能表现出来。因此，不熟悉音乐语言，就如学文学不懂文字、词汇，学美术不懂色彩、线条一样，就不可能迈入艺术的殿堂。当然，提高欣赏者的艺术素养也是至关重要的。
二、要了解音乐的表现特征
音乐不像语言文字有词义可循，也不像绘画、雕塑那样有具体直接的视觉图像。它是在音响的启示下，使听者借助联想而产生某种视觉形象，进而来表现事物。如小提琴协奏《梁祝》中“草桥结拜”一场的音乐，作曲家不可能用音乐描绘一座桥，也不可能刻画两个人的结拜动作，更不可能描述他们的绵绵细语，而是用小提琴和大提琴委婉动人、情意绵绵的旋律性对答，来抒发梁祝相爱的情感，给人留下了无尽的遐思。如此等等，都是听众联想或想象的结果。因此，音乐既不以情节取胜，也不以叙述为特色，抒情勾起听众的生活联想或想象，才是音乐表现的一大特征。所以听音乐要展开想象的翅膀，同时要做到“耳中有音，目中有画”。
三、要了解作曲家及作品的时代背景
音乐是一种表现感情的艺术，一首作品总是表现艺术家对现实生活的感受，而艺术家对生活的感受并不等于听者的感受。因此，要比较全面深刻地领会作品的思想内容，就必须了解作者的生平及作品的时代背景。如不了解贝多芬的成长过程，不了解法国资产阶级革命的历史，就不可能真正地理解贝多芬的作品；不了解19世纪30年代俄国沙皇黑暗统治的历史，不了解柴科夫斯基的生平及性格，就不可能理解柴可夫斯基的《悲怆交响乐》；不了解我国古代战争的战斗方式及楚汉相争的历史，也就不可能真正地理解琵琶曲《十面埋伏》和《霸王卸甲》等。
四、从声乐作品或标题音乐入手
歌曲是音乐和诗歌的结合，诗歌可以帮助听者理解音乐，也由于歌词的帮助，听者容易发生艺术联想。而且歌曲一般结构短小，易唱易记，听者也容易接受，尤其是刚刚入门的听者。也由于有了标题(小标题)或文字的说明，就给听者以思维的范围和思维的内容。如在欣赏琵琶曲《十面埋伏》之前，标题及各段的小标题就将听者带到了楚汉相争的古战场，加上音乐的渲染，听者会尽快进入意境，领略音乐的美。
五、反复倾听，仔细琢磨
欣赏音乐是一种很复杂的审美活动，它需要全身心地投入。有些作品，尤其是一些古典音乐，初次并不感到怎么动人，但多听几遍后，就会逐渐产生好感直至“爱不释手”。这是因为音乐本身的美在促使着你去感受理解，或者因为随着理解力的增强对乐曲产生了兴趣的美感所致。因此，欣赏音乐关键在于“多听”，重复产生力量，印象的加深也是产生美感的途径。正如毛泽东评价名著《红楼梦》时所说：“不读五遍红楼梦，就没有发言权。”我国著名音乐家李德伦在告诉请教他“如何才能听懂交响音乐”的北大学生时说，“多听就听懂了”。当然，如果有乐谱和有关文字资料相助，效果会更好。
作者单位 陕西省府谷县新民学校
责任编辑 杨博