【摘 要】 随着人类社会的进步与发展，人们越来越深刻地意识到美术教育在人的一生发展过程所起到的作用，而高中美术教育更是占有着十分重要的地位，尤其是在新课程改革的今天，高中美术教育要求广大的高中生必须从鉴赏能力，表达思想和情感的能力，设计应用能力以及学以致用能力方面来不断提高自身的素养。由此可见，作为高中美术教师的我们，就如何实施普通高中美术新课程标准，上好高中美术课，确实是一个值得探究的课题。
【关键字】 课程改革 课程教学 新课程标准
在大力倡导素质教育的今天,人们越来越深刻地认识到美术教育在提高和完善学生的整体素质,发展学生的审美能力,培养学生的创新精神和实践能力等方面都具有着不可替代的独特作用,我国现行的高中美术课程是在1997年国家教委颁布《全日制普通高级中学艺术欣赏课教学大纲（初审稿）》后才开设的，从而使得我国基础教育美术课程的格局得以相对完整，但由于各方面条件的限制，普通高中的美术课程仍存在着诸多不足，如高中美术课侧重于美术欣赏教学，并非所有学生都有兴趣；未设置美术创作教学内容，不利于表现能力与欣赏能力的提高等等，因此，对高中美术课程进行改革是非常必要的，只有通过改革，才能促进美术教育的不断发展。新课程标准打破了传统美术教学的知识框架，从全新的角度，按学习活动方式划分学习模块，加强学习自主性。它要求学生以个人或集体合作的方式参与美术学习活动，进一步学习美术知识与技能，并将美术语言运用于学习和生活，鼓励学生用自己的眼睛观察世界，观察美术作品，在丰富多彩的美术活动中发挥学生的想象力，促进思维方式的多样化，培养学生自觉地用美术的眼光、美术的语言和美术的手段来看待和解决问题。具体而言，也就是现代社会的发展需要当今的高中生具备以下几个方面的美术知识和能力！
第一、需要学生学习从美术的角度认识世界的方法，学习美术鉴赏方法， 进一步提高欣赏能力以及美术作品和现象的评鉴能力。（这是从提高学生鉴赏能力角度出发的）
第二、需要学生进一步学习美术知识与技能，掌握运用一种或几种美术语言和创作方法，创造性地表现自己的思想和情感的能力。（这是从提高学生表达思想，情感能力的角度出发的）
第三、需要学生学习现代设计和传统工艺的知识和技能，具备运用理性思维进行有目的的设计和创造,美化自己的生活和环境的能力。（这是从提高学生设计应用能力的角度出发的）
第四、需要学生学习知识迁移的方法，具备将美术知识和技能运用于其他学科的学习之中，运用多种媒体展示自己研究性学习成果的能力。（这是从提高学生学以致用能力的角度出发的）
以上也即是新课标所要达成的教学目标，而要达成此目标，就要求我们的美术教师首先要定位好自己的角色，在课堂教学中，努力做好以下几个方面的工作：
一、教师应努力创设一种宽松自由，平等和谐的教学氛围，让学生主动参与教学过程。
这一点在我们的课堂教学过程中尤为重要。人们常有这样的体验：在相对宽松愉悦的环境中，人的心情较为舒畅，思维活跃，容易突发奇想，较利于个性的发挥。一个好的美术教师，不只是知识的传授者，而更应该是学生学习的促进者、辅导者和合作者。以往，为了维持好课堂纪律，我们常常会要求学生们不要这样，不要那样，其实太多的约束和限制只会使学生产生一种畏惧心理，使师生关系疏远，从而让学生对学习失去兴致。相反，教师如能努力营造一个和谐平等的学习气氛，把威严放下，做孩子们的朋友。在课堂上，语气轻一点，多微笑一点，多风趣幽默一点，对学生多些宽容与耐心，多些呵护与关爱，有时往往会取得一些意想不到的效果。在学生完成作业方面，可以让其独自完成，也可以几个人组合完成，或和我一起设计创作。在材料的选择和表现方式上给他们一定的自由和空间，教师在评价他们的作品时，要多鼓励，多肯定，让学生们能感受到成功的喜悦，这样大家以后才更愿意参与到各种美术活动中去，并促进各自个性特长的发展。
二、教师还应为学生的综合性学习和探究性学习创造前提。
随着信息时代的到来，意识形态的变革，视觉文化的繁荣，考古文物的发现，中外艺术的交融，科学技术的发展，使得人们在体验美、审视美、表现美的渠道、方式和观念都产生了很大的变化，而且亦呈现出多元化、个性化倾向，极大地影响着我们的物质和精神生活，这就要求我们在传授美术知识的时候，必须打破学科的界限，使各种学科知识相互渗透、交融、综合化，这样不仅可以丰富美术课堂内容和知识，还能开阔学生视野，从而提高学生的综合素质。在上课前，我常布置学生收集一些与授课内容相关的资料，最后再汇总到我这儿来取其精华，为我所用，来丰富我们的课堂教学。学生在收集资料的过程中，一方面，学到了收集资料的方法，另一方面加深了对知识的了解，对教学也起到了辅助作用，同时，我还注意利用现代多媒体教学手段，在网上下载相关图片资料来制作课件，有时甚至干脆和计算机老师合作，将美术课堂搬到机房上课，让学生直接上网查找相关资料来加深理解。有时教师在制作课件时，还可适当添加一些音乐和动漫元素，来调动大家学习的兴趣。比如，我在上《清明上河图》一课时，我在让学生在网上浏览这一巨制时，同时播放一曲反映江南水乡美景的古筝音乐，让大家在这悠美动听的乐曲声中，既一饱眼福，又一饱耳福，让大家的听、视觉都能得到美的享受，然后再在此基础上，引导学生去思考《清明上河图》有何政治意义？“清明”两字的来历？进而衍生到中国古代人物画艺术特色是什么？也可让大家通过网络查找相关答案，这样不仅扩大了学生的知识层面，还为学生综合知识的学生和探究性学习拓展了广阔的空间。
三、教师还应注意培养学生的创新精神，促进学生思维方式的多样化。
高中阶段是进行审美教育的黄金季节。高中学生具备特有的可塑性，有着非同寻常的创造力，应该通过我们的引导，让学生发现问题，提出问题，思考问题和探究问题，鼓励他们大胆发表个人见解，大胆地对一些事物进行联想，从而培养他们的创新精神，为此，我们常常根据课堂的需要，自编一些有助于挖掘学生创造潜力的教材，来提高学生的想象力和表现力。比如，我在讲授《中国古代陶器》一课中，有一件作品《人面鱼纹盆》，其中的图案“人面鱼纹”，我觉得很有意思，有一定的含义，而书本中介绍得比较简单，就一句话：“以人面与鱼组合而成的人面鱼纹，可能具有原始宗教的含义。”于是在这里，我就引导大家结合远古时期人们的渔猎生活，展开丰富的想象，并体会一下，远古时期的半坡人为什么要在盆内画上人面鱼纹？有何特殊的含义？结果经过大家的分组讨论，得出的答案远远超出了我的想象，比起任何一本参考书中的解释都要丰富得多。其中，有人认为她是某个特定部落的旗帜、图腾的标志、部落的象征或纹身的写照；也有人认为此图案应该与远古时期神话传说中的美人鱼有关，是神人的一个特定形象；有的同学则认为这是在当时生产力极度低下的情况下，寄寓的一种美好的愿望，希望能尽可能多地捕到一些鱼，来满足人们的生存所需，其作用应该等同于“画饼充饥”、“望梅止渴”；更有甚者，联想到我国少数民族之一的回族人把猪尊为祖先的例子，认为这很有可能是在当时还较愚昧无知的情况下，半坡人对人类起源的一种解释，认为人可能是由＂鱼＂转变而来的。尽管大家的解释不一定有道理，甚至于毫无根据，但通过这一连串创新思维的启发和形象思维表现的训练，既宽松了我们的课堂气氛，活跃了大家的思维，又丰富了学生的见识，培养了他们的创新精神，从而促进了学生思维方式的多样化。
以上便是我在美术课堂教学实践中就如何实施新课程标准方面的一些具体的做法和体会，但要真正完成好新课程标准的教学目标，有一项工作还必须切实完成好，那便是建立积极有效的教育评价机制。它对增强学生的自信，促进学生的发展和能力的提高，都起着至关重要的作用。美国学者迈克?帕森斯说过“艺术创作与评量是相辅相成、不可分割的，因为评量是艺术创新中非常重要的一环”，“透过评量，让人们看到艺术除了情感和技巧，同时也涉及思考活动，而作品品质高下，最重要的关键就在于思考的品质”。
当然，美术新课程标准能否得以顺利实施，最关键还在于它的直接使用者――美术教师是否能体会它的精神并切实地运用到我们的课堂教学中，变传统的以教师为中心为以学生为中心，把学生的被动接受学习转变为学生感兴趣的探究性学习，同时对师生的教与学作出科学评价，从而提升我们的教学水平和教学质量，为培养高素质的人才贡献自己的一份力量。