1.我并不需要去阐释《小谣曲》之含义。对我来说，它的意义都得到了展现。每一种方式都有它自己的可能性和品格。 2.我从未读过日本的《小谣曲》，倒是曾经读过日本俳句，这种俳句实际是日本诗歌的一种形式，源于中国唐诗。而在中国已存在和流传的西北谣曲、江南民歌、校园民谣和城市民谣，则被我吸取了它们的精华。《小谣曲》主要是在形式上的小，“小”与“谣曲”结合在一起，就这么简单。
3.从这形式上讲，谣曲得以大众化而传唱，而《小谣曲》纯粹是私人化，故而拒绝了迎合化，它只能首先以文字的吟哦方式直接进入默读。而你不能期待和指望阅读，它已经交给时间。
4.《小谣曲》贯穿了时间、时空、场景、人文历史……而这些，恰恰就是诗人本身的文化积累，它最终回归到身体上的心灵，而不是文化意义上的心灵。
5.因此，《小谣曲》激活了身体已经沉淀的东西，比如，激活了声音。我们一直强调和追求的就是个人的诗歌品质，我们在追求语言的快感同时发现事情稀里糊涂地偏离了最初的想法。因为快感是一时的，而朴素则是恒久。
6.《小谣曲》首先是诗的，其次还是诗的，我不过利用“小谣曲”这个形式把诗的东西呈现出来。
7.《小谣曲》不具有什么意义。意义？你能指望找出微言大义么？同样，你可以说是小聪明小感觉什么的，我理解这个批评的概念性。但我以为，诗歌的可能性超出了我们的想象。虽然我不讳言别人和自己对《小谣曲》的挑剔。
8.诗歌追求繁冗、复杂的东西，以示证明自己的实力，这是没有错。但是，对我来说，追求的是文字的简洁，因为文字是包含了积累的东西，越是简洁就越是难度大，所以我无需去证明什么自己的实力。
9.我推崇的是《诗经》：风。风的意义是产于民间，特别是“上古情诗十九首”，我感觉我找着了汉语的源头。而百年来中国新诗，无外乎来自翻译体，甚至发展到二手货、三手货、四手货，使汉语成为空空的形式。
10.口语，这是小谣曲的艺术本质，但是我以为：口语的“纯”和“透明”，这才是不可抑制的诗歌品质。
11.我不愿意把诗歌当做严肃的事情以示对待。玩，这是一个心态，当然不是玩世不恭。我不是用辛勤的知识来写作，而是用懒惰的生命来写作，我希望这样的心态能做到纯粹的汉诗。
12.声音转化文字，文字转化声音，其实在于节奏感。有声的声音叫人为的朗诵，无声的声音叫不由自主地吟哦，而我对无声的声音较敏感。在我看来，无声的声音从未经过污染，它近乎天籁。
13.色情，它作为元素在小谣曲得以呈现，但不是刻意地暴露之。十年前，友人赵卡一句：“色情是一个健康的词。”此句已影响到我的观念。我深信不疑。
14.有人质疑小谣曲与西班牙诗人洛尔卡的歌谣之相似性，因为我没有读过，后友人转来洛尔卡的歌谣几首，才发觉不具有比较性，首先洛尔卡的歌谣是被翻译的中文，这是经过再度创造的东西，早已不是西班牙文的原韵。
15.《小谣曲》部分自在《新京报》推出一辑后，受到不少读者的好评，甚至有部分还被打字录入各自的博客，我视之为珍惜和谢意。如果喜欢，它就是礼物。
16.《小谣曲》每一首写好后，你永远不知道下一首写什么，虽然我解决了“怎么写”，麻烦的是“写什么”还在处于未知之中。当然我尽量避免毛病：重复。
17.《小谣曲》每首是独立的，这就是朋友们质疑何以不分1、2、3、4……之类，我之所以迟迟没确定，是因为它不是长诗，长诗在于完整的结构性，而《小谣曲》不是。后来我参考了伊沙的《唐》、于坚的《便条集》、余怒的《枝叶》，决定将《小谣曲》加以“之一、之二、之三、之四”……如果我理解没错的话，它就是松散的大型组诗。