忙忙碌碌的2011年悄然离去，尽管它不是一个传统意义上轰轰烈烈的美术年，但总结起来也并不平淡。 美术学科升级为一级学科 这是美术界可喜可贺的事件，也是我国学科建设中具有划时代意义的大事。不仅使我国的学科体系进一步完善，更对于美术学科的未来发展具有重大意义，将进一步丰富和发展美术学科的内涵建设。同时，还可以凝聚学科人才，建设学科梯队，为建设一支优秀的美术教育工作队伍提供有力的学科支撑。美术学科是科学性和实践性很强的学科，从二级学科升级为一级学科，必将有利于推进美术学科在高等学校教育教学中的指导地位，为增强全社会普及审美知识，促进文化艺术发展奠定坚实的基础。
意义深远的“山水合璧――黄公望与《富春山居图》特展”
这幅情牵两岸的旷世名作――《富春山居图》，元代画家黄公望潜心创作4年之久，完成于1350年，是中国古代水墨山水画的巅峰之作。该画命运多舛，1350年黄公望将《富春山居图》送给好友无用和尚，这件名作从此开始了600多年的坎坷历程。明成化年间，书画家沈周收藏了此作，不久被骗流落市井，后来，该画作被明代书画家董其昌收藏，后被卖掉。清顺治年间，宜兴收藏家吴洪裕得到此画如获至宝，日夜随身携带不离左右。他想仿唐太宗以《兰亭序》殉葬之举，死时也要用《富春山居图》陪葬，竟在弥留之际点火焚烧《富春山居图》，幸好被其侄抢下，但已烧成两段，从此，《富春山居图》变为《无用师卷》与《剩山图》两部分。《剩山图》流落民间后于1956年落户浙江省博物馆；《无用师卷》先被清廷收藏，在半个多世纪前随故宫文物南迁一起辗转到我国台湾地区，由台北故宫博物院收藏。从此，这幅见证着两岸同根同源、折射着同胞悲欢离合的不朽画作，如同牛郎织女般被阻隔在台湾海峡两边隔海相望。所以，这件书画珍品在分离360年后首次“合璧”展出，无疑成为两岸艺术界的盛举和媒体关注的热点。
可圈可点的首届北京国际设计三年展
2011年在中国国家博物馆举办的国际设计大展――首届北京国际设计三年展，当仁不让地成为了我国美术界今年举办的最为成功的美术大展。此展集中展出了全球40多个国家近500位一流设计师的2000余件作品，涵盖衣、食、住、行、用等各个方面，代表了当代国际设计的最高水准和最新潮流，是目前国内规格高、规模大、前瞻性强并极具学术价值的综合性设计大展。不仅参展作品众多，媒体关注强烈，还出现了近年来少有的观众排长龙踊跃参观的盛况。特别是近百位国内一流设计师在本届展览中集体亮相展示，与国际设计大师同台竞技，展露才华和创意，预示着中国创意产业的美好前景和中国设计发展史上的一个新的起点。
“年味”不足的中国版画年
2011年是“中国版画年”，意在提振版画信心，提升版画人气，强化版画活动。这是一项令版画界振奋的举措，版画人对此寄予厚望当属情理之中。随着第19届全国版展、深圳国际版展、上海纪念木刻研讨会等活动相继落幕，人们似乎觉得，今年的版画活动与往年没有什么不同之处，几乎没有出现版画人寄予厚望的“年味”，缺失一种令版画界心动、兴奋的“节日氛围”（这是沉闷已久的版画界非常需要的信心增强剂）。版画展览依然是看后即忘的平淡场景，版画研讨依然是令人乏味老脸老面的陈旧说词，倒是深圳国际版画双年展多少有种“年味”，只不过是洋人兴奋的外国“年味”。
庆祝建党90周年全国美展成为今年美术界重头戏
在各级部门的大力支持下，今年的庆祝建党90周年全国美展，从地方到首都，多层次多场次，可谓是轰轰烈烈热闹非凡。无论是展览规模、出席开幕式的领导级别，还是媒体的关注程度等，都使这届党庆展览处于2011年美术展览的龙头位置而一览“众展”小。
学生习作竟拍成“徐悲鸿真迹”
2011年9月，10位30年前中央美院油画系首届研修班学员联名举报，称2010年由徐悲鸿长子亲自鉴定的“徐悲鸿真迹”，并以7280万元拍出的油画作品《人体?蒋碧薇女士》非徐悲鸿所作，实为1983年的中央美院首届油画研修班的一位学员的习作。此消息一出，社会一片哗然。先不说拍卖公司的诚信问题，为什么连大师的儿子也指鹿为马？这样的拍卖，这样的艺术市场，除了捉弄收藏者之外，更加捉弄和污损了中国的整体艺术。
新艺术群体崭露头角
在我国画坛上，曾经出现了长安画派、北大荒画派、黄土画派等颇具影响的绘画流派，昭示着那个时代中国美术的繁荣。在群体艺术流派蛰伏了一个时期后，2011年突然似冬眠后的萌芽觉醒，纷纷冒将出来露脸展示。如“2011渝西画派作品展”?重庆、“2011中国写实画派七周年展”?北京、“2011新吴门画派中国画作品展”?苏州、“2011新浙派中国画邀请展”?杭州、“2011关东画派作品展”?北京、“2011漓江画派红色风景作品展”?南宁、“2011巴蜀画派精品展”?成都 ；“2011新京江画派画展”?镇江。其中，“渝西画派”土味十足，农家院落，古镇老街，收割的稻田，纳凉的大巴人……每一件作品都是贴近自然、贴近生活、贴近人性的表达，他们表达和关注的是渝西人身边的、熟悉的、朴素的、温暖的情感。他们创作的是普通民众能够解读的而不是“高深的”晦涩难懂的艺术作品，这是最难能可贵的特点。这众多艺术群体的诞生，尽管有的还显稚嫩，有的还显零散，但这种艺术群体林立流派纷呈，对艺术发展来说，无疑是一个好的兆头，预示着中国美术新的崛起，新的发展和繁荣。
美术馆、图书馆、文化馆免费开放
继博物馆、纪念馆免费开放后，美术馆、图书馆、文化馆等公共文化设施也免费开放。这意味着人民大众从此可以免费走进艺术殿堂，扩展文化视野，享受精神愉悦。这是推进公共文化服务体系建设的又一重要举措，表明国家在服务百姓文化民生方面取得了实实在在的长足进步。对百姓来说，这又是一件大好事。但随之而来的观众蜂拥而来问题、服务质量问题、展品保护以及场馆狭小和观众素质等问题，有关方面和部门要未雨绸缪，早思对策，将这件利国利民的好事办好。
文化强国的战略举措
文化是民族的血脉，是人民的精神家园，是国家发展进步的灵魂。党的十七届六中全会做出了“文化大发展大繁荣”的重大战略决策，这是物质生活达到一定水准后，人民群众的必然选择。这是最振奋文化界和美术界的大事件，具有时代的必然性、重要性和紧迫性。首先要建立民族文化自信，引导民族文化自觉。坚持文化艺术发展为了人民，文化艺术发展依靠人民，文化艺术发展成果由人民共享的指导方针，扎实创作，多出精品，为文化艺术大发展大繁荣做出贡献。
作者系重庆文理学院美术学院院长、教授
（责任编辑：王敏）