唐顿庄园的新时代 1912，英式贵族风格的命运和未来 1912年4月10日，一般号称“永不沉没”的豪华巨轮“泰坦尼克号”由南安普敦港的海洋码头开出，目的地是新世界美国。这是一艘载着当时人类欲望膨胀的大船，在海上航行了4天，于当月14日撞上大西洋漂移的冰山沉没，船上1514名乘客与船员也随之葬身海底。生还者当中一个，可能就是《泰坦尼克号》电影里的露丝小姐。
这个悲惨的事故展开了《唐顿庄园》的故事，一艘豪华巨轮的沉没，对一个古老的贵族“唐顿庄园”发出了预警。《唐顿庄园》被称为在英式贵族生活的细节上铺陈得极为到位的一部电视剧，编剧朱利安?费勒斯称他从小熟悉贵族生活，剧中所表现的一切都有现实依据。不管怎样，这部剧集所表现的20世纪初的英式贵族生活，获得了相当高的评价和肯定，剧中道具、服装和细节上下的工夫，成功地将我们带入了那个时代的英国。
这部剧的成功，带来的是一股现代主义起源与英国贵族式碰撞出来的新风格。剧情从“唐顿庄园”的命运和未来，展现了那个时代下时装的变化，仅仅两季的工夫，片中女角的裙子，正由脚踝逐渐上长，向着现代时装越走越近。对于服装的演变，在这部剧中是没有什么悬念的，然而在2012年，影像的复古风潮，同时也带来了时装上的复古，100年之后，长裙、袍子虽然已不合适宜，然而蕾丝、盘扣和珍珠项链，包括在1914年第一次世界大战中成为经典的巴宝莉风衣也是解读英式的必要单品，不管过去多少年，但凡问及现代优雅，势必便有人去追问那一时期的英国穿什么。
在讲究得体与姿态的同时，又能让身体舒适的着装，无疑，1912年的英式风格是最好的参照。这一时期的时装在社会的变革中日新月异，煤矿工人的罢工、战争正在瓦解旧的时代，绅士与淑女的处境由此发生微妙的变化。乔治五世成为印度的皇帝，东方神秘主义一并渗入细节。维多利亚严谨的阶层分化正在流逝，服装的面料也不再是唯一的羊毛呢和??作响的塔夫绸；男女的平等意识对英国女性的影响，使得胸衣遭到了拷问，女装开始从男装汲取灵感，而户外运动的兴起，仅有外出服和猎装已经不能满足需要了。
然而什么是“英式贵族”风格？维奥莱特?格兰瑟姆(玛吉?史密斯饰)祖母有一句这样的对白：不敢相信一个英国人会在人家家做客时翘辫子。一句话，将古老的英式贵族的：自制、矜持、挺拔及冷幽默都概括了，即使是死时也是庄严的而且得体的，这种崇高的姿态，在《泰坦尼克号》电影中，一对英国老夫妇面对沉默的命运，换上了他们参加晚宴的大礼服。
可以说，英式贵族风格，是优雅的代表，以简洁、从容的姿态迎接随后新艺术的兴起，在时装上，他们的抑制力使得这一时期的英式更具有张力，即没有美国的浮华夸张，又没有巴黎的冒进，而是在“唐顿庄园”这样的巨宅里，悄悄地使时代交替更为得体，而时装在这一时期，一步步地拉低了裙子的腰线，女装从维多利亚时期的繁复中快速简化。
2012
拿上手套，
我们去1912散步吧
相比《泰坦尼克号》的精细与华丽再现1912年的着装，《唐顿庄园》则在完美这些细节的同时，将那个时代的时装进行了再包装，更容易为现代时尚所接受。比如在面料上，棉质面料的使用已经改变了贵族的坚持；在新装的尝试上，男装作为职业女装的参照起源，已经开始露出端倪。在变化中，英国贵族的繁文礼节，以及讲究的着装形式，是否还能保留下来？
Ralph Lauren2012年从春夏到秋冬，整个系列被誉为秀场版《唐顿庄园》风，作为英式老品牌，1912年复古风被表现得一往无前。
绅士的袖扣与仆人的命运
作为旧式英国贵族，祖母维奥莱特?格兰瑟姆是看不上继承人马修的。听说马修用了“周末”这个词，她不屑地说：“喔，绅士从来不工作。”马修代表着新一代的年轻思维，不愿意在庄园里做寄生虫，而是希望实现个人的价值。这使得他早晨起来穿衣服的时候，他的贴身男仆尴尬地站在一边，说：“我只是眼巴巴看着他自己穿衣服，什么也不做。”这对于一个男仆来说，是失职的。然而真正的绅士的价值观在这里遭到了考验，在罗伯特?格兰瑟姆伯爵的提醒下，他把自己的袖扣递给仆人。
在20世纪初，绅士的标准日装，即晨礼服，又叫小礼服，完整的配套包括：外套、西裤、衬衣、背心，必不可少的配饰是：袖扣、领带以及背心的吊链。绅士不但不工作，也不自己穿衣。
东方神秘主义
无论是唐顿庄园中西玻小姐试验的“新装”裤裙，还是贴着额头的细带头饰，都源自于乔治五世成为印度的君主，以及欧洲国家掀起的一股东方热潮。东方神秘主义在这一年代的服饰影响无处不在，无论是裹身长袍，还是衣襟上的中式盘扣，都将这一年代的东西交流演化在了着装上。
腰线
腰线在这一时期的变化与裙长的变化一样剧烈，从帝国腰线突出胸部，向下移到中腰的位置，随着《唐顿庄园》剧情中流逝的年份，庄园的小姐们将会迎来FLAPPER时代，完全地去除腰线，不再强调胸部和曲线，变得越来越宽松。身体日益要从束缚中解脱，束胸衣的合理性已经被质疑。英式贵族气质正在迎来一种与矜持相悖的“美式”冲击。
帽子
在越来越简洁的着装风格演变上，帽子成为保留与衔接上一个时代的重要配饰。羽毛、花朵在头顶上发挥的作用相当明显。而也是在这一时期，产生许多帽子设计师，尽管帽子仍然是淑女不可缺少的外出配饰，但是，除了祖母还戴着大蛋糕似的帽子外，谁也不愿意冒着被人取笑的风险了，帽檐缩窄，而装饰寻求合理性而不是夸张。在颜色上，与服装同色系的搭配仍然是一条重要的守则。
猎装
玛丽小姐穿着黑色的套装骑上马，戴着圆顶高礼帽的打扮，让《唐顿花园》的看官们惊喜不已。这一身打扮即使是放在今天，可与阿玛尼或伊夫?圣?罗兰的设计媲美。高领衬衣加上燕尾服的大翻领，将女性的干练和好强表现得恰到好处。然而这个时代的女性无论是进行打猎还是外出这样的“粗重活”时，唯一的参考仍是男装，因为女装在过去的旧时代，从未给过女性更多的自由。
水手大翻领
或者因为乔治五世被称为“水手国王”的缘故，这位热爱航海的国王给这一时期的女性增加了一种新领子，大开领向后翻。这种领子到了20年代，几乎成为一种不可遏制的风潮，搭配着条纹的流行，使得水手装自此登陆现代女装发展史。
新女装/现代职业女装
《泰坦尼克号》的露丝，穿着一件条纹的外出服，除了下身是裙装外，领子、双排扣等等，来自于对男礼服的沿用。而这样的外出服，在当时可说相当的摩登，而女权主义意识的抬头，使这一款式的服装在《唐顿庄园》一再出现。玛丽小姐虽然不是全片中宣扬女权的，然而她在着装上的大胆与好奇，与她沉重的家族命运形成一种矛盾的对比，使得这个人物被誉为全剧的一个代表，同时也是这个时代女性的一种状态：在新与旧的男女关系中，寻找平衡。
《唐顿庄园》里的二手服装
尽管《唐顿庄园》已经在各个细节上体现了英式追求完美的精神，但是一部剧集的预算对于制作人来说仍旧是越紧巴越好。剧中众多人物的服装耗费不菲，而负责服装的团队似乎也是尽心卖力，粉丝们不断扒出其中几位小姐所穿衣服多为“二手货”，一部分淘自旧货市场，一部分向别的剧组租借。其中一套曾被发现属于《看得见风景的房间》的戏服。比如网友爆料，西贝尔小姐的那件“新装”灯笼裤一身的行头，是这样拼凑起来的：孔雀蓝紧身上装是从一个古货市场上淘来的，镶珠的腰带淘自一个仿古市场，而蓝色的丝绸雪纺淘自一个街头市场。只有头饰是当年的物件，是剧组租来的。
泰坦尼克号的服装故事
《泰坦尼克号》1997年在中国捞金18亿。这当然是一分钱一分货，该剧的服装设计师为这部戏准备了1200套衣服。所以说，泰坦尼克号在沉船之前，除了爱情之外，可谓是一部1912年的时装大片。设计师Deborah Lynn Scott黛博拉?琳恩?斯科特在这部戏之前寂寂无名，拍完这部戏后，自此成为了大牌，其后她包揽的许多电影都有惊人的票房，比如《阿凡达》。
2012时光没说谎
T台合集，实用1912复古靠自己！
高领或者假领！
延续维多利亚时期的风格在1912年仍旧体现在高领上。Valentino在2012年的秀上，玩命地使用这种高领设计，虽然在1912年更为时髦的是放宽放低领子，但高领依旧是维持着优雅的一个重要体现，这个姿态确实附合我们对英式淑女的想象，总是梗着脖子向下看。有时候不可一世不需要通过丹田来运气，以优雅、华丽著称的Valentino品牌，在前设计师Valentino这个无比矫情的贵族控退出了以后，华丽的衣服开始在新的设计师手里显出了亲民的气质。就着裙子上的印花来说，想象一下穿着它在唐顿庄园的农庄上散步，依然是怡人的。
2012春夏实用延伸：如果你无法说服自己把脖子这么矫情地遮起来，也可以沿用这一季异常火热的假领来赶时髦。
直身长外套
如果觉得唐顿花园时期的服装太过于复杂，可以考虑比如Jil Sander的设计，选择不那么修身的宽松外套，要点一定是要有些垮，而且不那么的贴身，这样你就可以跟上《唐顿花园》第三季的服装变化了。1912年的中性打扮还想怎样呢？顶多是把手插在西装翻领外套的口袋里，斜着走路而已。过了一百年后，中性化有多种可能性，而参照雨衣和男装之外，你可以把一切多余的细节去掉。至于裤子，你可以穿也可以不穿。
2012春夏实用延伸：对于中性长外套的使用，2012年可谓到了出神入化的地步。最新潮的莫不是明星们的霸气穿着法，披外套上阵！（详细使用方法可参看《南都娱乐周刊》2012.4.11 92-93版）
蕾丝、镂空与刺绣
《唐顿庄园》不是复活20世纪初并非是无故的，否则的话，我们只能说时尚一直在抄老祖母的衣服。蕾丝在今年的流行已经到了一种意乱情迷的地步，全身被蕾丝包裹并不是特别的“英式”，但绝对的1912。要想成为一个时髦的《唐顿庄园》的人物，需要蕾丝的地方真是太多了。
而不管是在1912年还是2012年，或是其间的一百年，大约从未过时的就是这类纯棉的缕空刺绣带来的乡村梦了。在所有的乡村梦里，又没有一个是如《唐顿花园》那样更符合王子与公主的幻想。纯白色无论是结婚，还是参加户外的宴会，都有着迷人的魔力。
2012春夏实用延伸：秀场上的蕾丝刺绣多是被大面积地运用起来，日常着装的使用可以不这么夸张，局部性地区使用蕾丝刺绣就很潮的了。
层叠荷叶
虽然那时候已经不再流行大蛋糕似的礼裙，但是以昂贵的蕾丝不规则的层叠设计，是《泰坦尼克号》里露丝的一件礼裙的一大特色。紧接着这种风潮，2012年春夏T台也是多层荷叶、褶皱大盛，足以让你浪漫一整季！
2012春夏实用延伸：如果不希望被裙子绊倒，平日里可以尝试这类短小精干的层叠荷叶裙，即享受了复古的滋味，又不被那个时代遮住双腿，怎么说呢？毕竟不是要去拍戏。
最1912复古配饰
飘逸与长珍珠项链
飘逸感是那一时期新女性还没有丢失的柔软，如果像西贝尔小姐那样高喊“女权”口号的同时，又不想真的失去自己的女性气质，那么无论如何，戴上一串长珍珠项链，这是经过一百年的试验后得出来的结果：珍珠项链永远是优雅气质的最佳首饰。在尝试新形象时，2012也提供了一个极妥贴的范本，去找拉夫?劳伦吧。
头巾/发带
唐顿庄园这个故事发生的时期，将帽子变成发带，或者是给晚装搭配蕾丝头巾属于相当前卫的打扮，但现在看来，这种装饰别有一番风格，既有一种贵族的傲娇，又有一种小甜甜的可爱。作为回到那个时代的打扮来说，这是必须有的单品之一。
《唐顿庄园》时期
影响现代时装的技术与风格
20世纪初，是现代主义的起源，包括艺术、建筑与时装，甚至人们生活的方式，都从这里出发来到了当下。从来没有一个时代，一下涌现出了这么多的新思潮，由毕加索的抽象派，使得艺术脱离了政治大局观而转向画家个人的观点和情绪，这种艺术上的转变，甚至带给时装新的思考，以社会身份为目的的着装规则，投向更为自由的人本位。这是在100年后，我们看到的结果，然而在1912年，工业带来的恐慌正犹如新的继承人马修之于祖母维奥莱特?格兰瑟姆，这意味着国家的既得利益者贵族，将会遭到血统上的更新换代。
立体主义
在经历了蓝色时期及红色时期后，1907年的某一天，毕加索向朋友们展示自己的画作《阿维尼翁少女》，这幅画以立体几何的方式勾勒女性的身体，在画布上，景深消失，所有的一切，甚至蓝色的布景都在白色的勾边下往前拥挤。几位来自巴塞罗那以妓女著称的阿维尼翁街道的人物带着强烈的异域色彩，其中两位像古埃及人物形象，而另两位如戴着非洲面具。毕加索的朋友德莱马上声称“这个西班牙人早晚会吊死在这幅画后面。”
物体在画布上的消失仿佛预示了工业时代的冷气质，毁灭都显得挺拔傲然。立体主义是现代艺术的一个决定性的转折点。不仅仅是在艺术领域，在其他比如建筑、时装、工业设计等等都发挥了非同寻常的影响，勒?柯布西耶正是深受立体主义影响，成为现代建筑改革的激进派。立体主义奠定了现代的审美基调。
工业技术
新技术包括汽车、家电等等的广泛运用，改变了人们的生活方式，速度直接带来了时装淘新换代的效应，宣传媒介的发达令时尚得到更为民主的传播。贵族引领时尚已经不再适用于新时代。显然，随着剧情的发展，人物的穿着趋向简洁化，将在相貌上与这座古老的唐顿庄园格格不入。在这里即将预示唐顿庄园各个人物开始面对新的选择。
极简主义发源于最先拥抱工业时代的建筑师，包豪斯对现代极简主义的影响深远巨大，他们将流水线生产与新材质的利用开创了新的居住美学，新的建筑结构又将产生新的道德观与价值观。而在1914年，英国卷入第一次世界大战，伤亡名单里不乏贵族，曾使得英国人对德国的厌恶达到了一定的程度，正是因为这样，在乔治五世之后，伊丽莎白女王二世的父亲爱德华八世使用纯英式的名称“温莎”。这一对德国的敌视，使得极简主义对英国当时的影响不像其他国家那样快速，即使是英国作为开始工业革命最早的国家，建筑师威廉?莫里斯将机器生产称为欺诈。在这一时期的唐顿庄园以及住在其间的贵族繁复的礼仪面临瓦解的危险。