本届巴黎家居展围绕着“疯狂”为主题拉开了序幕，其发布的《灵感手册》分别以“甜蜜的怪诞”、“艺术定位”以及“梦中盒子”三个部分诠释主题，为人们呈现出“不走主流路线”的设计价值观。本届的《灵感手册》依然由设计师Vincent Gregoire、FrancoisBernard、Elizabeth Leriche进行演绎，他们所设定的设计价值观，表面上看似独立，却蕴涵着紧密的内在联系，所表达的设计意图环环相扣，并围绕主题展开讨论。他们将主题分为三层，第一层代表着一种奇特的重叠现象，是一种利用反常的想象力而制造出来的独特且精致的设计，是一种看似随意却十分缜密的设计手法；第二层含义是指人们对家居环境需要的整体定位，这种定位是一种超越个性化的设计风格，以此彰显个人的艺术品位与人文素养；第三层所表达的含义代表着一种终极的设计态度，它像是一场救赎，使人们从设计无限疯狂的状态下得以解脱，真正认知到以人为本、
回归家庭的设计本质。这三个主题组成的设计价值观，并非是这个泡沫年代所提倡的“一切以商业为目的”的主流价值观，却真切地反映时下须具备的设计精神。由此可见，设定的“疯狂”为主题，并非真正为发疯，失去理性或摒弃设计本身，而是重新出发，从另一个至高度展望未来设计的理性出路，寻找一条使人与设计融合共处的道路，使其形成紧密的关系。而如何设计出“简单却不失华丽，高贵却不失本色”的作品，才是《灵感手册》所阐述的核心所在，这也将成为2012年家具设计界值得参考的全新设计理念，引领家具设计迈向新的设计思潮。
甜蜜的怪诞
――荒诞与美丽
设计师Vintent Gregolre所带来灵感手册第一部分的主题名为“Sweet Freaks”，其主题所要表现的是通过无限的想象力与夸张的表现手法进行家具演绎，力求表现“奇特的重叠，与独特和精致交织”的设计精髓。设计师通过将展品并置、堆积，颠覆传统的手法进行创作，利用鲜艳的颜色进行强烈的碰撞，或通过改变我们以往认知的家具大小，呈现出一副令人眩晕的家具风格。而通过如此天马星空的想象力，展品也焕发出独特的魅力，它不再是刻板地追求有序的变化，而是颠覆传统的手法进行设计装点。这样的家具作品，也令家突变成为充满奇迹的神秘场所。
艺术定位
――为艺术而癫狂
灵感手册的第二部分来自设计师FrancoisBernard的主题“Art"keting”，此项主题的设计风格定位是“为艺术而疯狂”，主题阐述了“超越个性化”的设计概念。这种混搭的风格是一种模糊的概念，以毫无章法的混搭风格进行演绎，其意味着一种优雅、随性，甚至混杂着讽刺意味的设计风格。这样的设计并不是使用一两件作品而突出室内的特色，而是将众多颜色、材料等综合因素加入设计，利用元素众多且没有固定_生的特点，使材料与颜色产生冲突，利用冲突使家具的外在得以升华，成为独一无二的艺术品，而其外在的奢华与舒适感却丝毫不受影响。家具成为艺术品，其完成者变成使用者本身，使用者也最终完成了“超级个性主义”的风格设定。这样的设计理念不仅为个人提供创造家具艺术价值的机会，同时也为时下最流行的个性居室风格设立标准。
梦中盒子
――温柔的狂野
设计师Elizabefh Leriche总能注意到人们更私密且隐蔽的地方，并以此作为设计理念，制定主题方向。续此前发布的“私密念头”之后，ElizabethLeriche在本届趋势发布会上带来以“Dream box”为主题设的计作品。设计师以私密的梦境作为设计素材，为人们呈现出妖娆、冷酷、迷幻以及超现实主义的奇幻梦境，通过室内的布置与物品摆放的设定，将空间反转、倒置，将人们的梦境一一呈现，千变万化，令人着迷。设计师想通过这组作品向人们传递着一个重要讯息，或许我们正处于一个令人不安且狂恐的年代，或许我们的美梦与噩梦不断交织平行，而当我们平静下来，欲望和恐惧却可以发生转变。设计的“疯狂”与偏执，是抛开一切欲望与惶恐归于平静，只有这样，我们才能回归到家的本质，那才是美梦的原点。
复刻，再现
本届巴黎家居室展上展出的复古作品，不仅展现了旧式家具的优雅以及高尚的人文气息，且最大限度地展现了人们对过去美好时代的向往。而对于家具与环境的关系，设计师们也做出了新的调整，将家具作为家居环境的中心点，利用纵向与横向的配合进行框架的搭建，并将台灯、茶几、灯光等因素纳入设计前期的考量范围，以此进行搭配，呈现出完整且线条流畅的居室空间，展现了和谐、统一的局面。这样将室内环境与家具纳为整体的设计理念，是本届家居展带来的最大启示。
非主流的艺术路线
从本届的作品不难看出，“非主流家具设计”的价值观已得到设计师们的认可，无论是高贵、奢华的羚羊角单椅，还是藤编的台灯，都展现出非凡的气质。而家具设计本身，也正慢慢趋向于“简约而不简单”、“奢华亦非凡”的意味。这样亲民且不失本色的作品，也使2012年家具设计的风向标呈现出更为清晰、明朗、简单的架构，搭配非凡的创意，达到设计的实用与装饰并存的效果。