如果声乐教学只强调声音技巧的训练，而忽略了情感的表现，那必然会使歌曲本身所具有的思想性、艺术性得不到应有的挖掘和提升，所唱的歌曲就会像一杯白开水，让人听起来索然无味。在声乐教学中，教师该怎样培养学生的情感呢?笔者认为，应从以下几个方面着手。
一、教师需充分做好课前准备，明确具体目的
首先，教师应该在课前充分理解歌词的内容，明确歌词所要表达的主题思想，了解词曲作家的创作意图和时代背景，把握声乐作品的内涵。因为每一首声乐作品的歌词以及每一小节的旋律，都能表现词曲作家的情绪并抒发他们内心的情感。比如贺绿汀的《游击队歌》生动地刻画了游击队员们在战场上的机智和勇敢；歌曲《歌唱祖国》则是一首豪迈、雄壮的祖国赞歌，具有强烈的时代气息和革命激情，被誉为新中国成立以来最富影响力的爱国主义歌曲。
其次，教师还应充分挖掘教材中能引起学生兴趣的内容，寻求教材内容和学生实际的结合点，以激发学生的情感；最后，教师应当根据学生的身心特点和认知规律，适当地更新和补充教学内容，把时代气息浓、紧贴学生现实、符合学生“胃口”的材料充实到教学中，以提高学生学习音乐的劲头和情趣。
二、在课堂上注重对歌曲的艺术处理，培养学生的情感
课堂教学是培养学生情感的主要途径。教师在讲解作品时，应该语言优美、亲切，抑扬顿挫，学生才会情不自禁地投入进去。在课堂上，教师应从歌曲的内容出发，对歌曲进行艺术处理，正确地揭示歌曲的艺术形象与思想内容，使歌曲的内容与形式尽可能完美地结合起来。另外，还要从整体出发，对歌曲进行细微、局部的处理，使歌曲的基调和整体形式达到协调和统一。
对歌曲进行艺术处理时，教师应采取启发和引导的方式，调动学生的想象力与主动性，使作品鲜活而生动。如在处理歌曲《黄水谣》时，1～16小节是对日寇侵略中国之前黄河两岸人民和平生活的描述，要求情绪平稳，声音自然流畅；在唱到“自从鬼子来”到“丢掉了爹娘，回不了家”时要稍慢，最后一段要求速度更慢；“黄水奔流哦日夜忙”到“妻离子散天各一方”要求唱得非常沉重，叙述了黄河两岸人民在日本侵略者的铁蹄下所遭受的深重灾难，控诉了日本侵略者入侵华北以来所犯下的滔天罪行。
又如对歌曲《江河水》的艺术处理，歌曲以悲愤、凄楚、激越的音乐旋律，以及真切动人的情感和深刻感人的形象，表现了一位妇女的悲惨境遇和对统治者的无比愤慨之情。全曲由引子加再现两部分构成。引子采用散板，节奏自由，以一字多音结合为主，加上拖腔的运用，表现出一种悲伤愤恨之情。第一部分以缓慢的速度、起伏曲折的旋律、哭泣顿挫的节奏，显示了妇人凄凉悲怨的心情；第二部分吟诵性的音调，表达了妇人对幸福往事的回忆以及对残酷现实的控诉。在教师的讲解和示范下，学生的心灵同样会受到震撼，用歌声把自己的情感抒发出来。
在课堂上，教师不要牵着学生走，而应该做一位引导者，引导学生展开联想和想象，启发学生的形象思维，鼓励创造性、发散性与个性化的思维，让学生的联想和想象插上翅膀，最终达到与歌曲情境交融的境界。
三、充分发挥学生的想象力，培养学生的自主学习
声乐艺术的特点在于通过美好的声音、清晰的语言来表达真实的情感。在教学中，我们经常会发现这种现象，教师以一种高高在上的姿态进行教学，学生总是唯唯诺诺地应承。那么，学生的创新学习从哪里来呢?笔者认为，应该来自学生的自主学习：①让学生反复朗诵歌词，体会作者所要表达的真正情感；②了解歌曲的调式和调性、歌曲的曲式及旋律线条的进行，体会歌曲表达的情感，歌曲的高潮在哪里，应用怎样的情绪唱，速度和力度的变化，演唱时脸上的表情。这些都可以通过学生的自主学习获得；③情感的培养可以从实践中获得。
在声乐教学中，培养学生的情感非常重要。如果只注重训练声音技巧，而忽视情感的培养，那学生将成为只会发声的机器，远远达不到我们的教学目标，我们的教学也将是失败的。
（作者单位：江西省南康市第五中学）