摘 要：高中美术班的学生都是经历过美术中考的筛选才进入高中学习的，已经基本掌握了色彩的基本理论和一些基本的笔法技巧。在此基础上，如何提高他们的色彩绘画能力就是美术班教学的重中之重。
关键词：色彩关系；色彩教学；绘画能力
中图分类号：G427 文献标识码：A 文章编号：1992-7711（2012）03-074-1
色彩是用颜色来塑造形体和空间的一种绘画,它的语言非常丰富,色彩感强、视觉冲击力强,能起到很好的感染和宣传作用。高中色彩绘画主要是考察学生对色彩的认识、理解和运用能力以及表现能力。
高中美术班的学生都是经历过美术中考的筛选才进入高中学习的，已经基本掌握了色彩的基本理论和一些基本的笔法技巧。在此基础上，如何提高他们的色彩绘画能力就是美术班教学的重中之重。在学习过程中，学生经常会出现一些问题像基本功不扎实、画面色调不统一、塑造能力不强、画面上出现 “火、乱、灰、板、花、黑气”等。如何解决这些问题一直是我在美术班教学中探索的。
色彩临摹是提高绘画能力的重要途径。临摹对于学习色彩十分重要，无论学习什么画，在学习过程中都会经历临摹这一阶段。学生可以通过临摹，学习其表现方法和艺术技巧，从中汲取营养，夯实自己的基本功，提高自己的鉴赏能力和技术手法。在美术班的教学中，临摹前我会鼓励学生去分析作品的构图、色彩关系、素描关系、空间关系等。不能看到什么就画什么，依葫芦画瓢对于学生提高绘画能力的作用不是很大。同时在挑选学生使用的教材方面，通过对历年美术高考题目以及优秀高分作品的研究分析，首先确定符合学生自身水平的一部分教材，再在其中选出质量比较好、深受广大师生好评的教材，最终确定使用两本较好的色彩教学书籍。过多对差质量的作品临摹，反而会产生相反的作用。
江苏省美术统考的类型是色彩默写。色彩默写是借助平时的色彩临摹写生经验，将色彩和静物关系中的真实可能推想出来。这种静物色彩默写方式主要靠想象和色彩的基本功组织静物画面中的色彩关系，对学生的能力要求也进一步提高。所以，学习时就会出现主次不分，光源飘忽不定，色调不统一等情况，学生的心理也会因为不适应默写而产生烦躁。针对这一问题，我在教学时就告诉学生这是学习过程的正常现象，不要有心理压力；同时在平时的训练当中针对性的把色彩分为几部分或者是几个课题进行练习，比如：背景、主体物、光源、投影、塑造节奏、色调、空间体积、技法表现、艺术处理等等。从学生的训练效果来看，这种方法起到了良好的作用。
在平时的训练中，会有学生出现这种情况：色彩画面整体看起来非常不错，但是靠近画面却会发现各个物体在塑造方面比较粗糙。这种学生在色彩感觉上没有问题，只是在物体细节处理方面有欠缺，需要加强对塑造能力的训练。美术班里有位靳开心同学，就曾经出现过这种情况，在对她进行强化塑造练习时，我就拿可乐瓶做主体进行讲解：首先把可乐瓶分为透明和不透明两部分，透明部分（没有盛满液体部分）先和背景部分一起铺色，然后画出它的反光、环境色，以区分背景色。不透明部分（标签和盛满液体部分），标签的颜色非常鲜艳，应尽量压低色彩纯度，以免喧宾夺主。标签上的图案及文字注意其大的色彩变化，要用笔要概括，不能像工笔画那样刻画的太仔细，要把握瓶身的体积关系。其次要准确、干脆地画出瓶盖，瓶盖要保持一定的弧度表现其空间感。最后再根据瓶子的形状画出高光。在类似的方法训练下，这位学生在塑造方面进步很大，最终在2011年美术高考当中取得了不错的成绩。
色彩模拟考试可以发现学生平时练习中发现不到的问题。例如：在一次例行的模拟考试中，我就发现几个学生对题目审视不清，出现错画或漏画要求物体的现象；还有的学生在绘画考试中想法过于简单，对于物体及衬布的塑造只简单的表现了体积而没有画出环境、光源等因素对物体的影响，故使画面呈现出“板”、“灰”、“黑气”等问题。发现这些问题后，我在接下来的训练中着重强调了审题，并要求在绘画时色调要统一；在色调统一的基础上，小范围塑造；画面中不要把暗部画的太黑，也不需要在亮部加太多白颜料，暗部要薄、透明、透气，亮部要体现冷暖。这样的针对性训练起到了很好的作用，在接下来的模拟考试中就很少有类似的问题出现了。
提高色彩绘画能力，良好的的绘画习惯也必不可少。有些学生在绘画时总喜欢从一个地方画起，画出来的东西只是一个个孤立的个体，没有整体性可言，这就是没有良好绘画习惯的表现。良好的绘画习惯不是一天能够养成的，它是在长时间的练习当中逐渐形成。色彩绘画时首先要有一颗平常心，过分紧张会影响发挥。在调整好状态以后，还要注意构图，可以适当拉开与画板的距离，尽量做到大小适中，视觉感受和谐。构图结束后，从画面最重的地方开始画起，这样不容易使画面产生灰暗。接下来，最好从画面中深色、大的物体开始画起，同时表现画面中比较亮丽鲜艳的物体，使整个画面的大色调逐步产生。在这里要强调的是深颜色的物体不能大面积的使用黑的、重的颜色，否则会使画面显得“黑气”。深入塑造物体时，力求用笔、用色准确，不需要像刷墙一样在纸上一遍遍覆盖，色彩层次要衔接自然，质感、量感、空间感的表现也要充分。最后，在画面基本完成的时候，要注意从色彩、素描、冷暖、空间等方面去检查。如果某个物体色彩太突出，就要把它虚化；如果某个物体太平，就要加强它的素描关系；如果画面冷暖对比不强，则要加强冷暖。绘画完成后，请老师进行评析修改。
在美术班的教学过程中，我经常提到一句话就是：画面不是画“所见”,而是画“所知”,作画是“从预成图式到修正”。这里的“所知”和“预成图式”就是艺术的表现规律和表现手法,而“修正”则是建立在作画者的个性和气质在对“规律”、“手法”的具体运用和相关处理。世界上没有天生的艺术家,要会画就要会看、会方法、需要记住:“学而知之”。
［参考文献］
［1］马瑶.《水粉》.西南师范大学出版社,1998.