“艺术的生命在于创新”，离开了创新、创造，美术也就失去了光泽和生命力。生活是艺术创作的源泉，离开了生活，美术就失去了依托，任何创造都是空谈。学生的美术创作来源于他们对生活的体验，并把这种体验加以提炼、表现。巧妇难为无米之炊，我们想要提高学生的美术创作能力，就必须引导学生深入地观察生活，注重学生生活经验的积累和情感体验，重视对学生创作能力的培养，并鼓励学生运用自己创作的作品来装点，美化生活。让学生在生活中创造，在创造中生活。逐渐形成从观察生活、到创作构思、到创造作品、美化生活的教学模式。培养学生的创作能力。
一、从生活中收集素材
所有美术作品的创作，都离不开创作素材，而美术创作素材又包含创作题材及造型所需的物质材料。创作题材的收集和选择，与学生的生活环境有着必然联系。因为学生的想象是以生活经验为依托。那么教师引导学生创作，从题材上应根据学生的生活引导学生选择他们熟悉的事物。
创作素材的另一个方面就是收集美术创作所需的质材。随着时代的发展，美术已经向多形式、多媒材的造型方式不断发展和丰富起来。为了培养新时代所需的综合型人才，我们必须让学生的多种能力得到均衡发展，美术教学应走向综合化。
培养学生美术综合能力的物质材料无处不在。生活就是这些物质材料的宝库，诸如废塑料瓶、废纸片、废线头，各种植物的枝叶、果实，各种动物的羽毛、骨骼等等，只要引导学生用审美的眼光去观察它们，欣赏它们，那么就能用灵巧的双手去利用它们，创造出丰富的艺术作品。
二、利用材料进行创作
创作构思与材料的收集是紧密相连的，对于成年人来说，在收集材料时往往带有一定的创作目的，而中学生则不太一样。他们在收集材料时不一定有创作构思，即使有，这种构思大多数都是不大成熟的，没有目的性。 而一旦手中有了物质材料就不一样了。学生的思想比较活跃，只要不受限制，一旦有了具体的物质材料，他们往往能够展开联想的翅膀，创造出许多让人耳目一新的好作品出来。例如在上《我为校园添色彩》这一单元时，许多同学在谈到进行学生装设计时有些不知从何入手去表现，可当我要求同学们组织好了材料，诸如报纸、彩色挂历纸、旧布片等，他们一动起手来，就各显神通，制作出许多新颖别致的学生装米。所以，对于学生的创作构思，教师要利用材料，调动他们的激情，从材料中发散开来，创造思维也就诞生了。
三、绘画教学形式多样
绘画在美术课中起主导作用，固然由于它是人类美术发展中的主角，也是学生最先上手的美术活动，因此经常被选用做美术教学，用简单的工具在一方平面上表现丰富的视觉效果，要求作者的意念及表达技巧相应的提高，在绘画中工具材料已经够简单，如果美术的思维空间不足那就无所适从了。如果学生的创造意念没有受到激发，想象力被束缚，课堂气氛冷淡，那么教学效果成什么样子就不难想象了。以素描教学作为例子，目前常见的教学方法，教师施教经常是向着写实的风格方面引导学生，并期望学生以此完成一件完整作品，故评判时描绘效果以是否逼真为标准来评判，不过我认为不妨要求学生平日随时且自由地将所见描绘下来，不必规定每页纸只画一个物象，画面有空的位置也可利用来描绘其他物象，构图美感不是本活动的重心，记录功能才是首要的，评价是看这些描绘记录能否反映学生观察事物的广度和深度，而非能否制成一件完整的作品。学生如能持之以恒地记录视觉世界的事物，日久素描小册子便载满了视觉形象的资料，虽然每一页都未必是完整的作品，却可作为其他创造活动的参考。而在这过程中，学生也便培养了观察事物的习惯和能力，这就符合了“素描作为客观记录”的目的。
四、展开联想进行创作
完整的创造力包含创造思维和表现能力两个部分。要使学生的创造能力得到发展，我们就应该引导学生掌握一定的技法、技巧、技能，让他们在作品创作中感觉到有方法利用素材生动活跃地表达自己的想象。
1.设计应用中培养多向思维能力。初中学生智性的分析及综合能力尚处于萌芽状态，但感性能力的发展却较为成熟及活跃，因此设计教学内容，若配合学生心理发展的特点，就是从现实生活的客观实践中观察和感受。对学生设计能力的培养，不可期望过高，在培养学生用于尝试的精神，独立探究的自信心及多向思维能力的习惯，就予以加强。以初中学生的能力来说，他们的作品大部分是不成功的，这是学习过程中不可避免的，学生这时最需要老师的鼓励和支持，教学时，注重美术设计教学的艺术性，不在于传授基础知识和技能，而在于激励、唤醒学生学习美术设计的激情，即使学生的作业水平不高，教师也要找出其闪光点，特别注意不要以成人的眼光看待学生作品，在评价学生作品时，重视学生自我评价和相互评价的作用，自我认识沟通感情，而应着重学生过程中的投入程度，及设计能力的开发。
2.利用乡土美术资源激发想象动力。笔者认为，本着“实践中去了解”的教育原则可以尝试一个以文化认识为本的教学策略，充分利用本地美术资源的开发和利用，促进学生更好地认识自己熟悉的人文美术资源，增加学生对本地美术文化的了解，从而引发学生的自豪感，激发起对学习美术创造的动力，例如我们家乡有潘天寿故居、十里红妆民俗工艺品博物馆、古镇前童等等乡土美术资源，把这些资源引用到教学中来，学生对学习既感到亲切又感到熟悉，不但能够增加美术学习的兴趣，也对家乡的文化传承和发展起到促进作用，乡土民间艺术造型简洁、夸张、概括、平面化，如十里红妆的工艺品既实用又美观，古镇砖石墙上的浮雕窗饰，美观又丰富，它们都具有较高审美价值的视觉图像，有的是传统民间文化的载体，通过教学可以使学生了解传统的民间工艺美术，认识我们祖先的智慧才能，鼓舞他们积极向上、热爱家乡、热爱艺术的情感，在此基础上能够拓展他们再创造思维，感受古老的民间文化，然后根据生活启示发挥想象进行视觉再现。
美在生活中无处不在，在美术教学中，教师要有意识地培养学生的审美美意识，尽可能地把各种美术活动与生活联系在一起。让他们在生活中审美创造的喜悦和荣耀，把美术创作与生活紧密的结合起来，让学生在生活中不断创造美。