声声慢情感

篇一：声声慢t

一、设计思想

1、本课教学的指导思想：让学生在多诵读、多分析、多联系比较中理解作者的情感，感受本词的艺术特色。

2、设计特色：联系作者的生平与其他作品感受本词中沉重复杂的愁情；联系法国诗人克洛岱尔的译文感受本词的艺术特色；通过联系本板块其他词及苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》的练习认识婉约派词的风格特点。

二、教材分析

1．《浙江省普通高中新课程实验学科教学指导意见》对本课教学内容的要求：

（1）基本要求：结合作者的身世遭遇理解《声声慢》中语言和情感抒发的一致性；背诵《声声慢》中的名句；能运用常见的鉴赏术语对作品进行鉴赏。

（2）发展要求：体会并总结本板块四首词在选材和写法上的共同点，从而认识婉约派词的风格特点。

2．（1）本课内容的组成成分：《声声慢》中的“愁”的感悟和表达如此沉重复杂的愁的表现手法。

（2）本课内容在模块学习中的地位和作用：李清照是婉约派的代表人物，《声声慢》又是其后期的代表作品，故通过对本词思想内容与表现手法的分析，有助于加深对李清照其人其作品和婉约派风格特点的认识。

3．本课内容与初中教材相关内容的区别和联系：初中教材有李清照前期的作品《如梦令·常记溪亭日暮》，在内容情感和写法上难度相应低一点。联系与比较，有助于加深对李清照其人其作品的理解。

三、学情分析

1．学生对李清照其人其词和婉约派词有一定的接触，但对李清照其人其作品和婉约派风格特点没有深入明确的感受。

2．学生在意象和表达“愁”的表现手法的理解上会有一定难度。

四、教学目标

1、了解李清照生平，联系她的其他作品理解她的“愁”。

2、分析词中情感的表现手法：直接抒情与间接抒情（借景抒情、借叙抒情）结合，感受本词的艺术特色。

3、比较阅读，感受婉约派的艺术风格，提高分析鉴赏能力。

五、重点难点

1、 作者沉重复杂的“愁”

2、 作者表达情感的表现手法。

六、教学方法：

1、诵读法： 扫除文字障碍，初步品味字、词、语的妙用；

2、研读法、点拨法 ：师生共同探究，寻求文字背后的知识，品味李清照语言的独特魅力；

3、比较鉴赏法： 进一步感受作品，培养学生初步的鉴赏能力。

七、课前准备

1．学生的学习准备：

（1）诵读课文，疏通文意，初步感受。

（2）提出预习中遇到的字词句文意等方面的疑问。

2．教师的教学准备：与上课相应的多媒体课件。

八、教学过程

（一）以《如梦令》导入

1、诵读李清照的《如梦令·常记溪亭日暮》。

“常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。” 此词写了词人怎样的感情？——（乐。写的是李清照早年在家乡溪亭游玩时的情景。通过这首词，我们看到了少女时代的李清照无忧无虑的生活和闲适的心情。）

2、诵读《声声慢》。

此词写了词人怎样的感情？哪里直接传达出来了？（“愁”；“怎一个愁字了得”）

3、作者两首词表达的情感怎么会有如此的不同？她在写《声声慢》时怎会有如此浓重的愁呢？联系其生平运用知人论世法去理解。

李清照，号易安居士，山东济南人，南宋杰出的女词人。父亲李格非很有学问，母亲王氏知书能文，文学气氛浓厚的士大夫家庭造就了李清照多方面的文学艺术成就。公元1101年，李清照18岁时和太学生赵明诚结婚。生活优裕，与丈夫共同致力于书画金石的搜集整理。 1125年金入侵宋朝，两年后（1127年）北宋灭亡。宋高宗赵构南逃，重新立国，史称南宋。从此，李清照的个人命运也随着国家命运的改变而改变。夫妻二人被迫逃离山东青州故乡，仓皇南渡到建康。二年后，（公元1129年8月18日）在赵明诚奉诏赴湖州太守任的途中，因中暑不治身亡。此后，李清照孤身一人，同南渡流亡的难民一样，漂泊在杭州、绍兴、台州、温州、金华一带，始终无安身之所，过着动荡无定，孤苦伶仃的寡居生活，最后在颠沛流离中死于杭州。

前期悠闲的少女和少妇生活使她前期的词多写大家闺秀的生活情趣、闺怨离愁；后期的词一改其前期清新明快的词风而充满了哀婉凄凉，多写其悼亡之悲、故国之思和亡国之痛。 《声声慢》属于哪个时期的作品？（后期。悼亡之悲、流亡之苦、故国之思、亡国之痛、理想破灭后的失望交织而成的愁苦，“怎一个愁字了得！”）

（二）朗读，初步感受。

1、生齐读。

2、听录音朗读。

录音朗读有何可借鉴之处？（词中平声音字较多，平声音的延长性使感情深沉苍凉。故朗读时用低沉的语调、缓慢的语速以传达深沉的愁苦情感。）

（三）全词赏析

1．作者怎样传达她那沉重的愁苦的？

明确：直接抒情：“凄凄惨惨戚戚”、“怎一个愁字了得”

间接抒情：①借叙抒情：“寻寻觅觅”、“守着窗儿”；②借景抒情：上阕有淡酒、急风、

过雁，下阕有黄花、梧桐、细雨。

2、“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”

“寻寻觅觅”反映词人心中若有所失的精神状态。环境孤寂，心情空虚，无可排遣寄托，就像有什么东西丢掉了一样。这东西，可能是流亡以前的生活，可能是丈夫在世的爱情，还可能是心爱的文物或者别的什么。它们似乎是遗失了，又似乎本来就没有。这就不能不使人产生一种“寻寻觅觅”的心思来。只这一句，就把她由于敌人的侵略、政权的崩渍、流离的经历、索漠的生涯而不得不承担的、感受的，经过长期消磨而仍然留在心底的悲哀，充分地显示出来了。心中若有所失，要想抓住一点什么，结果却什么也得不到，所得到的仍只是空虚，这才如梦初醒，感到“冷冷清清”。此既明指环境，也暗指心情，或者说，由环境而感染到心倩，由外而内。接着“凄凄惨惨戚戚”，则纯属内心感觉的描绘。由冷清的环境过渡到惨戚的心灵。 开头三句，由浅入深，文情并茂地描写出女主人公寂苦无告的凄凉心境，为全词打下了哀婉凄凉的情感基调。

3、紧接着词人写悲苦心境产生的原因是什么？。

天气。“乍暖还寒时侯，最难将息。”本应说由于环境不佳，心情很坏，身体也就觉得难以适应。然而这里不说环境之冷清，心之惨戚，而独归之于天气之“乍暖还寒”。

4、这愁苦如何排遣？结果如何？（喝酒、看天空，结果愁更浓重。）

明确：（1）本应说借酒浇愁，但愁仍难排遣。可此处不明说，却言淡酒不足以敌急风。用意上含蓄，行文上腾挪。其实，这仍是开头三句的延伸。所谓情在词外。

风之急可见身之冷、心之凄，例“风急天高猿啸哀”。

酒之淡更显愁之浓重：借酒消愁尽管愁更愁，但最起码有醉时的片刻解脱，而酒不管怎么喝却片刻都压不了悲愁，是酒太淡还是愁太浓？酒力压不住心愁就觉得酒味淡，这是一种主观感受。一个“淡”字表明了作者晚年是何等凄凉惨淡。

“晚来风急”，上海辞书出版社出版的《南宋词鉴赏辞典》作“晓来风急”，哪个贴切？（能自圆其说即可，锻炼对整首词的感受能力、逻辑思维和语言表达能力。）

明确：①“晚来风急”承前“乍暖还寒”，秋天的晚上与白天温差较大，喝酒一般在晚上比较多，且夜晚更显凄苦，衬托愁苦的浓重。

②“晓来风急”，古人有晨起喝扶头酒的习俗。下阕的“独自怎生得黑”、“到黄昏(原文来自：wWW.DxF5.com 东 星资源网:声声慢情感)”与之照应，白天尚且无法排遣愁苦，更何况是凄苦的漫漫长夜？一天到晚都在受愁苦的煎熬，甚至接下来的夜晚，也许第二天又是如此，“晓”使愁苦煎熬的时间显得很长，可见其浓重。

（2）意象“雁”如何理解？

明确：“雁”点明秋，象征离愁。例晏殊《浣溪沙》：“无可奈何花落去，似曾相识雁归来” “似曾相识”如何理解？

明确：① 勾起思乡之愁、亡国之痛：因雁到秋天，由北而南，词人亦是北人，避难南下，似乎是“旧时相识”。雁可以回到北方，人却只能客寄江南，“旧时相识”在异乡相逢，就更增加了词人的天涯沦落之感。

②流露悼亡之悲：过雁不正是以前经常为词人传递相思之情的那一群过雁吗？（《一剪梅》：“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”）过雁还是那只过雁，只不过物是人非，收信的那

个人已经不在人世了。所以看到过雁不禁悲从中来。

5、紧承上阕仰望天空，下阕作者如何排遣愁苦？（“人归落雁后,思发在花前”，作者俯视地上黄花）

“满地黄花”：史正志《菊谱》“菊草本也，以黄为正，所以概称黄花。”

如何理解“如今有谁堪摘”？

明确：（1）“有谁堪与共摘”：当年也曾与丈夫“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”，而今“旧时天气旧时衣，只有情怀，不得似往时。”又勾起悼亡之悲。

（2）“有何可摘”：菊花虽然曾经开得极其茂盛，甚至在枝头堆积起来，在往年，一定要在它盛开时摘来戴在头上，而今，谁又有这种兴致呢？你看，它们都抱枝枯萎了。枯萎凋零的菊花多象自己憔悴的容颜、孤苦飘零的晚境。

6、“守着窗儿，独自怎生得黑？”不能看天空过雁，不想摘地上黄花，只好孤孤单单地靠着窗儿，怎样才能挨到天黑呢？真是苦到了极点。黄昏尚且难熬，那么漫漫长夜又将如何度过呢？一种凄清的苦况蕴含于平淡语言之中，发人深思。

7、如何理解意象“梧桐”、“细雨”？

（1）梧桐叶落，秋色愁人。例“梧桐树,三更雨,不道离情正苦;一叶叶,一声声,空阶滴到明”。——温庭筠《更漏子》

（2）雨丝象征愁丝。例：“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂”。——杜牧《清明》 “渭城朝雨邑轻尘，客舍青青柳色新”——王维《送元二使安西》

“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤”——王昌龄《芙蓉楼送辛渐》

“夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来”——陆游《十一月四日风雨大作》（壮志难酬之愁）“林花谢了春红，太匆匆，无奈朝来寒雨晚来风” ——李煜《相见欢》

梧桐一叶知秋，本身就是牵愁惹恨的事物，再加上淋淋漓漓的凄苦的秋雨，不仅滴在耳边，更滴向心头。

8、结句“这次第，怎一个愁字了得”。

是对前文的概括，“乍暖还寒”、“晚来风急”、“旧时雁过”、“满地黄花”等这些情景，浸满了作者凄苦的哀愁，然而哀愁又何止这些呢？颠沛流离之苦、亡夫之痛、家国之恨、孤独之悲等等，仅用一个愁字又如何概括得尽呢！？过雁、黄花、梧桐细雨……眼前这一切使词人的哀愁重重叠加，直至无以复加，不知怎样形容，也难以形容，于是词人再也不用什么铺垫、渲染、对比，而是直截了当地说“这次第，怎一个愁字了得”！简单直白，反而更觉神妙，更有韵味，更甚咀嚼。相形之下，就连李后主的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流？”也稍觉逊色了。因为李后主的愁还可形容，而词人的愁绪则非笔墨所能形容的。

9．再次有感情的朗读全词。

（四）比较阅读：

法国诗人克洛岱尔将李清照的《声声慢》(寻寻觅觅)作了改写，标题也换成了《绝望》。 呼唤!呼唤!

乞求!乞求!

等待!等待!

梦!梦!梦!

哭!哭!哭!

痛苦!痛苦!我的心充满痛苦!

仍然!仍然!

永远!永远!永远!

心!心!

存在!存在!

死!死!死!死!

比较《声声慢》与《绝望》，就思想情感和表现手法谈谈看法。

明确：《绝望》直露，号叫，直抒胸臆，声嘶力竭。未选取任何意象。

《声声慢》较为含蓄,多避免直接抒情,借事借景抒情,讲究言外之意,言外之旨，讲究意象的选择，含蓄蕴藉。

小结：改写的诗，完全抛开了原作所有的自然意象而只剩下抽象概念的声嘶力竭的呐喊，显得直白浅露，并显得情感“泛滥成灾”。尽管痛苦绝望的情感（愁绪）是相同的，但已面目全非了。

九、板书设计

直接抒情 “凄凄惨惨戚戚”“怎一个愁字了得”

间接抒情 借叙抒情“寻寻觅觅”“守着窗儿”

借景抒情 淡酒、急风、过雁

黄花、梧桐、细雨。

十、作业设计

1、背诵《声声慢》

2、思考课后练习4（page68）

3、比较本板块四首词，总结其艺术上的共同特点。

比较《声声慢》与苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》认识婉约派词和豪放词的风格特点。

《声声慢》有效教学设计及反思

【设计理念】

1.以新课标要求为依托。新课标提出鉴赏古典诗词的要从如下方面进行：在了解作品相关背景的基础上分析和理解作品，感受形象，品味语言，领悟作品的丰富内涵，要有自己的情感体验和独到的思考；了解诗词的表现手法，体会其艺术表现力；培养积极的鉴赏态度，注重审美体验，在诗歌的鉴赏中陶冶情操，提高修养。

2.以有效课堂为原则。有效的教学设计是有效课堂的重要保障，本着有效课堂的原则，进行一切设计。

【文本与学情】

篇二：声声慢

一、说教材

《声声慢》是婉约派女词人李清照晚年时期的作品，历来为人称道。词中展现的孀居之苦、飘零之悲、亡国之恨令人动容。

这首词收录在语文版必修三第二单元“珠星璧月彩云中”中，单元目标为“培养学生初步鉴赏宋词的能力，激发学习古代诗词的兴趣，增强学生热爱中国传统文化的思想感情”。作为婉约派的代表词作，本词无论是在教材上还是文学史上，都占有重要地位。其中经典的意象，孤寂凄楚的情感，情景交融的写作技巧，对学生的情感熏陶和能力培养都起着重要作用。

二、说学情

上一学期已接触过现代诗歌，这一单元又接触了柳永的《八声甘州》，已经初步掌握了阅读和欣赏诗词的基本方法，可是，由于人生阅历不深，鉴赏能力还不是很强，所以对意境方面的体会还难以达到较高层次。

三、说教学目标及重难点

根据以上分析，我确定了以下教学目标：

（1）、知识目标：通过反复诵读，感知内容，解读意象，品味意境，赏析情感。

（2）、能力目标：深入解析词人“愁”的丰富内涵

（3）、情感目标：培养对古典诗词的热爱及纯正的文学趣味

其中挖掘词中意象的丰富而又复杂的内涵既是是本课教学的重点也是难点。

四、说教法学法

语文新课标指出阅读教学要“在诵读实践中增加积累，发展语感。” 、“阅读是学生的个性化问题，不应以教师的分析来代替学生的阅读实践。” 新课标还倡导合作探究的学习方式，提倡评价方式的多元化，激发学生对母语的热爱。因此，教学本课，我主要采用诵读感悟、自主合作探究的教学方法。课前，让学生充分预习，收集作者生平资料及作者作品，为课堂学习打下基础。

五、说教学思路

. 古人云：品韵方晓丝竹雅，执毫始觉草篆神。本诗则可用一个字来概括，那就是“美”。所以这节课，我以“人本”为理念，以诵读为主线，设计了“诵读涵咏感受美—合作探究解读美—联想想象再现美—声情并茂分享美。”这四个环节，形成文本、教师、学生三个主体的沟通，达到与李清照心灵对话的目的，并在此过程中培养学生的审美能力和创造能力。

. 六、说板书

声声慢

李清照

下面开始展示学习过程：

一、导入（二泉映月）（1分钟） 同学们，有人这样说，拿起一本中国的诗集，轻轻抖一抖，便会从中落下许多个“愁”字来。于是，海上明月是愁，人在天涯是愁，举杯销愁愁更愁，问君能有几多愁！的确，愁情是文学永恒的主题。轻拂历史的尘烟，漫步文学殿堂，无数的诗人写着无数的悲怀愁情的诗词。当我们偶然回望一下千年前的风雨，总能看见那个立于秋风黄叶中寻寻觅觅的女子，她就是被词评家誉为“写愁第一高手”的李清照。今天，就让我们走进李清照晚年的情感世界，用心灵来聆听浓缩了她一生痛苦的千古绝唱——《声声慢》。

大家在预习过程中有什么疑惑吗？请提出来。（2分钟）

三、好，让我们带着这些问题走进文本，初读感知。（4分钟） 请同学们自读课文，边读边揣摩词人情感

听老师读，注意节奏的处理和情感的把握

找同学来读

三、知人论世，探究诗歌情感美（5分钟）

1、师：通过朗读，我们体会出词中弥漫的是一种什么情感？愁

2、作者为何而愁？我们对李清照有哪些了解？（找同学来介绍） 出示大事记

1103—1126年：与赵明诚结婚，婚后融洽欢娱，共同致力于金石、书画的研究，度过了这一生中最安宁、幸福的日子。

1126年：北宋末年，腐败透顶，金兵入侵，围困京师。

1127年：金灭北宋，二人所存的十余屋金石书画在战火中焚为灰烬。

1129年：赵明诚孤身赴任，身染重病，8月18日去世，李清照时年46岁。

1132年夏：再嫁张汝舟，可惜遇人不淑，与张汝舟离婚。李清照被判刑两年。

1151——1156年：李清照没有子嗣，孑然一身，悲苦地离开人世。无人知道她死于何时，葬于何处。

师小结：

是啊，早期幸福，晚景凄凉，李清照经历了一个女子所能得到的最甜美的幸福，也承受了一个女子无法承受的苦痛，正是这人生之旅中最美最痛的两个端点，构成了李词的两种心绪。

早晚期风格比较：

创作以南渡为界分为前后两个时期

南渡前：描写少女、少妇时期的生活 闲愁、离愁－－清丽婉转（一剪梅）

南渡后：表现思夫、思国、思乡 浓愁、哀愁－－沉哀凄苦（武陵春）

师：你认为哪句定下了全词的感情基调？（寻寻觅觅句）

探究1：这句在表达上有什么特点？它是从哪几个层面抒发愁情的？应该怎么读？

小结：若有所失，寻寻觅觅；寻觅无果，冷冷清清；冷清凝于心，肠痛心碎！三句由浅入深，写出词人孤苦无告的悲苦愁绝。

四、再读，品味诗歌意象美。（20分钟）

法国诗人克洛代也读出了诗中的绝望，他改写了一首诗《绝望》请全体男同学把这首诗齐读一遍。请全体女同学把《声声慢》齐读一遍。比较一下，有何不同？

绝望

（法）克洛岱

呼唤！呼唤！ 乞求！乞求！

篇三：声声慢

《声声慢》 教案

仁怀市酒都高级中学 蒋恬恬

【教学目标】

1、知识目标：通过反复诵读，感知内容，解读意象，品味意境，赏析情感。

2、能力目标：结合词句，从直接抒情和间接抒情两方面解读词人愁情。

深入解析词人“愁”的丰富内涵。

3、情感目标：培养对古典诗词的热爱及纯正的文学趣味。

【教学重点】

挖掘词中意象的丰富而又复杂的内涵。

【教学难点】

探寻词人苦闷、复杂的精神世界，准确把握“愁”之内涵。

一、 导入新课

猜猜她是谁？

她有忧时伤世的赤子精魂

她是登峰造极的沧海愁人

她是旷古绝今的词坛奇女

二、 初读课文，联系词人的生活遭遇来品读 。

1、 朗读课文，结合课下注释，初步理解词意。

2、用一个字概括本词的内容。

3、知人论世

李清照：（1084---约1151年），南宋著名女词人。号易安居士，齐州章丘人（今属山东济南人）。父亲李格非为当时著名学者，丈夫赵明诚为金石考据家。早期生活优裕，与丈夫共同致力于书画金苦石的搜集整理。靖康之变，北方沦陷，丈夫辗转下江南，后赵明诚病死，她过着悲苦孤独的晚年生活。晚年的李清照无儿无女，孑身一人，始终居无定所，饱尝了颠沛之苦，亡国之恨，丧夫之痛，孀居之哀。最后在杭州凄然死去，确切死期竟无人知晓，足见清照晚年之孤独凄凉。

综上所述，我们可以用三个短语来概括她的一生：

少年繁华中经丧乱 晚年凄凉

三、 再读课文，抓住直接抒情的句子来品读 。

用波浪线划出直接抒情的句子。

四、 三读课文，抓住主要意象来品读。

1、为了写“愁”，为了表达这种愁苦凄凉悲戚之感，词人主选了哪些意象？ 用横线在文中勾出这些意象。

2、请选择感触最深的一个意象，举出本首词中含有这一意象的句子并分析词人是怎样借助这一意象表达愁情的。

五、 分析“愁”的内涵

六、 背诵课文 声声慢 李清照 寻，冷，凄。乍，最。三，怎？雁，正，却。

满。憔，如今？守，独？梧桐，到、

点。这，怎！

五、总结

通过对比，我们清晰看到了词人早晚期词作迥然不同的风格。由此可见，个人遭遇和文学创作有着密不可分的关系。同时，抓住词中所选择的意象，在这些意象背后，我们看见了一个一生都被“愁”所困的女词人，“愁”是她作品的主调。早年的“愁”是“闺怨”、“离愁”、“相思之愁”，是“一种相思，两处闲愁”，是“为赋新词强说愁”。晚年的“愁”则是在经历了颠沛之苦、丧夫之痛、亡国之狠之后的“于说换休”的愁，是一种沉甸甸的愁。

七、 作业

“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。”是一幅绝美的黄昏雨意图，试把这幅画面用自己带有诗情画意的语言描绘出来。