摘 要：徐渭――明代中期最具革新精神的画家，其绘画艺术是我国文人画发展到明代一个新的突破，他在文学、诗歌、绘画等领域都有所涉猎，是一位融诗书画印于一身的优秀画家。本文立足于徐渭生平与其艺术成就的研究视野，通过回顾徐渭生平的发展历程，从徐渭的生平、水墨、写意画的角度对有关作品进行分析，探寻徐渭绘画发展的特点和规律。
关键词：徐渭；水墨；写意画
[中图分类号]：J5 [文献标识码]：A
[文章编号]：1002-2139(2012)-06-0111-01
绪论
一位经历了73个春秋的艺术大师，他一生所涉猎的艺术创作范围很广，其中包括诗词、戏曲、书法、绘画等，据陶望龄《徐文长传》载，徐渭说：“吾书第一，诗二，文三，画四。”实际上，在徐渭生前和去世后的一段时间里，人们最看重的乃是他的诗和文（包括戏曲）。随时间的推移，他的绘画越来越备受重视。其次才是他的诗文和书法。徐渭把自己对诗文书法的高度领悟运用于绘画，以诗明理，以书法通画法，因而形成他独特的绘画审美观点和风格。
一、徐渭生平
徐渭，字文长，号青藤道士，山阴人。徐渭小时候非常聪明，青年时的他充满积极的进取精神，希望能治理国家，但后来因政治牵连，而踉跄入狱，晚年的他命运更加困窘，画画成为释放自己内心情感的唯一方式，悲剧的一生使他走上了叛逆、放纵的道路，他的绘画师承传统，在与其交往的也是一些多才多艺的文人学士，故也受他们的影响，多方面的才艺修养为他在艺术上的突破奠定了基础，并最终成为一个把水墨写意画推向巅峰的一代巨匠。
二、徐渭水墨写意画
徐渭学画较晚，凭借自己的才学加之对绘画的长期浏览涉猎，独特领悟，才能在后来不断的绘画创作中自出心裁、独辟蹊径，形成了一套完整的绘画艺术形式和技巧。徐渭把他的生命都注入他笔下的一景一物上，徐渭作画不但用笔简练、高度概括而且大部分都是水墨画，他的画一笔一墨既是形象也是神气，形与神是一体的，所以他笔下的花草梅竹，是形与神的共体，是某种形象的象征。
（一）徐渭绘画艺术风格
徐渭的绘画涉猎广泛，人物、山水、花鸟无所不能，他主攻花鸟，总体特点是借景抒情，或是内心愤愤不平的情感倾诉，形式不拘一格、标新立异，笔墨纵横驰骋，淋漓尽致。
1、以情造景
在他的《墨葡萄图轴》中，那零乱的叶子，屈伸蟠结而扭曲坚韧的枝干，这些形象所体现既是墨葡萄所具有的，也是作者内心所蕴含的，从画面左上角的题诗中不难看出与其说作者是在写葡萄，不如说是他的怀才不遇，作者如同墨葡萄一样，虽满腹才华却无人赏识。徐渭晚年住在梅花馆，但他笔下的梅却是受到压抑的水中之梅。在《浸水梅花图》中他题诗“梅花浸水中，无影但含痕，虽然避雪偃，恐未免鱼吞”从诗中可知，因主人深受压抑，就连与他同在一起的梅花都不能幸免，即使是深藏水中，但仍有被鱼吞食的危险，由此可知，当时的社会、人世间的感情是多么冷淡，事态是多么炎凉，世道又是多么的令人可怕。
在《梅花蕉叶图》中作者将梅花与芭蕉置于同一画面，并题跋：“芭蕉伴梅花，此是王维画。”显示出徐渭与王维在某些构图上的源流关系，当然，王维画雪里芭蕉，更突出一种禅机，而在作者的画中，更突出一种超越时空的主体解放。作者以芭蕉的绿反衬梅花的白，其作者是以梅花暗指自己，意在表达自己的清白。他一生虽历尽坎坷，但他却没有与世俗同流合污。
2、淋漓尽致的大写意
徐渭作画大气磅礴，在其笔下不求细巧工整，他曾自提《雨中兰》图说：“此则不知为风雨，粗莽求笔，或者庶几。”他作画用笔奔放，把物体用水墨能淋漓尽致的表现出来，常常给人一种强烈的运动感，即使画细小的线条，也像古人形容草书如惊蛇入草一般。徐渭在绘画方面是大写意花卉画的开创者，表现了强烈的个性，笔姿纵横跌宕，水墨淋漓尽致，并喜提拔、题诗。这些都给后来画家以巨大的启迪。
3、自成一体的综合艺术
从古至今，历代画家都在“法”上苦苦探索，而道家、佛家都从哲学的层次上有过深刻探讨，加之徐渭精通佛道哲学，所以对“法”有更为深刻的体会。以至徐渭作画，处处无法，起笔、转笔、收笔都无固定法式。徐渭绘画中的水墨与用笔一样，都无固定法式，但在他所作画中，亦是有规律可循的。
（1）五墨互用徐渭作画即充分发挥五墨六彩的对比效果。比如他画葡萄时，枝干用干笔，叶子和果实用湿笔勾画，使之形成苍润的质感对比。
（2）蘸墨法与破墨法
在徐渭的花卉画中，常用破墨法。正是由于他善于运用“五墨互用”“蘸墨”、“破墨”等方法，所以徐渭称自己的画是“涂抹”而不是“画”。这里的“涂抹”不仅是指作画运笔的奔放酣畅淋漓，而是笔与笔之间的笔意墨意的相属，他作画常一气呵成，画面的点线构成了一个富有生命的有机体，所以他笔下的物体常具有强烈的力量感和剧烈的运动感。
（二）徐渭绘画对后世的影响
徐渭的艺术成就与影响是多方面的，他无论在文学、诗歌、戏曲方面还是在绘画史上都占有继往开来、推陈出新的重要地位。尤其在绘画方面，对后世四百多年的大写意画的发展产生了巨大的影响。自徐渭开创大写意花卉一派，清初则有八大山人、石涛等人追逐，清末更以海派代表吴昌硕以其大写意花卉在海派诸家中脱颖而出，至近现代，大写意花鸟画巨匠当以齐白石为最，齐白石远宗徐渭，中学八大，近学吴昌硕诸家，自创风格，影响很大。
徐渭绘画的思想与形式，在世界范围内也发生了重大的影响作用。由历史可知，他的绘画作品传入日本后，日本兴起的“南画”，亦把徐渭作主要推崇对象之一。
结语
徐渭为人耿直，才气横溢，但其一生坎坷，他在绘画方面自创一派，开创了大写意花卉的先河，他的画风激昂，笔墨淋漓，有独特的审美情调，他继承传统却不被传动所束缚。他着眼于艺术整体的神韵，在生宣纸上充分发挥水墨的艺术表现力，常以狂草般的笔法纵情抒发自己内心的压抑、悲愤、强烈的内心情感，把水墨写意花鸟提高到一个前所未有的水平。他是明代写意花鸟杰出的代表，对后世大写意花卉的发展影响巨大。