美术教学在小学阶段的任务是正确的引导学生出色的想象力和创造力,因为小学阶段的学生自身就有无与伦比的创造潜力。但是随着年龄的增长,学业的加重,价值观发生了微妙的变化,感性的表达渐渐收敛。进入初中后,天赋的潜力已然消失殆尽,所以初中美术教育教学的目的是为了培养学生的审美情趣,通过教师的引导和启发,最终来提高学生的创新的能力,进而形成自己的个性品质。
“最好的老师是兴趣”,一旦学生们失去了兴趣,不能主动的去学习,就会直接妨碍美术教育教学的最终效果,如今美术教育的一个值得关注的问题就是有关教材资料不平衡。尤其是艺术欣赏课,有的经典作品经过了多次重印,画面色彩效果很差,图片又不大,要引起学生的学习冲动是很难的,更不能谈激发他们的美感了。教者死板的让学生麻木的去绘画训练,生硬运用现有的多媒体教学设备来补充。其实这种情况要改观很容易,教者应该多做功课,通过课外上网自己寻找精彩资料,如轶事、历史资料照片、相关录像视频、绘画步骤幻灯、FLASH动画演示等等,来让学生欣赏。从声音、图像和音乐方面刺激学生,从而激发学生的兴趣。这样,教者以鲜活、丰富的多媒体素材资料,把学生从枯燥的课堂说教中彻底解脱出来了。所以教者只有通过大量的艺术作品欣赏和丰富的教学示范,才可以让学生们加强对美术感性的认识,进而激发学生的绘画兴趣。让他们在连续的艺术气氛熏陶中,提高自己的艺术鉴赏能力和创造能力。比如:在初二年级美术水墨画的教学中,因为大多数学生很少接触国画,直接辅导很麻烦,学生也不容易理解,我们就可以用 多媒体视频通过投影来演示,随后教师演示,让学生先去欣赏作品,再观看教师绘画过程和技法表现。这样循序渐进能够激发学生的乐趣,真正欣赏到艺术的内涵,也可以减轻老师的负担
即使是基于这样的出发点考虑,中学美术教育也应避免走入两个误区:
一是盲目依赖多媒体课件系统,很多青年教师在美术教学的过程中,采用的是大学课堂的教法,过多的依赖课件教学,从艺术品鉴赏到造型表现环节,学生永远看到的是图片和文字。中学美术课堂和大学里截然不同,大学教育是基于学生已经有一套学习方法和价值理论,他们具有很高的自主探究能力。而初中生处在世界观和价值理念的建立初期,连最基本的表现手法可能都不具备。所以,初中美术教育还是应当首先建立在传统的教师示范,学生练习的基础上,由此拓展开来。
学生的创作不能代替教材规定的练习内容,新课程改革理念要求美术教师最大限度的给予学生可发挥的空间,开发学生的主观能动性,培养自主学习能力。在对这个理念一知半解的情况下,很多断章取义的教师在美术课堂教学中,对教本内容浅尝辄止,甚至索性完全抛开课本,随意命题,然后任由学生天马行空的创作。以为契合新课程改革的精神,岂不知早已南辕北辙。新课程改革理念所要求的空间和主观能动性,是默认学生具备最基础的造型方法前提下提出的要求,造型方法是“皮”,创作和发挥是“毛”,皮之不存,毛将焉附?
二是以本为本,盲目依赖教材。新课程标准要求积极倡导自主、合作、探究的学习方法,其实这就已经对课堂教学模式有了一定的指向性暗示。即便是双基训练课,也要灵活变通,以课堂教学效果和作业水平为标准衡量教学质量。
以初二美术下册《以刀代笔》为例 这是一节典型的版画提高训练课。之所以称提高,是因为在初二美术上册有泥塑和画像砖的课程训练。在画像砖的雕版拓印中,就包含了版画制作的部分重要元素。那么在课堂教学中,应该有侧重点的进行设计,紧扣教材讲解,使学生初步了解木版画的基本知识和技法。通过绘、刻、印等的一系列制作实践活动,使学生逐步熟悉版画的制作步骤,理解版画的艺术特色,体验以刀代笔的造型方法。在实际操作中,建议将教材上的木刻版画改成纸版画,因为初中生的动手能力尚在提高中,改成纸版画有利于操作,降低危险系数。本课最关键的是培养学生的动手能力和创新精神,引导学生根据版画的特点,运用一定的构图知识有创意地构思并印制版画作品。通过欣赏版画作品,使学生对版画艺术的表现语言有初步的认识,体悟版画的独特艺术美,提高学生的艺术欣赏能力。
江苏省特级教师仲跻止老师在《论美术教材的二次开发》中指出:“传统课程重视“教教材”,教师的创造力受教科书限制。新课程则提倡“用教材教”,即创造性地使用教科书培养学生的美术素养”。笔者深以为然,在本课中,对教材的二次开发体现在内容和教法的创造性改革,教者可以把纸版画和剪纸结合起来,以剪纸的形式设计图稿,以版画的形式完成作品。这样一来,难度降低了,内容丰富了,整个课堂的氛围也更加活跃了,完成的作品风格也会呈现多元化发展,进而在点评阶段由于制版的手法,不同颜色的艺术效果也一定有所不同,教者可要求学生分别谈出自己对剪纸、纸版画的感觉。然后趁热打铁,让学生欣赏各种各样的剪纸作品和纸版画作品(课件),教师则指导学生学会用专业术语进行版画艺术欣赏并能流畅表述自己的感受。通过对教材的二次开发,让学生学会了制作剪纸和纸版画的方法、了解了剪纸和版画的原理及艺术特点,重要的是学会了如何欣赏纸版画,提高了他们的审美能力,体会到了美术制作的快乐,这才是最关键的。
所以,透彻理解美术教材、精心设计课堂教学过程是快乐美术教育的前提和基础,而对教材内容作适当删减和拓展,合理开发利用多方资源无疑是理念的提升。一方面要求教师完全了解各学习阶段美术教材的结构,并分析教材编写思路,明确教材的美术内涵;另一方面,要求教师根据学生的审美水平和造型能力和兴趣爱好,精心准备相关的教学资料,不排除对教材内容进行合理地调整,删掉书中某些内容,增加一些新的美术素材,并同步改进课堂教学和学生操作,充分利用多媒体手段,才能真正符合新课程改革的理念和学生美育发展的需求。
(刘 斌 江苏省海安县城南中学 226100)