“音乐，是人生最大的快乐；音乐，是生活中的一股清泉；音乐，是陶冶性情的熔炉。”音乐教育是以愉悦学生感受和使其积极体验、参与为出发点，以提高学生的审美意识为目的的基础素质教育。音乐教学要以调动学生的主动性、积极性为中心，使学生乐于学习、参与学习、创造性学习、在活动中学习，去探究未知的世界。
一、课堂活动是体验探究的主旋律
1 体验探究――想唱就唱。
“参与是学习的主要因素，兴趣是学习的情感因素，体验是贯穿整个课堂生活的主线。”把握好兴趣和参与是一对孪生姐妹，其实质就是要学生在课堂中充分投入到音乐中去。苏霍姆林斯基说：“让学生体验到一种自己在亲自参与与掌握知识的情感是唤起青少年特有的对知识的兴趣的重要条件。”在音乐教育中，只有让学生拥有丰富的音乐体验，才能让他们发自内心地热爱音乐，更积极地投入音乐活动，获得审美满足。以宽容与慈爱的情怀去观察世界，拥抱世界。
教师通过合适的音乐教学情境，激发学生的学习热情与兴趣，让学生积极主动地参与到教学活动中来，体验感受由教师精心设计的音乐问题情境，诱发其探究欲望。要达到这一目标，首先要创设“民主、和谐、宽松、共振”的教学环境，消除学生的心理障碍，使学生心情愉悦愿学；二是充分利用学生已有的音乐生活经验、知识水平，唤起学生的认知感，激起求知欲，使之愿学；三是善于不断地创设具有激发学生兴趣的音乐问题情境，激起学生思考热情，使之对音乐能“全方位、多层次、多元化”的参与、感受、体验。四是教师应关注每一个学生，面向全体，尤其要注意不爱表现的学生，对他们激励引导，帮助他们在音乐体验中建立自信心、促进个性和谐发展，优化和发展音乐思维。
2 合作探究――众人划桨开大船。
探究的意义不在于学生获得了多少前人已有的知识，而在于学生所经历的自主探究的过程，从中培养他们的创新精神和实践能力。这一环节主要是由教师提供有意义的音乐材料(音乐知识、音乐作品、创作素材、游戏内容等)，让学生自己动脑、动口、动手。这一目标要求学生在听、唱、看、演、弹、玩，练、说、做等中发现提出音乐问题――探究，在独立思考及合作学习中分析问题――研讨，领悟和理解自己所发现的音乐规律和所学的音乐内容。学生经历了音乐学习的全过程，将以主人公姿态积极参与其中，其主体意识得到发展。教师应成为一个好的观察者、倾听者、巡视者，听听学生说什么，看看他们发现了什么，及时给予帮助指导。
未来世界的发展不仅是竞争世界，也是交往合作的世界，人与人之间，国际间的交往合作日益频繁，因此，加强对学生“交往合作”意识的培养，是我们教师的责任。音乐在许多情况下是群体活动，如：齐唱、重唱、合唱、齐奏、合奏以及歌表演等，这种相互配合的群体音乐活动，同时也是一种以音乐为纽带进行的人际交往活动，它有助于培养学生共同参与的群体意识和相互尊重的合作精神。这一环节要求在音乐活动中，可根据活动需要选择和采用不同的合作交往方式，如：“班级演唱组合”以小组为依托进行歌曲演唱、表演创编。“配乐朗诵”由教师指定一首诗，学生以小组为单位，选择音乐配乐朗诵。“旋律创作赛”，分组创作旋律，看哪组创作的旋律最流畅等等学生喜爱的形式，展示学生吹、拉、弹、唱、舞、赏、说、诵等多方面的才华，生生之间，师生之间平等交流，互动启发，互动中共同完成学习任务，形成信息交流的立体化网络。
3 鼓励探究――敢问路在何方?
苏堆姆林斯基说过：“成功的快乐是一种巨大的情绪力量，它可以促进儿童时代学习的愿望。”成功体验的获得是学生增强自信的动力。自信对一个人来说是精神支柱，也是人们行为的内在动力。一个人有了自信心，不论在学习还是生活中都将成为强者，反之为弱者。因此，自信心对一个人的成长非常重要。由于知识、经验、能力等各种因素的影响，部分学生的探索活动往往达不到预期的效果。教师一定要允许、理解和宽容，不能有任何厌烦的情绪流露，尽量让学生从教师的目光与和蔼的表情中体验老师对他们的关心与期望，排除脆弱的心理影响，增强自己的探索信心。
例如新学竖笛吹奏sol、Ia、ti三个音时，有位学生始终都搞不清指法。数十遍教过，还是不见成效。同学们开始激动起来，嘲笑的眼光更令他手脚发抖。我马上鼓励他说：“别着急!相信自己，你能行的。同学们，给他鼓励的掌声吧!相信他下节课能很棒地吹奏出来的。”课后，我邀请他同桌的好同学负责辅导他，同时激励他要努力练习。其问我也悄悄地辅导了他两次。在第二节的音乐课上，他在老师与同学们期盼的掌声中畏惧得走上讲台，颤颤抖抖地吹完了一条三音练习曲。我马上竖起了大拇指并带头鼓掌，同学们也主动地拍手叫好。我乘机激励他说：“你吹得真棒，老师和同学们还想听你吹奏一曲，愿意吗?”他马上就拿起竖筒自信地吹起了第二首。这一次吹得完整又流畅，令同学们惊呆了。从此，这位班内公认的差生在竖筒吹奏方面一直都名列前茅，还当起了老师的小助手。
实践证明，学生需要老师与同伴的激励、赞赏、认可，需要老师信赖的眼神，微妙的不易觉察的扶助。需要同学们的鼓励与积极的评价，需要提供克服困难，表现自我的环境和机会，他们就会更自信、更勇敢、更乐意地走上舞台。
二、课外活动是体验探究的新天地
1 合唱队――我们的田野
合唱队是学校课外音乐活动最主要的组织形式，其成员是由在歌唱方面有一定素养和兴趣的学生组成，它可以广泛的吸引学生参加。
全校性合唱队应该有严格的要求，进行活动的方式要根据活动的性质、要求、内容和学生的年龄及其爱好而定。在训练时间上，要考虑学生的身心特点，如处于变声期前后，或正在变声阶段的学生，排练时间不宜过长，一般以一个小时为宜。选择合唱曲目击者时，在考虑作品思想性和艺术性的同时，还要使其符合学生的声音特点和实际水平，注意音域适中，但在题材和形式上要求丰富多彩。在声音训练进，要注意声音的基本训练，根据学生的实际境况，教师要按照科学的发声方法，制定出系统的训练计划，提倡用自然、轻松、科学的声音歌唱，努力提高合唱队员的声音表现力，建立自己的演唱风格。在合唱排练过程中，教师应精神饱满，用生动形象的语言和大方得体的指挥动作去感染和启发学生。要求合唱队员在合唱练习中，注意听从指挥，养成对指挥的动作做出正确、迅速的反应习惯。并力求合唱声音的和谐和均衡。尽可能让每一位学生带着愉快的心情参加排练，引导学生体会和表现音乐作品的内在美感。
2 民乐队――金蛇狂舞
器乐队是开展课外音乐活动的又一重要形式，我校有若干套民族乐器闲置，为了丰富学生课余生活，我成立了校民乐队。本想成员是由爱好乐器并有一定基础的学生组成，但由于我校所处环境的影响，学生几乎没有接触过乐器，所以都没基础。基于这种情况，我将两个实验班定为试点，利用音乐课堂，让每个学生都学到一种乐器。我把学生分成拉弦乐器组、弹拨乐器组和吹管乐器组，乐队排练采取集体练习、分组练习和个别指导相结合的方法，教师分别到各组巡回指导，教师在指导过程中注意纠正队员的不良习惯。但音乐教师一般不可能会演奏多种乐器，就邀请了有经验的老师和社会力量加盟教学。并组织校内有乐器演奏专长的学生当“小老师”，进行互教互学。但由于学生学习压力大，训练时间少，又缺少训练经费，所以成效不大。我希望能通过努力，吸引一批有特长的学生，办一个民乐特长班，邀请有经验的老师教学，为高一级的学校培养一批有特长的学生。使学生的训练能经常、持久地进行下去。
3 舞蹈队――青春的节奏
音乐与舞蹈是亲密无间的姐妹艺术，其直观的艺术感染力，对丰富学生的艺术体验，形成健康的审美情趣、促进身心发展具有重要价值。在舞蹈课的教学中，舞蹈技能的学习同然是需要的，而音乐感知、体验及综合艺术素养，也不可忽视。因此，教学过程中应注意音乐、舞蹈学习的有机结合。我组织了一批对舞蹈有兴趣的学生利用业余时间排练舞蹈。学习舞蹈的基本动作及动作组合，并在音乐中练习和熟练。了解音乐与舞蹈的关系，根据舞蹈的节奏和情绪选配适当的音乐，或通过肢体动作表现舞蹈音乐节奏特点和情绪情感。学习优秀的舞蹈，所跳舞蹈《剪纸姑娘》参加南京市的中小学生艺术展演，获得二等奖。
课外音乐活动给学生提供了一个张扬个性展示音乐才华的广阔天地，课外时间把爱好音乐的学生聚集起来，进行丰富多彩的音乐活动，使学生得到充分的艺术训练，开阔了眼界，加深了学生对生活和艺术的热爱，提高了学生的综合素质。音乐，成为学生精神的家园，音乐，真正走进了学生的心中。